浅析AI时代下书法发展的现状及思考

文/刘明

备注：参加陕西省书法家协会美育筑基计划暨陕西省中小学书法教师培训（安康站）有感

12月8日，翰墨津梁——陕西省书法家协会美育筑基计划暨陕西省中小学书法教师培训（安康站）开班仪式在安康市举行。省书法家协会主席张红春在致辞中指出，“翰墨津梁”计划是省书协响应国家文化传承发展号召、服务基础教育的重要举措，希望通过地市培训班，真正为基层书法教育播撒种子、培育力量。

全市中小学的书法教师集中研修三天，有幸参与其中，在主办方的精心组织下，由郑墨泉、唐永平、傅汝明等几位书法前辈辛苦授课，从学习书法的用笔、结构、章法解读，到传承有序；从学习书法的理念、路径、方法剖析，到追根溯源；从书法的临摹、创作、赏析指导，到守正创新。精湛的书法艺术水平和辛勤地讲解让人肃然起敬。

安康市书法家协会主席吴纯宝，以及何涛、王都等几位中书协会员老师现场示范指导。“听君一席话，胜读十年书”，书法亦如此，本次培训于热爱书法的我而言，时间虽短，收获颇丰。作为一名基础教育的工作者，今天，结合个人的理解，以《浅析AI时代下书法发展的现状及思考》为题，谈谈自己的点滴收获和感悟，敬请批评指正。

一、当下书写的时代背景

从求学时代的写字，到进入师范后的“三笔字”入门，终究都是门外汉；从19岁上班，至今扎根农村教育已27年。

笔墨当随时代，书法和文学的灵魂应该是相通的。工作期间，因热爱书法也曾查阅相关的学术著作、期刊论文、政策文件以及网络资料，了解国内外书法发展的历史、现状和趋势；结合教学课堂，设计过针对不同群体（学生、教师、书法爱好者、普通民众等）的随机问卷，内容涉及对书法的认知、学习情况；接触过书法教育专家、书法家、书法培训机构负责人以及学校教师等，进行过面对面交流，深入了解他们在书法教学、创作和传承方面的经验、问题和建议；走访过各类书法展览、书法工作室、学校书法课堂以及社区书法活动场所，观察书法活动的开展情况，感受书法文化的氛围。

最大的感触就是：在人工智能（AI）迅猛发展的当今时代，科技正以前所未有的速度改变着人们的生活、学习和工作方式。书写领域也不例外，智能输入设备的普及使得人们的书写机会大幅减少，传统书法艺术面临着被边缘化的困境。然而，书法作为中国传统文化的瑰宝，是国学的根基，承载着中华民族的精神内涵和审美情趣。会书法的人，不一定会去思考；而真正去思考 AI 时代下书法发展的现状、面临的问题，以及未来的发展方向的人，也未必会书写。权当抛砖引玉，为推动书法艺术在新时代的传承与发展提供些许参考。

二、书法和写字的核心区别

写字是书法的基础，弄清书法和写字的核心区别，首先要弄清书法史上的三个年代。

一是，只有写字，没有书法的年代。从汉字形成到西汉末年。历史上有明确记载的书法收藏行为最早出现在西汉末期。《汉书》中记录，官员陈遵擅长书法，他写给他人的书信尺牍，收信人都会珍藏起来。换句话说，这之前手写体的实用性占据了绝对地位，艺术性尚未觉醒。

二是，写字和书法合二为一的年代。从西汉末年到电脑应用，人们的用笔书写总体上被打印取代。此期间，手写体既有使用价值，又有欣赏价值。写字和书法是分不开的，手写体实用性和艺术性并存。

