苏州尹山湖美术馆的展厅里,齐白石笔下透明的虾须在灯光下微微颤动,徐悲鸿的骏马似要踏破纸面嘶鸣而出。
当74件总估值过亿的“教科书级”真迹齐聚苏州,当齐白石、徐悲鸿、张大千、李可染等艺术巨匠的杰作汇聚一堂,这场名为“苏艺天下·家门口看大展”的巡展,不仅是一次视觉盛宴,更是一次对中国近现代美术史的深度叩访。
走进展厅,仿佛置身于一个世纪的艺术长廊,每一件作品都似一颗耀眼的星辰,照亮了艺术的天空。
展厅入口处,傅抱石1944年《陶毂赠词》以戏剧性构图定格历史瞬间:南唐歌妓秦蒻兰怀抱琵琶昂首出场,北宋使臣陶毂羞赧掩面的窘态跃然纸上。破笔散锋的衣纹线条和细笔写出的人物面容,虚与实、动与静,相得益彰,其高妙的笔墨技艺令人赞叹。
傅抱石 陶谷赠词 1944 117X39.9
1960年,傅抱石率13位画家穿越六省,将三峡险峰、延安宝塔、三门峡水电站熔铸为时代图腾。
钱松嵒《红装素裹》用朱砂泼染雪中宝塔山,延河大桥如赤龙穿行;宋文治《太湖之晨》以工细笔法勾画高压线塔,飘浮的云带让工业景观顿生诗意。
这些创作于60-80年代的作品,在“崇高感”的美学要求下,可以说是完成了一次中国山水画从隐逸到入世的基因重组。
钱松喦 红装素裹 113X67.5纸本1972年 江苏省美术馆藏
中国画 太湖之晨 宋文治 1973 79.6X147.3cm 江苏省美术馆藏
展厅中张善孖画的虎尤为引人注目。
张善孖,这位以虎为题材传达雄强勇猛精神的艺术家,曾寓居苏州网师园,豢养虎仔,日复一日地观察老虎的一举一动,从那凶猛的咆哮到静谧的匍匐,从腾空的扑跃到闲适的漫步,他用画笔将老虎的神韵与力量定格在画布之上。
《威振群雄》便是他深入观察与艺术造诣的完美结晶,画中两只猛虎,一立一卧于山冈草丛间,立虎张口怒啸,尾随摆动,似要震彻山谷;卧虎则慵懒静卧,与立虎形成鲜明对比,将老虎的野性与宁静展现得淋漓尽致。
他用浓墨重彩勾勒出老虎的花纹,根据肌肉骨骼的起伏变化调整笔触,让老虎仿佛要从画中跃出,展现出威风凛凛的王者气势。这不仅是老虎的画像,更是那个时代民族精神的图腾,激励着人们在国家危难之际,秉持不屈不挠的斗志。
张善孖 威振群雄
而张晋的《拙政园》则为观众勾勒出另一番江南水乡的温婉意境。
拙政园,苏州古典园林的代表,以其“以水见长”“庭院错落”“花木为胜” 的园林文化闻名于世。张晋以一丝不苟的工笔技法描绘此景,用笔工细劲健,意境清晰。
画面中,湖面以极淡的青绿渲染,荷花染以墨绿,丰腴润泽;四周树木填以青石再罩染花青,秀润柔美;亭台楼榭以赭石扫之,洒脱典雅。
他在传承“四王” 及吴门画派技法的基础上,巧妙融入西画透视之法,使画面层次分明,构建出一个清幽、雅致的园林世界。
在这幅画里,我们看到的不仅是一个园子,更是苏州这座古城深厚的文化底蕴与独特的人文魅力,仿佛能穿越时空,漫步于拙政园的曲径回廊,感受那份岁月静好。
张晋 拙政园 83x45.3cm 1977年
齐白石的《虾》更是这场展览中备受瞩目的焦点。
画中虾须轻盈飘动,虾身晶莹剔透,仿佛在水中嬉戏。
齐白石通过简洁而精准的笔墨,将虾的形态、质感和灵动表现得栩栩如生。
他巧妙地运用淡墨掷笔绘出虾躯,以浓墨点睛,再用细笔勾勒虾须、爪、螯,刚柔并济,凝练传神。
更绝的是,他在虾头胸部的处理上,先用小勺舀清水滴在蘸了淡墨的笔腹上,于淡墨未干时加上一笔浓墨,从而凸显虾体的晶莹剔透。
