列宾艺术特展在国博启幕，解码俄罗斯现实主义巅峰
列宾的名字，对于中国观众而言并不陌生。他的《伏尔加河上的纤夫》曾出现在中小学美术课本中，那些躬身拉纤的劳动者形象，成为一代中国人的集体记忆。在“中俄文化年”之际，7月23日，由中国国家博物馆与俄罗斯特列季亚科夫画廊联合主办的“涅瓦河畔的遐思——列宾艺术特展”在国家博物馆南3、南4展厅正式向公众开放。
这是中国首次大规模呈现俄罗斯现实主义巨匠伊利亚·列宾的艺术全貌，92件油画与素描作品将带领观众穿越时空，走进列宾更为广阔的艺术宇宙，触摸19世纪俄罗斯民族的灵魂温度。
列宾自画像（1887）
民族艺术的“视觉诗人”
作为俄罗斯批判现实主义绘画的巅峰代表，列宾（1844.8.5—1930.9.29）被誉为“民族艺术的视觉诗人”。他的画笔既对准沙皇时代的宏大叙事，也凝视普通人的命运褶皱——宗教行列中的信仰与世俗、流放者推门瞬间的窒息感、民间传说中的浪漫幻想……这些作品不仅是艺术的结晶，更是一个时代的证言。
19世纪末至20世纪初，列宾的艺术曾深刻影响中国现实主义绘画的发展，徐悲鸿等一代大师均从其作品中汲取养分。此次展览不仅是艺术的展示，更是中俄文化交流的延续。
扎波罗热哥萨克给土耳其苏丹回信（1880-1990）
忏悔之前（1879-1885）
晚会（1881）
祈祷的犹太人（1875）
四大篇章：从纤夫到史诗，一部民族的精神史
展览以时间与主题为线索，分为四个单元，系统梳理列宾的艺术生涯。
第一单元“河畔船歌”聚焦列宾的早期创作。1868年，年轻的列宾在涅瓦河畔目睹纤夫的艰辛，这一场景成为《伏尔加河上的纤夫》的灵感来源。展览展出了大量纤夫素描与草图，揭示画家如何从零散的速写中凝练出震撼人心的画面。而留学巴黎期间创作的《萨特阔》，则展现了列宾对民间传说的浪漫诠释，绚丽的色彩与奇幻的构图，让人难以想象它出自一位以现实主义著称的画家之手。巴黎留学期间正值法国印象派流行，女儿维拉的肖像可见受到了马奈画法的启发。
伏尔加河上的纤夫（草稿）（1870）
萨特阔，1876
维拉·伊里尼奇娜·列宾娜童年肖像（1874）
在巴黎，列宾还曾为屠格涅夫画像，斯塔索夫是其终身导师与挚友，此次也展出了他们的肖像。
（左）老妇人肖像（19世纪70年代初），（中）弗拉基米尔·瓦西里耶维奇·斯塔索夫肖像（1873），（右）屠格涅夫肖像（1874）
第二单元“广袤大地”呈现列宾回归俄罗斯后的创作转向。这一时期，他的目光投向广袤的乡村与城镇，《库尔斯克省的宗教行列》成为核心展品。这幅近4米宽的巨制描绘了不同阶层在宗教仪式中的众生相——跛脚的乞丐、傲慢的地主、虔诚的农妇……列宾以冷静的笔触，将社会矛盾浓缩于一幅画面之中。
库尔斯克省的宗教行列（1880-1883）
以妻子维拉为模特的《歇息》，展现了画家捕捉瞬间的功力与脉脉温情
第三单元“时代史诗”则聚焦列宾对知识分子与革命者的刻画。《意外归来》是这一部分的亮点，画中流放者突然归家的瞬间，家庭成员错愕、惊喜、犹疑的神情被精准捕捉。展览还展出了该作品的草图，揭示列宾如何从最初的女性主角构思调整为男性，体现他对理想主义者悲剧命运的深刻思考。
意外归来（1884-1888）
列宾与托尔斯泰长达30年的友谊催生出多幅画像，1887年所作《列夫·托尔斯泰肖像》被认为是其中最杰出者，表现出这位“农民伯爵”和文坛巨匠的独特气质和精神魅力。
列夫·托尔斯泰肖像（1887）（资料图）
第四单元“暮色沉思”展现列宾晚年的艺术蜕变。1894至1907年，他任皇家美术学院教授，积极参与教学改革，并培养了一批优秀人才。定居库奥卡拉庄园后，他的笔触趋于自由，甚至流露出浪漫主义倾向。《“多么自由！”》中，海浪中相拥的情侣洋溢着生命的激情，与早期现实主义的沉重形成鲜明对比。
“多么自由！”（1903）（资料图）
名作首展与创作揭秘
此次特展的亮点之一在于多幅列宾代表作首次来华。展览汇聚了俄罗斯两大艺术机构珍藏，首次在中国大规模呈现列宾艺术全貌。《1698年的索菲娅公主》《库尔斯克省的宗教行列》《意外归来》《萨特阔》等多幅列宾代表作首次来华与中国观众见面，让观众一次性大饱眼福，领略大师的艺术魅力。其中，《库尔斯克省的宗教行列》以近4米宽的画幅，震撼呈现俄罗斯众生相与命运图景。
1698年的索菲娅公主（1879）
另一大亮点是展览对列宾创作过程的揭秘。以《伏尔加河上的纤夫》为例，观众可以通过纤夫肖像速写、场景素描、油画小稿等资料，见证列宾如何从最初的灵感到最终的杰作。这种“解剖式”的展示，让艺术创作的神秘面纱被轻轻揭开。
纤夫（1870）
此外，展览还特设互动专区，以列宾的“朋友圈”为线索，展现他与托尔斯泰、斯塔索夫、特列季亚科夫等文化巨擘的交往。列宾为这些友人创作的肖像，不仅是艺术的精品，更是19世纪俄罗斯文化黄金时代的缩影。
创作歌剧《鲁斯兰与柳德米拉》时的格林卡（1887）
凯撒·安东诺维奇·居伊肖像（1890）
列宾的艺术，始终关注人的命运与时代的脉搏。他的画布上，既有沉重的社会批判，也有对生命之美的赞颂。正如他在晚年所言：“直到生命最后一刻，（我）还在无尽的艺术魅力中探寻深不可测的内涵。”年龄的增长，从未使列宾丧失对生活的热爱与赞美。他那超越时代的艺术之光，至今仍照亮俄罗斯的艺术苍穹。
列宾之母塔季扬娜·列宾娜肖像（1879）
阳光下（1900）
展览互动专区以列宾的“朋友圈”为线索，展现他与托尔斯泰等文化巨擘的交往
展厅内的装置
艺术的力量，正在于它能跨越国界与时代，让不同文化背景的人们在某一瞬间心灵相通。“涅瓦河畔的遐思”不仅是一场艺术展，更是一场跨越时空的对话。
列宾艺术特展在国博启幕