三是，电脑普遍应用之后的年代。这个时期手写体的实用性大幅度降低，笔墨关系等艺术性占据了绝对地位，书法艺术真正摆脱了实用性的束缚，进入了自由王国。

从写字到书法，实际上是一个逐步摆脱物象束缚实现自由表达和审美艺术提升的过程。不管是书法还是国画，最终都是不能完全脱离汉字和所要描绘的对象的，这是所有艺术的根本。

三、AI 时代下书法发展的现状

从社会公众层面而言，书法作为中华文化的重要象征，具有独特的艺术魅力。然而，在日常生活中，真正经常接触和练习书法的人比例较低。基础教育是传承书法的重要阵地，按照课程标准，许多学校开设有书法课程，但在实际执行过程中，存在课程设置不规范、师资力量不足等问题。更令人担忧的是，随着智能化设备对传统书写的冲击，许多人规范写字都未达标，更谈不上提升到书法的学习高度，无异于空中楼阁，甚至部分学校将书法课作为语文课程，或者社团课，未能真正发挥书法教育的作用。

从社会层面的活动而言，各类书法展览、书法比赛等活动日益增多，但更多的都倾向于商业化的推介活动，参与的人群主要集中在书法爱好者和专业人士，普通民众的参与度不高。中小学书法课程，仅仅作为选修或者社团兴趣爱好，未能成为学生成长启蒙的日常重要组成部分，弱化了学生后期书法传承提升的根基，影响了书法在社会大众中的普及程度。

从技术应用层面而言，在基于书法运用的AI 时代下，书法学习有了辅助工具，市场上出现了一些基于 AI 技术的书法学习软件和应用程序，如智能练字板、书法教学 APP 等。这些工具可以通过图像识别、语音指导等功能，帮助学习者更准确地掌握书法技巧，提高学习效率。甚至为书法创作者提供了辅助，如生成书法字体、提供创作灵感等。一些艺术家开始尝试将 AI 与书法创作相结合，探索新的艺术表现形式。利用 AI 技术实现书法作品的数字化展示和传播，通过虚拟现实（VR）、增强现实（AR）等技术，打破时间和空间的限制，让更多的人能够欣赏到优秀的书法作品，还可以为观众带来更加沉浸式的书法体验。

令人担忧的是，我们在享受智能化时代红利的同时，也面临着书法传承与发展的挑战。

首先，智能化的输入设备普及改变了人们书写习惯，语音视频数字化的交流，年轻人对传统书写的兴趣逐渐降低，书写机会减少，提笔忘字的现象日益普遍。书法慢慢作为一种小众化的爱好，现状堪忧。书法传承面临着后继无人的风险。

其次，功利化的商业活动，忽视了书法艺术的本质和文化内涵，部分书法作品在炒作、功利、形式上，缺乏了与古为徒的根基、灵魂，缺乏了传统文化的艺术价值，只是为了迎合市场需求而创作。

第三，专业人才短缺是一个硬伤，书法教育需要既懂书法又懂教学的专业人才。师者，传道授业解惑。会写书法的人不一定会教学，会教学的人不一定擅长书法创作，这给书法教育的质量提升带来了一定的困难，但目前这类人才相对匮乏。

四、传统书法的重要价值

书法是中国传统文化的重要组成部分，它与汉字的发展紧密相连，承载着中华民族几千年的历史和文化。从甲骨文、金文到篆书、隶书、楷书、行书、草书，每一种字体的演变都反映了当时的社会风貌和文化特征。书法艺术蕴含着丰富的哲学思想、审美观念和道德准则，是国学的根基所在。但凡在书法领域有一定造诣的大师，离不开深厚的传统文化。而当下的书法者，更多地扎根于笔法、技法、章法，真正涉猎传统文化而读书者甚少。

书法是美学，具有独特的审美价值，它通过线条的粗细、长短、曲直、疏密等变化，构成了富有节奏感和韵律感的艺术形象。书法也是校园美育的一部分，学习书法可以培养人们的审美能力，提高对美的感知和鉴赏水平，让人们在欣赏和创作书法作品的过程中，感受中华文化的博大精深。

自古以来，传统国学也是学校教育的根基，“弟子规，圣人训”，以古为训的传承未变，书法练习需要耐心、毅力和专注力，学习书法，可以培养人们的良好品质和心理素质。静心书写的过程，能排除杂念，用心去感受每一笔每一划的韵味。这种专注和坚持的精神不仅有助于提高书法水平，还对个人的人格塑造具有积极的影响。