这种对墨色、水分和笔法的精妙掌控,达到了“妙在似与不似之间” 的艺术境界,让观者不得不叹服于他对自然生命的深刻洞察与精湛技艺。
齐白石 虾 97.8cm×33cm 1946年
徐悲鸿的《立马图》以其雄浑大气的风格和深刻的思想内涵震撼人心。
画中的骏马昂首屹立,鬃毛飞扬,目视远方,仿佛在无声地诉说着对战斗的渴望和对自由的追求。
徐悲鸿将西方写实主义的技法与中国传统笔墨完美融合,通过对马的肌肉、骨骼的精准刻画,以及对光线、明暗的巧妙处理,赋予了马以鲜活的生命力。
马鬃的飘逸灵动,马蹄的强劲有力,皆在一气呵成的笔触中展现无遗。这不仅是一匹马的形象,更是徐悲鸿在国难当头之际,对中华民族抗争精神的艺术化表达。
他以马喻人,激励着人们在困境中永不屈服,奋勇向前。
徐悲鸿 立马图 126.2cm×74.5cm 1935年
《立马图》旁边的作品是李可染的《毛泽东〈七律·人民解放军占领南京〉诗意》,以其厚重雄健的笔墨和震撼人心的气势令人瞩目。
作品采用俯瞰视角,通过精心布局,将硝烟弥漫中千帆竞发、万众一心解放南京的壮阔场景生动地呈现在画布之上。左侧摇摇欲坠的城楼象征着旧政权的衰败,而画面整体的墨色浓重、构图饱满,则体现了新时代的蓬勃生机与力量。
李可染巧妙地运用西画的明暗技法,使墨、色、光感相互协调,完美诠释了“李家山水” 的艺术特征,让观者仿佛置身于那段波澜壮阔的历史之中,感受着时代巨变带来的震撼与澎湃。
李可染 钟山风雨 92.2cm×57.3cm 1964年
张大千的《簪花仕女图》则将观众带入一个充满古典韵味与诗意的世界。
画中仕女身着华丽服饰,一手抚鬓,一手簪花,姿态曼妙优雅。
他以细腻的笔触勾勒出仕女的五官轮廓,用淡墨与色彩晕染出明暗层次,尤其是“三白” 的运用,让仕女的面容更显娇美生动。
从她那专注而柔和的眼神中,我们似乎能窥见那个时代的风尚与情感,感受到一种超越时空的艺术魅力。
张大千 簪花仕女图 91.5cm×47cm 1938年
展厅之中众多艺术巨匠的作品,令人大饱眼福,这场展览最动人的,并非亿元保值的市场传奇,而是能够有机会站在这些难得一件的原作之前,看见水墨如何呼吸,笔墨如何心跳,感受到江苏美术百年的辉煌历程,以及这些先贤们不断突破自身的精神,在变革中坚守本心,于传承处另辟新天地。
书法 《山花、云水五言 》林散之 129.5X31cm 1987年 纸本
胡小石 屈原《离骚(节录)》纸本隶书 127X45cm
书法-萧娴-楼船夜雪铁马秋风-230.5cmX51cmX2-1991年-江苏省美术馆藏
展期持续到7月6日!
展览信息:
展览名称:苏艺天下·家门口看大展——江苏省美术馆典藏名家书画巡展
展览时间:5月24日-7月6日
展览地点:尹山湖美术馆3F
主办单位:江苏省文化和旅游厅
承办单位:江苏省美术馆、尹山湖美术馆、江苏省美术馆协会
高二适 李白·焦山望松寥山97cm×45cm 1975年
吴冠中 丛林雪山 105.3cm×102.3cm
亚明-中国画-峡江云-1981年-93.3cm×233.5cm
参展艺术家:(按展览结构排序)
傅抱石、钱松喦、亚明、宋文治、魏紫熙、余彤甫、丁士青、张晋、张文俊、胡小石、林散之、高二适、萧娴、齐白石、黄宾虹、张善孖、吕凤子、贺天健、吴湖帆、徐悲鸿、刘海粟、溥心畬、潘天寿、林风眠、关良、蒋兆和、叶浅予、李可染、吴作人、谢稚柳、陈大羽、吴冠中、石鲁、程十发、黄胄、张大千