胡维平《秋日花影》油画：笔触轻舞，勾勒中国精神与禅意梦幻之境

胡维平的《秋日花影》中国风格抽象油画，宛如一座艺术桥梁，以独特艺术语言，将中国精神与禅意风格巧妙交融，跨越了时空的界限，散发出摄人心魄的独特魅力，令人在观赏的瞬间便沉浸于一场跨越古今的文化之旅。

画作背景纯净如澄澈心空，叶片色彩绚丽多姿，于白色画布上轻盈舒展、肆意舞动。油画技法的精妙运用堪称一绝，大量油彩层层堆叠，那粗犷且富有力量的油画笔触，似艺术家激情澎湃的心跳，在画布上留下深深浅浅的印记。而那一道道不经意间的刮痕，宛如岁月不经意间刻下的痕迹，又似大自然鬼斧神工的雕琢，为画面增添了几分古朴与沧桑。这些笔触与刮痕相互交织，形成丰富纹理，在光线轻抚下，光影交错似灵动乐章。色彩的厚重叠加营造出强烈立体感，赋予画面深度与层次，每一片叶片都质感十足，仿佛触手可及，尽显中国艺术对自然生命力的细腻感知与深刻表达。

画面布局与线条，尽显东方韵味。非对称构图打破常规，叶片沿画布边缘蜿蜒伸展，似“道法自然”的生动演绎，自由且灵动。大片留白源自中国传统水墨画精髓，为画面增添空灵悠远之感，留出无尽想象空间，彰显中国精神含蓄内敛、意蕴深长的特质。叶片形态并非写实，而是意象化呈现，观者观赏时可自由联想，引发内心共鸣，仿佛与古老中国文化展开一场跨越时空的对话。

此画神韵中，禅意风格如潺潺溪流。自然美学体现中国精神对自然的敬畏与和谐共生之念，简约构图与自然色彩营造出“天人合一”的和谐之境。静谧宁静之感如清泉涤尘，留白与柔和色调让画面似无声禅诗，观者沉浸其中，心灵得以放松启迪，进入超凡禅意之境。简约哲思意味深长，画面简练却笔笔含深意，与禅宗思想契合，展现中国精神追求内在智慧、返璞归真的内涵。

《秋日花影》以油画技法融合中国风格，生动表达中国精神内核与禅意风格精髓，为观者带来视觉与心灵的双重盛宴，让中国精神与禅意在艺术中绽放永恒光芒。

（晓北）

胡维平油画《秋日花影》

艺术家简介：

胡维平：祖籍安徽安庆，1955年生于昆明，一直定居并工作于昆明。九三学社社员，昆明理工大学艺术与传媒学院教授、硕士生导师，原CAID研究所所长。原昆明现代美术馆馆长。长期从事艺术设计理论教学和书法教学的工作，长期从事书法和绘画艺术创作的工作。指导过64名艺术类硕士研究生。多年来，发表论文七十多篇，出版过多本书法作品集。参加过各级书法作品展。并多次到国外进行学术交流, 书法和绘画作品被多家公司和个人购藏。

在书法方面，胡维平五体兼擅，并以行、草书为精。胡维平的行书、楷书是以二王、赵孟、米芾为典范，草书汲取孙过庭之意韵。他的行、草书作品线条似不经意，却极有法度，结体灵秀绰约，圆中有健，飘逸妍媚，朴茂自然。隶书追伊秉绶，沉着平直、收笔含蓄、古拙开张。篆书学吴昌硕，气酣势奇、醇厚郁勃、刚柔并举。从胡维平的书法作品中能够看到他对传统的敬畏和理性深入的研习与掌握，也看到了他将艺术理论与书法技法较好的交融，并已经形成自己独有的风格。

吕长生先生评价胡维平草书汪藻《点绛唇》：观赏胡维平先生草书汪藻《点绛唇》，该作品纵横流畅变化多端，具有强烈的艺术美感。体势变化灵活自如连绵不绝，活泼飞动，笔下生风，用笔迅捷利索，粗细变化微妙。章法上，数字连缀成组，每行流畅落下，行与行之间左右挪让，互相呼应，显示出他博采众长而自成一体的艺术特色。

绘画方面，胡维平在国画、油画、水彩画方面都有涉足，他试图在东西方艺术之间寻找出自己特点的表现语言。他的作品不拘泥模式，忽而传统，忽而现代，忽而抽象、忽而抒情，创作过程更贴近人性，无拘无束，无羁无绊，任凭个人意识流淌，按自然心态创作。

单国强先生评价胡维平油画《印象红土地》：该作品整个画面视野开阔，构图层次井然，笔墨趣味层出不穷，将遥远的景物一下拉长画面，平添了几分辽阔与深远，使画面中的景色更显纵深感，别显气韵不俗。画家通过对红土地的描绘，表现了神州大地的宏伟壮观，涵盖了大地之无垠，宇宙之大观。