上海多伦现代美术馆正在举行“重新发现时间——第二届中国当代影像艺术年鉴展”，展品选自中国影像艺术年鉴工作团队所收集和整理的2024年公开展览和发表的作品，它们只是总量达三千多件作品中的极小一部分。正如总策展人施瀚涛所言：在这个被技术图像深刻影响的时代，影像艺术中“我”的回归和凸显则具有了更为深远的意义，重新思考时间与存在的关系显得尤为迫切。

柴觅和雷磊作品《1993-1994》 徐翌晟 摄

在年轻一代艺术家的作品中，童年、记忆、父母、家乡，包括深入接触过的特定社区与社群，成为他们非常频繁出现的主题。

以柴觅和雷磊创作的《1993-1994》为例，作品的灵感来自于意外发现的家庭录像带。影片中的大部分镜头都是柴觅的父亲拍摄的。20世纪90年代，柴觅的父亲曾在阿拉伯联合酋长国工作过七年，并用一台摄像机记录了他在中东的日常生活。他将自己在中东地区的公路旅行记录下来，经过了精心剪辑，呈现出一种独特的诗意。

在此基础上，柴觅加入了旁白：她的父亲关于他在中东生活的独白，以及她的几首诗。影片通过一个中国打工人的视角探索海湾地区，描述了全球化历史中的片段。柴觅的父亲是战后第一批有机会到国外生活和工作的中国商人之一。年幼的柴觅在成长的岁月里，也面对了父亲的缺席。《1993-1994》如同一幅双重肖像画，记录了时代变迁，同时也是记录着20世纪90年代中东地区的独特时间胶囊。

童文敏作品《横断山》

童年经历，让童文敏对矿坑的记忆尤为鲜明，他的《横断山》也是把自己置身于重庆横断山的矿坑中，面对破开的山体，自己也变成了一座小山，暮色渐浓，小山巨大的影子显现在山体上，他也变成了一座大山，两座山融合在了一起。

展览现场

孙逊作品《马戏团枭雄》

孙逊的参展作品是油彩动画短片《马戏团枭雄》，片中孙逊虚设了一个“鲸邦国”，马戏团中的动物成为鲸邦国中的主导者，让人类身陷囹圄。他说这和他对城市独特的记忆和想象有关，他喜欢用大量的时间探究城市建筑背后隐藏着的巨大往事。

展览现场

作为上海多伦现代美术馆的重要学术项目，“中国当代影像艺术年鉴”自2023年启动以来，通过系统的文献整理、作品征集和学术研究，逐步建立起涵盖全国范围的影像艺术观察网络。该项目通过设立长三角、西南等工作站，与多所高校和研究机构展开合作，推动当代影像艺术的深入研究与交流。展览期间将同步举办国际论坛等系列活动，邀请国内外学者、策展人共同探讨影像艺术与时间命题的深层关联。