舞台之上，艺术翩跹起舞；舞台之中，艺术深深扎根。舞蹈表演，身体是舞动的画笔，而表情与眼神，方是情感的点睛之笔。在广州市艺术中学（以下简称“广州艺中”）高一家长张先生眼中，5月17日晚学校举办的“霓裳溯影·艺境同辉”艺术团展演，恰似一场艺术的绮梦。孩子们的表演，如同深邃夜空里闪烁的繁星，透着层次丰富的表演魅力，令他满心惊喜，激动之情溢于言表。这场凝聚着传统与现代碰撞的艺术盛宴，既是学校以美育人的生动实践，更是对岭南文化创造性转化的创新探索，艺中学子们用完美的表演诠释对美的理解，展现了学校美育的丰硕成果。

展演作品既扎根传统，又面向未来

此次展演首次在广州艺中黄埔校区报告厅演出，“这场展演不仅仅是一场普通的文艺汇演，而是学校美育成果的一次集中展示，更是以演促学、以演育人的重要实践。”音乐舞蹈传媒专业工作室负责人林青表示，今年是学校举办的第三届艺术团展演，最初节目数量是46个，学校坚持“以精品立标杆”的理念，经过层层筛选和打磨，最终呈现16个精品节目。

林青指出，此次展演特别注重艺术门类的多元融合与文化传承的创新表达。在音乐专业方面，既有西方古典音乐的经典呈现，如室内乐重奏、钢琴协奏，也有融合现代创新的流行对唱《city of stars》。值得一提的是，合唱团带来的《山中月》，其中的昆曲念白让传统戏曲与现代合唱艺术交相辉映，而《千里江山》则以音乐描绘壮阔画卷。舞蹈板块既有古典舞《采薇》的婉约之美，也有融入潮汕英歌舞元素的《朝阳》，“这种传统与现代的碰撞特别能体现我们的教学理念。”林青补充道，播音主持专业的情景朗诵《驼峰之魂》深情讲述西南联大学子的故事，“学生们不仅在语言表达上精益求精，更深入理解作品背后的家国情怀，这种综合素养的提升，正是美育的核心目标。粤语小品《仲係好人多》则立足岭南文化，传递社会正能量。这些节目都体现了我们对艺术教育的深刻理解：既要扎根传统，又要面向未来。”

筹备过程本身就是一堂生动的艺术实践课

为了呈现最佳的表演效果，师生们刻苦训练，精益求精，追求极致。舞蹈教研组老师坦言：“从动作细节到情感表达，每个节目都经历了从海选到多轮淘汰的审核，只有最优秀的作品才能站上展演舞台。这种选拔模式不仅提升了学生的专业综合能力，更培养了她们的抗压意识与团队协作能力。 ”

“每天排练，膝盖上的淤青是努力的勋章。”高二舞蹈专业学生分享道，从日常高强度的基本功训练到反复雕琢的剧目排练，同学们在疼痛与汗水中突破自我，用坚持跨越成长的沟壑，破茧成蝶。

林青指出，从初期排练、三轮严格审核到两次联排直至正式演出，整个筹备过程本身就是一堂生动的艺术实践课。“我们深知，真正的艺术教育必须超越课堂，在舞台淬炼中完成升华。通过这次展演，学生们不仅掌握了精确到秒的舞台把控、团队协作的专业素养，更在应对突发状况的过程中磨炼心理素质，在反复打磨中领悟艺术表达的真谛——技术只是载体，情感与思想才是灵魂。艺术教育的目的不仅是培养艺术家，更是培养有审美力、创造力、人文情怀的新时代青年。”

家长感言：孩子成长的感动，正是家校共育最珍贵的回响

高一学生张裕珍此次参演了舞蹈作品《傣源》和《朝阳》。她表示，从舞蹈大赛到展演，老师耐心地引领着我们，一步步走来，无数的汗水浸透衣襟。观看完展演，张裕珍的妈妈也流下了激动的泪水：“看着孩子坚毅的眼神，一点一滴的进步，我的心里很是欢喜。通过这次展演，我更加深切地感受到广州艺中的老师非常专注和用心地培养学生，这里给孩子们的艺术表演提供了丰厚的土壤和广阔的空间。这次舞蹈节目质量之高，从表演到舞美之用心，给观众带来了一场美的艺术盛宴。我想，这次展演活动必将成为孩子舞蹈艺术之路最好的历练和铺垫，成为我们见证孩子成长的最美好的一次回忆。”

高一学生谭嘉怡的姐姐来到现场观看妹妹的表演，她表示，整场演出只能用一个词汇来形容——震撼！“所有的节目，不管是舞蹈、声乐、器乐还是话剧，从创作、编排到舞美、声画、道具，都体现了演员、老师与幕后人员们的用心与细致。作为观众我很开心能享受到这样的视听盛宴。整场演出中让我印象最深刻的是《采薇》，这部剧以《诗经·小雅·采薇》为蓝本，通过舞蹈和音乐的形式，生动展现了古代戍边士兵的思乡之情与家国情怀。”

高一学生吴宛樾的妈妈也来到了现场观看表演，看完女儿的表演，她特别激动和自豪，“孩子自从来到艺术中学，变化真的非常大，她从小学习艺术都是被逼的，一路都是被搀扶着走过来的，作为家长，我很清楚每个孩子都有自己擅长之处，我提倡扬长教育，她在艺术上面有点天赋，我们就重点打造艺术特长，我们选择艺术中学真的选对了，老师们非常负责地给孩子定目标、作规划，让她有更高的梦想，激发了她的内驱力，让她从被逼着学习到主动学习，再到爱上学习。真的非常感谢艺术中学的老师们对她的厚爱，让她有梦想、有追求、有内驱力，更让她眼里有光，心中有爱。”

