5月15日下午，由译林出版社主办的《文化的故事：从岩画艺术到韩国流行音乐》（下文简称《文化的故事》）新书分享会在北京时代美术馆顺利举行。来自清华大学人文与社会科学高等研究所“水木学者”博士后何彦霄，与北京师范大学比较文学与世界文学研究所讲师杨明晨，带来两场富有洞见的专题发言，他们从古典文明聊到当代流行文化，带领读者重新思考“什么是文化”，以及“我们为何需要文化”。

书名：文化的故事：从岩画艺术到韩国流行音乐；作者：[美国]马丁·普克纳；译者：黄峪

《文化的故事》是哈佛大学教授马丁·普克纳撰写的一部视野宏大、叙事精彩的人类文化史作品。由译林出版社出版。本书通过15个跨越时空的文化节点，串联起不同文明的文化交流与传播，从洞穴岩画、文学创作、戏剧艺术，到流行音乐与当代社交平台上的文化传播现象，勾勒出一条横跨万年的文化演变路线。

在此次新书分享会上，何彦霄以《美国学术界对K-pop的及时关注》为主题进行演讲。他援引古代罗马文学家琉善、盖伦及叙利亚作家马塞利努斯的文字，将古罗马晚期剧场娱乐文化的繁荣与今日K-pop所代表的数字时代流行文化进行跨时空对比。

古罗马知识分子对于哑剧、角斗、赛马这些“低俗”娱乐形式的担忧，几乎和今天学界面对流行文化的态度如出一辙。何彦霄强调，在过去，古罗马娱乐文化也遭到了解构和其他文化的取而代之，而今天我们则可能正在经历一次反向过程——K-pop代表着20世纪以来随着摄影技术出现后，大众文化的集大成者，它正在重塑全球年轻人的文化价值与生活想象。

何彦霄指出，在社交媒体与文化工业深刻改变世界的今天，流行文化是否会取代大学，成为新一代青年的主要成长路径，仍有待观察。至少在当下的韩国，已有越来越多的年轻人将进入娱乐公司、参与练习生训练视为替代大学教育的另一种选择，而这一趋势本身或许具有重要的世界历史意义。

随后，杨明晨以《什么是文化》为题，从词源学出发，带领观众回顾了“culture”一词从拉丁文“colere”（居住、祭祀、礼拜）发展到今天多重含义的演变路径。她结合文化思想家雷蒙·威廉斯对“文化”的定义演变，梳理了这一概念在16世纪到19世纪间从“教养”到“民族生活方式”的嬗变。

杨明晨也特别强调了文化的特质：“文化既流动，又固定；既输出，也吸纳；它常常在面向未来的同时，借助遥远的过去来反思和对抗当下。”她引用《文化的故事》书中内容，指出文艺复兴就是一个典型的例子：它作为一场思想革命，实际上是对古典传统的回归。而文艺复兴时期被人们抛弃的神秘主义，又在19世纪的浪漫主义思潮中重新得到推崇。文化的更新从不只是前行的线性进步，它更是一种与历史之间的复杂对话。

我们往往将“流行文化”视为轻盈、短暂的消费产品，然而它背后其实承载着丰富的历史资源与文化符号，是经典文化在当代语境下的化用与演绎。正是通过这种不断更新的传播形式，传统文化才能跨越时空壁垒，重新融入日常生活，焕发出新的生命力。

两位演讲人风格迥异，一位纵横古今，以古典学思想挑战现代观念；一位细致考据，从词源讲到文化发展史上格局的变迁，却都不约而同地指向一个核心问题：在今日这个信息爆炸、媒介快速更替的时代，我们如何理解文化的“价值”与“归属”？他们的发言，引发了现场听众的深思与热烈反响。

文/北京青年报记者 韩世容

编辑/胡克青