五、基础教育中书法教育的现状与问题

此次书法教师的研训，并将培训学习计入教师继续教育研修学分，体现了国家教育行政部门对书法教育的重视。许多中小学都将书法纳入了课程体系，但课时偏少，无法保证足够的时间让学生系统学习。从学习晋升职称的评课来看，书法课程仅把书法专业授课作为评选之列，兼职的书法教学依然不算主课，由此可见，基础教育中书法教育的推进依然任重道远。

目前，基础教育学校大部分书法教师是由其他学科教师兼任，且数量和质量有限，缺乏专业的书法培训和教学经验。这导致书法教学的质量参差不齐，难以满足学生的学习需求。在教学方法上，学生写字规范都尚未达标，传统的毛笔字

临摹实属空谈，更谈不上对学生书法兴趣和审美能力的培养。教学过程缺乏趣味性和互动性，使得学生对书法学习的积极性不高。

鉴于以上现状，其主要存在的问题如下：

一是形式主义严重：部分学校开设书法课程只是为了应付检查，缺乏对书法教育的真正重视。书法课往往流于形式，学生只是在课堂上简单地写几个字，一周摸一次毛笔，甚至一月摸一次，加上现状学生书写的工具签字笔或钢笔，接触毛笔书法的几率很小，没有深入学习书法的内涵和技巧，而传统的书法主要侧重在于毛笔字。

二是缺乏书法教学的系统性：书法教育缺乏系统的教材和教学大纲，教师在教学过程中往往凭经验教学，教学内容缺乏连贯性和针对性。这使得学生在学习过程中难以形成完整的知识体系，影响了书法学习的效果。而基础教育配备的教材是写字，写字的教学需要具备一定专业书法知识和书法功底的书法教师，这方面师资匮乏，导致学生最基础的书法根基写字都未规范。

三是评价机制不完善：目前，书法教育的评价机制还不够完善，基层教育大多是融入语文课堂，少数书法社团则主要以学生的书写成绩作为评价标准，忽视了对学生学习过程和综合素质的评价。这种单一的评价方式无法全面反映学生的书法水平和学习成果，也不利于激发学生的学习动力。

六、书法发展中的圈子文化与群众基础

作为一名文学爱好者，听到最多的就是“文人相轻”，而这一现象在书法领域依然存在。一些书法团体和组织形成了相对封闭的圈子，内部交流频繁，但与外界的沟通和互动较少。这种圈子文化在一定程度上有利于书法艺术的传承和交流，但也可能导致书法艺术的发展脱离群众基础，形成自娱自乐的局面。

艺术源于生活，而高于生活。书法艺术的发展，离不开群众的支持和参与。只有让更多的人了解和喜爱书法，才能为书法艺术的传承和发展提供坚实的群众基础。书法作品的价值不仅仅在于艺术层面，更在于能够引起广大群众的共鸣和情感认同。正如古代伯牙与子期的故事，大智若愚，真正的艺术需要知音，需要与广大群众的灵魂相契合。

书法的传承与发展，需要打破圈子文化局限，扩大群众基础。既要深入基层教育学校传经送宝，更要加强书法艺术与社会大众的联系。不仅仅是“送文化下乡”，而要让艺术扎根基础，鼓励书法家和书法爱好者走出圈子，关注社会现实，创作出更多贴近生活、反映时代精神的书法作品，走出办公室，通过举办各类书法公益活动、书法进社区、进学校等活动，提高书法在普通民众中的普及程度，要让书法艺术真正扎根人民群众的生活，而不是小众团体，这才是书法发展的灵魂所在。

七、AI 时代下书法发展的机遇与挑战

世间万物相对而言，都具有两面性。AI 时代的来临，是书法发展的机遇、更是挑战。

AI 技术为书法创作提供了新的思路和方法。艺术家可以利用 AI 算法生成独特的书法字体和创作灵感，拓展书法艺术的表现形式。同时，AI 还可以帮助艺术家进行作品的后期处理和优化，提高创作效率和质量。

