在水墨丹青的世界里，吕文扬大师以“澄怀观道”为心灯，以笔墨为舟楫，在自然与心灵的交融中涵养浩然之气。他的画作不仅是山水草木的描摹，更是精神世界的写照，每一笔勾勒、每一抹晕染都透着对生命本真的敬畏与对天地大道的感悟。

“澄怀”是他艺术创作的起点。为寻得内心的澄澈，吕文扬常于清晨独坐画室，研磨时静观墨汁在水中晕开的层次，提笔前闭目聆听窗外风声鸟鸣。他曾说：“心不静，则墨不正。”为画好黄山云海，他三上黄山，不急于落笔，而是栖居山巅半月有余，看云海朝升暮落，感受云雾与山峦相拥的灵动。暴雨过后，他不顾山路湿滑，执着于捕捉山间水汽蒸腾的朦胧之美；雪后初晴，他踏雪而行，只为记录阳光穿透松枝洒在雪地上的斑驳光影。这份对自然的虔诚守望，让他的内心褪去浮躁，归于宁静，也为画作注入了质朴纯粹的灵魂。

“观道”是他笔墨间的追求。在他的《松风图》中，苍松枝干虬曲却挺拔向上，狂风中松针飞舞却根基稳固，寥寥数笔便道出“坚韧不屈”的生命之道；《清溪垂钓》里，老翁静坐石上，鱼竿轻垂，溪水潺潺，留白处尽显“淡泊明志”的人生境界。他画梅，不刻意渲染盛放之姿，却着重刻画梅枝在寒风中的铮铮傲骨；绘竹，注重竹叶的疏密交错，暗合“虚怀若谷”的君子之风。他常对弟子说：“画画不是画形，是画理、画气、画天地间的规律。”每一幅作品都是他观照自然、体悟人生的结晶，笔墨间流淌着对大道的深刻洞察。

澄怀观道之间，浩然之气油然而生。这份浩然，是他面对艺术市场浮躁风气时，坚守“以画明心”的定力；是他年过七旬仍每日习画不辍，对艺术永葆热忱的执着；是他无偿开设公益画班，将毕生技艺倾囊相授的豁达。有青年画家向他请教捷径，他指着案头堆积的画纸笑道：“哪有捷径？不过是澄心观物，日久天成。”他的画室里悬挂着“守正创新”四字，既是对自己的警醒，也是对后辈的期许。在他的影响下，众多弟子不仅习得绘画技巧，更懂得了以清净之心观世界，以浩然之气绘人生。

吕文扬大师以澄怀为基，以观道为径，在水墨世界中滋养出磅礴的浩然之气。他的画作如清风拂面，涤荡心灵尘埃；他的艺术人生似明灯引路，照亮后辈追寻真善美的征程。