“当追光灯亮起，看着孩子在《粉黛声声》中以王昭君的视角深情诵读，那穿越千年的家国情怀与现代朗诵技巧完美交融，那一刻，眼眶不禁湿润。”高一学生王宛婷的妈妈激动地表示，作为家长，她深刻地体会到：教育不是雕琢的刻刀，而是滋养的沃土，“当我们以敏锐的目光捕捉孩子的天赋微光，以坚定的支持为其搭建逐梦舞台，便能见证‘艺于心，践于行’的教育真谛，这份成长的感动，正是家校共育最珍贵的回响。”

校长黄隆基表示，希望这场展演不仅是学校内部的盛会，更是向广州市乃至全国展示广州艺术教育水平的一扇窗口。“广州市艺术中学将继续以专业立校、以创新致远，崇德尚义，与美同行，坚定不移朝着广州艺术教育新高地和全国艺术类学校新标杆一流艺术中学目标迈进。”

部分作品赏析

舞韵千年，蹈古绎今

古典舞《采薇》

《诗经》的千年吟诵，化作舞者的水袖翩跹。杨柳依依的春意与雨雪霏霏的苍凉，在裙裾翻飞间流转。那是征人望断天涯的离愁，亦是文明长河不息的回响。

三人舞《傣源》

水是傣族血脉中流淌的信仰。三位少女踏雨林薄雾而来，银饰轻响如溪流潺潺，裙摆翻涌似澜沧江波光。足尖轻点水纹，手臂舒展若藤蔓生长，每一个回旋都是对自然的虔诚礼赞。

群舞《情深谊长》

1935年彝海之畔的星火誓言，随着翩跹舞姿渐渐苏醒，彝族风情与红色记忆交相辉映。这不仅是历史的复刻，更是跨越时空的守望，民族团结的薪火在舞步中生生不息。

群舞《朝阳》

英歌舞表演气势如虹，双棒击打似战鼓，腾跃翻转如蛟龙。潮汕文化的豪迈血性在刚健舞步中喷薄而出，青春的炽热与传统文化的生命力在此刻完美共振。

器韵流转，弦歌不辍

室内乐重奏《第二爵士组曲：第二圆舞曲》

当小提琴的悠扬与钢琴的灵动碰撞，当大提琴的深沉与单簧管的轻盈交织，抒情华尔兹的浪漫韵律如春风拂面，将观众卷入流动的音符漩涡。

钢琴协奏《黄河颂》

黑白琴键掀起惊涛骇浪，黄河的怒吼与低语在指尖奔涌。两位演奏者以磅礴旋律，致敬母亲河的壮阔，更奏响民族精神的时代强音。

钢琴独奏《肖邦练习曲 Op.10 No.8》

聚光灯下，演奏者化身浪漫主义的使者。在“钢琴过山车”的急骤旋律中，有激情澎湃的迸发，也有温柔诗意的流淌，每个音符都在叩击观众的心灵。

声入云霄，歌以咏志

美声小合唱《城南送别》

五位歌者的和声如暮色中的笛声，将离愁别绪娓娓道来。长亭、古道、芳草、夕阳的意向，在美声唱法的诠释下更添诗意。离别的怅惘与重逢的期许，都化作舞台上的温柔月光。

美声独唱《定风波・莫听穿林打叶声》

东坡居士的千古词章遇上美声唱法的深情演绎，竹杖芒鞋的旷达与钢琴伴奏的典雅相得益彰。醇厚的嗓音穿透千年风雨，将“一蓑烟雨任平生”的豁达徐徐铺展。

流行对唱《City of Stars》

钢琴流淌出洛杉矶的夜色，两位歌者以爵士旋律诉说追梦者的遗憾与坚守。褪色的门票与未寄出的情书，在星光下化作一曲献给理想主义者的赞歌，每个心怀理想的灵魂都在此刻共振。

流行独唱《胡桃夹子》

生锈的八音盒在歌声中重启，演唱者以灵动声线唤醒童话秘境。高音如利刃刺破沉寂，低吟若萤火摇曳，每一个音符都是打破常规的勇气宣言。

合唱团《山中月》《千里江山》

昆曲念白如云霭漫过山峦，多声部合唱似江河奔涌大地。山间清辉于旋律间流转，青绿长卷在音符中舒展。传统与现代的对话，在此刻化作文明的永恒诗行。

声动山河，词韵铿锵

情景朗诵《驼峰之魂》

西南联大的书页间，求知火种在战火中薪火相传；驼峰航线的云端上，钢铁羽翼架起生命通道。朗诵者以铿锵之声重现“生命航线”的壮烈，字句间尽显民族脊梁的铮铮铁骨与信仰光芒。

情景朗诵《粉声黛黛》

从《思凡》的少女憧憬，到《昭君出塞》的家国担当，再到《青衣》的执着坚守，朗诵者以平仄声调为笔，在历史的褶皱里勾勒出女性勇气的光谱，每一声念白都是对时代的深情叩问。

戏说人生，笑泪交织

话剧《逆光生长》

19岁少女何小满在家庭桎梏中倔强前行，邻里的微光汇成破晓的暖流。演员以细腻的肢体语言与张力台词，诠释了一部成长史诗，心有微光者终抵曙光。

粤语小品《仲係好人多》

公园里，演员们用诙谐对白探讨人性善恶的永恒命题，方言笑料中藏着的社会温情。当“好人多”的结论在掌声中落定，平凡生活中的善意微光，早已照亮观众心间。

与美同行，步履不停

掌声如潮，帷幕徐落，演员们满怀感恩与自豪，携手谢幕，灯光定格青春的笑靥。

文、图 | 记者 何宁 通讯员 李俊 刘炜琪