文/嘉文（独立艺评人）

赖华瓒，1948年生于江西南康，一位在书画天地间耕耘五十余载的艺术家。他自学入门，后研修于浙江美术学院，积淀深厚。历任江西省美协理事、赣州市美协秘书长、常务副主席、名誉主席、赣南画院副院长等职，现为赣州市文化馆副研究馆员，并于1994年成为中国美术家协会会员。多年来，他不仅潜心创作，亦积极投身书画组织工作，推动地方艺术发展。他的作品屡次入选中国美协主办的各类展览及全国性书画大赛，见于重要刊物并多次获奖，个人传略收录于《中国美术家协会会员大辞典》，彰显其艺术成就的广度与深度。

赖华瓒 竹雀图 30x60cm

在创作上，赖华瓒涉猎广泛，以中国画、版画、书法为主轴，尤擅人物与花鸟。其代表作如《红土地的歌》《初上冰场》《家乡腊月》《月朦朦》《忠义千秋》《客家风》《开心曲》《民情》《渔鼓道真情》《擂茶歌》《采茶戏蓑衣舞》等，无一不源于他对生活的深切热爱与感悟。他对于自然万物怀有敬畏与表现的冲动，常于寻常景致中触景生情，将这份感动化为笔下的艺术形象。

赖华瓒 生机 42x42cm

一、奇峻构图与心物合一

在构图布局上，他钟情于奇峻险绝的造型，追求动静相参、平险相宜。画面往往在冲突中寻求平衡，给人以强烈的视觉张力与悠远意境。他的造型观可概括为“方、扁、歪、直（不太直）”，于正稳之中蕴含倚侧，大胆打破平衡，最终达到“似欹反正”的和谐，实现了情景交融、心物合一的艺术境界。

赖华瓒 绿了芭蕉 红了樱桃 30x60cm

二、笔墨技巧与骨法神韵

于绘画技巧，赖华瓒先生功力深厚，自成一家：

笔法线条：他极致强调“骨法用笔”，以线立骨。其线条遒劲有力，刚柔相济，疏密有致，在流畅的节奏中兼具凝重的力量与灵动的生机，劲健而不失朴拙之趣。

墨色表现：其用墨蒼茫厚重，干、湿、浓、淡变化万千，墨分五色，俱臻妙境，将水墨的韵味渲染得淋漓尽致。

色彩运用：在色彩上，他追求沉着而鲜明的对比，用色大胆却和谐统一，画面明亮而气质稳重，并悉心探求间色的微妙运用，丰富了画面的层次与情感。

赖华瓒 连年有余 42x42cm

三、艺术风格与文化内涵

近年来，他主攻国画，崇尚大写意画风，其艺术追求“以笔写心·求情求意·变而更真”。在承继传统笔墨精神的基础上，他大胆走向现代结构与夸张变形的装饰效果，于情、意、奇、新中见实朴，在“变”中抵达更为本质的“真”，形成一种深沉而古朴的美学品格。

观赏其作品，首先触动观者的并非技法本身，而是造型之中迸发的“艺术个性”。他借物抒怀，以形写神，画中人物常作夸张变形，鱼虫禽鸟则被人格化呈现——如大头鸟、方头鱼，并非追求形似，而是强化物象的特征与个性，使其更具典型意义。他重神韵而轻形貌，强调“画气意不画貌”，主观表达多于客观再现，着力于内在意象的塑造。

在文化内涵上，他注重诗书画的有机结合，常以自创的打油诗、山歌等朴实短句题跋配画。这些文字与画面相映成趣，不仅点醒了画旨，更注入了一份源自乡土生活的率真与幽默，使其作品的文化底蕴更为丰厚亲切。

赖华瓒 鱼乐图 30x60cm

四、人生秉性与画品人格

纵观其艺术与人生，赖华瓒先生始终奉行苦禅先生的教诲——“先有人格，才有画格”。他自称秉性迟钝、直率，不善交际，秉承着“宁亏己利，不失事真”的处世原则。这份源于生命本真的质朴、耿直与真诚，毫无保留地灌注于他的笔墨之中，构成了其艺术浑朴磊落、凝重天真的底色。他将传统笔墨与现代美感及民间装饰趣味相融合，表现本土题材，最终形成了其独特鲜明、无法替代的艺术风格。

在他的艺术中，我们看到的不仅是一位画家对形式的探索，更是一颗始终“以笔写心”、在变化中不断回归本真，将生命与艺术完全融为一体的灵魂。

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赖华瓒 茶寿图 30x60cm

赖华瓒 福临门 42x42cm

赖华瓒 香溢清远 30x60cm

赖华瓒 三思图 42x42cm

赖华瓒 吉利图 30x60cm

赖华瓒 紫气东来 42x42cm

赖华瓒 荷塘鸭戏 30x60cm

赖华瓒 和气生财 42x42cm

赖华瓒 花开富贵 30x60cm

赖华瓒 福寿图 42x42cm

赖华瓒 秋光 30x60cm

赖华瓒 熊猫图 42x42cm

赖华瓒 得瓜图 30x60cm

赖华瓒 蔬香图 42x42cm

赖华瓒，1948年生，江西南康人，赣州市文化馆退休，现居住海南海口市。弃医从艺，自学书画，曾研修于浙江美术学院。

现为中国美术家协会会员。历任江西省美协理事、赣州市美协秘书长、常务副主席、名誉主席、赣南画院副院长等职。