同时，个性化地体验学习，基于 AI 技术的书法学习软件可以根据学习者的特点和需求，提供个性化的学习方案和指导。学习者可以通过智能设备随时随地进行学习和练习，提高学习的灵活性和自主性。

其次，AI 技术可以实现书法文化的数字化传播和推广，通过互联网和社交媒体平台，将书法作品和书法文化传递到更广泛的受众群体中。这有助于提高书法的知名度和影响力，促进书法文化的传承和交流。

守正必然要创新，一个数字化时代的崛起，必将对传统是一场革命。

AI 技术的发展，可能会导致人们对传统书法技艺的依赖减少，过度依赖数字化智能工具进行书写和创作。必将影响书法艺术的传承和发展，就比如古人使用繁体字，让书法更具有深度，而当下提笔忘字的现象普遍，使传统书法技艺面临失传的风险。

其次，AI 生成智能化的书法创作，使审美标准产生混乱，千人一面现象严重。情感和创造力是人类的灵魂，过度追求 AI 智能作品，在审美标准混乱的影响下，必然影响书法艺术的健康发展。

八、推动书法发展的建议

在 AI 时代，书法教育需要培养既掌握传统书法技艺，又熟悉 AI 技术的复合型人才。当下，需要加强对书法教育的改革和创新，提高书法人才的综合素质。

一是完善课程体系。制定统一的书法课程标准和教学大纲，明确书法教育的目标、内容和要求。在基础教育阶段，不刻意把写字与书法割裂，书法课程专业指导学生在规范写字的基础上，增加书法课程的课时，确保学生有足够的时间进行系统地学习。

二是加强师资培训。加大对专职书法教师的培训力度，提高书法教师的专业素养和教学能力、审美和鉴赏能力。鼓励高校开设书法教育专业，培养更多专业的书法教师。

三是创新教学方法。采用多样化的教学方法，如多媒体教学、实践教学、互动教学等，激发学生的学习兴趣。注重对学生书法兴趣和审美能力的培养，让学生在轻松愉快的氛围中学习书法。

四是营造氛围用AI 技术推动书法发展。探索 AI 与书法创作的融合，探索新的艺术表现形式和创作方法。同时，要引导艺术家正确对待 AI 技术，保持书法艺术的独特魅力和文化内涵。顺应时代，利用 AI 技术实现书法作品的数字化展示和传播。

五是常态化开展活动。政府、社会组织和企业应积极举办各类书法展览、书法比赛、书法讲座等活动，提高书法在社会大众中的知名度和影响力。鼓励公众参与书法活动，培养书法兴趣和爱好。利用电视、报纸、网络等媒体，加强对书法文化的宣传和推广、交流，增强文化自信，促进书法国际交流传播中华文化，提高中国书法在国际上的地位和影响力。让更多的人了解书法文化、书法作品、书法家的魅力和价值。

九、结论

在 AI 时代，书法艺术的发展机遇与挑战并存，基础教育是书法传承的根基，应将书法作为专业课，充分认识传统书法的重要价值，不能因科技的发展而弱化书法，避免形式主义，注重培养学生的书法兴趣和审美能力。

同时，要去伪存真，做到古为今用，利用好AI 技术优势推动书法艺术的创新发展。打破书法圈子文化的局限，既要提升书法艺术的鉴赏标准，也要降低书法的普惠推广，只有这样，才能实现书法艺术在新时代的传承与发展。

本次浅析虽然对 AI 时代下书法发展的现状、问题和对策进行了分析，但由于时间和资源的限制，仍存在不足。不妥之处，批评指正。

（参加陕西省书法家协会美育筑基计划暨陕西省中小学书法教师培训〈安康站〉有感，部分图片源于培训学员。）

作者简介： 刘明，男，汉族，陕西安康恒口人，笔名枫林。出生于1978年6月，省散文学会理事、安康分会游记专委会主任，安康市作家协会会员，市诗词协会会员。性情中人，自由随性，不拘小节。喜欢诗歌、散文，爱好摄影，崇尚自然，热爱生活，天地自然之间追寻本真，书写自我。