中新网北京新闻12月11日电 “从洛桑到北京”第十三届国际纤维艺术双年展日前在清华大学艺术博物馆举办。本次展览主题为“共象新生”，汇集53个国家和地区的220位艺术家的205件作品，旨在通过国际视野下的跨界对话，重构“感知—材料—技术—文化”的新型协作关系，推动当代纤维艺术在智能时代的理论拓展与实践更新。

本次展览主题为“共象新生”，汇集53个国家和地区的220位艺术家的205件作品，分为清华大学艺术博物馆“物语之境”“感知之线”“未来之场”、北京英杰硬石艺术博物馆“经纬之维”、今日美术馆“时空之域”3个展馆、5个展区。

主办方供图

清华大学副校长彭刚在致辞中表示，此次展览呈现了纤维艺术作品独特的质感与形式美，充分体现了艺术家们的创造力与想象力。双年展已成为重要的艺术和学术品牌，对美术学院学科建设、人才培养和艺术博物馆服务学校美育、提升公众审美素养、丰富公众精神生活的意义重大。学校将一如既往支持展览的举办，推动其影响力不断提升。

清华大学艺术博物馆馆长鲁晓波表示，本届展览围绕材料、感知与未来进行策展，为纤维艺术构建跨文化、跨学科的交流平台。

清华大学美术学院院长吴琼表示，双年展已成为学院价值观与方法论的可持续表达，也是推进国际化发展的重要支点。

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中国工艺美术学会理事长才大颖表示，“从洛桑到北京”是东方智慧与国际视野的交融共振，促使我们思考如何在全球化视野中坚守民族文化的根脉，推动多元文明的交流互鉴。

总策展人、清华大学美术学院教授林乐成感谢社会各界对展览的支持，感谢艺术家们的坚守。

艺术家代表莫妮卡·赫米勒夫斯卡·莱曼(Chmielewska-Lehman Monique)表示，“从洛桑到北京”的历史是一段由世界各地艺术家共同编织的集体叙事。

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活动现场，与会嘉宾以“共象新生：纤维艺术在智能时代的回应与构建”为核心议题，聚焦人工智能、生态材料、手工复兴与文化可持续等关键词，探讨纤维艺术在多重变革语境中的价值回归与方法创新。加拿大艺术家路易丝·勒米厄·博鲁佰(Louise Lemieux Bérubé)做《人工智能、物质性与人性》主旨报告，清华大学美术学院教授林乐成做《从“标本”走向日常，让“艺术”回归生活》主旨报告，韩国弘益大学美术学院教授、工艺美术研究生院院长郑璟娟(Chung Kyoung-Yeon)做《重塑人性：手与算法的交汇处——从精美物件到意义系统》主旨报告。随后举办的专题对谈以“价值回归：感知与手工的重构”为主题，黄燕、约西·阿纳亚(Yosi Anaya，墨西哥)、玛丽卡·萨拉兹(Marika Szaraz，卢森堡)、吴化雨、乌尔丽卡·贝尔格(Ulrika Berge，瑞典)、金钟玉(Jongock kim，韩国)等嘉宾围绕“‘数字冷感’与手工温度的再平衡”“纤维工艺性的当代转译：从手作到跨媒介实践”等议题展开讨论。

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清华大学人文讲席教授杭间做《当代纤维的柏拉图“洞穴”》主旨报告，西班牙的文化管理者与策展人玛丽亚·奥尔特加·加尔维斯(MariaOrtegaGalvez)做《纤维艺术的推广路径》主旨报告，波兰波兹南马格达莱纳·阿巴卡诺维奇艺术大学教授马格达莱娜·克列什钦斯卡(Magdalena Kleszynska)做《交织的视野：转型时代中的纤维艺术——回应与重构工艺复兴与社会设计的融合》主旨报告。随后的专题对谈以“可持续的质感：天然纤维与未来生活方式”为主题，高扬、李莲珠(Cathy Yeonchoo Lee，美国)、原博、阿内特·帕普(Anett Papp，匈牙利)、凯瑟琳·冯·瑞星博(Kathrin Von Rechenberg，德国)、王建等嘉宾围绕“羊绒与地域文化的生态伦理”“新自然主义生活方式：从材料伦理到设计美学”等议题展开讨论。

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据悉，展览将持续至2026年3月1日，为公众呈现更多关于材料、文化与未来创新的丰富讨论与艺术实践。(完)