秋风踏辙——朱一丹川西油画写生

2025年的十月，秋阳把天地晒成了暖金色，风里裹着桂花香和稻浪的清甜。我们三辆车，七个人，揣着二十年前那张泛黄的采风路线图，一脚油门，碾过了满城的梧桐落叶，一路向着白马藏寨、天姆湖、九寨、松坪沟、牟尼沟的方向驶去。

写生是画家造化最直接的途径，是画家深入生活，直面自然，为创作积累素材的过程；同时也是画家研究自然、认识自然、表现自然的过程；更是画家寻找自己全新艺术形式及笔墨语言的过程。写生作品具有独立表现的能力，是一种融合传统笔墨与现实生活的独立艺术形态。二十年前，我们正是循着这条线，把川西的秋意、藏寨的烟火、海子的澄澈，一笔一划嵌进了画纸里；二十年后重走旧路，车窗外的风都带着熟悉的墨香。

头车的熊哥是我们这群人里的老大哥，也是当年采风的组织者。他把那张塑封过的路线图贴在仪表盘上，时不时伸手摩挲着边缘的折痕：“记得不？当年到白马藏寨的时候，寨门口的老阿妈给我们端了青稞酒，我画她的时候，她头上的银饰晃得我眼睛都花了。”对讲机里传来一阵附和的笑声，坐在我旁边的熊哥翻出了二十年前的速写本，纸页已经泛黄发脆，上面的线条却依旧鲜活——扎着红头绳的藏族小姑娘，晒着青稞的木架，还有漫山遍野烧得正旺的红叶。

车子驶入白马藏寨时，恰逢午后。寨门比二十年前气派了些，青石板路被磨得发亮，两旁的木屋依旧挂着五彩的经幡，风一吹，哗啦作响。当年招待我们的老阿妈早已不在，她的孙子认出了熊哥手里的速写本，笑着把我们领进了自家的藏楼。酥油茶的香气漫了满屋，我们围坐在火塘边，小林已经支起了画板，笔尖在纸上沙沙作响，把火塘跳跃的火苗、墙上挂着的藏毯、窗外掠过的经幡，都定格成了生动的线条。

离开藏寨，我们一路向着天姆湖进发。山路蜿蜒，秋意更浓，漫山的彩林像是被大自然打翻了调色盘，红的似火，黄的如金，绿的像玉。车子停在湖岸时，夕阳正缓缓沉入远处的雪山，湖面波光粼粼，倒映着漫天的云霞，像一幅流动的油画。老章架起了油画框，调色油的香气混着秋风里的草木香，让人恍惚间觉得，二十年前的时光从未走远。他说：“写生不是照搬自然，是要把心放进风景里，你看这天姆湖的水，二十年前是清亮的蓝，现在添了点夕阳的暖，这就是时光的笔触。”

接下来的几日，我们的车轮碾过九寨的海子、松坪沟的彩林、牟尼沟的瀑布。每到一处，大家便四散开来，找个合适的角落支起画板。有人偏爱九寨海子的斑斓，把五花海的蓝、孔雀河的绿揉进颜料里；有人钟情松坪沟的秋林，用粗犷的线条勾勒出红叶的热烈；谦哥专注的蹲在牟尼沟的瀑布下，捕捉水花溅起时的光影。二十年前，我们急于把眼前的风景画得逼真；二十年后，我们更愿意在笔墨里藏进岁月的沉淀——藏寨老墙上的斑驳，海子边枯木的姿态，还有风吹过经幡时的声响。

暮色四合时，我们常常聚在民宿的院子里，把画摊在石桌上点评。月光落在画纸上，那些山水、人物、烟火，像是活了过来。小林看着自己的画，忽然感慨：“原来写生从来不是重复风景，而是每一次相见，都能在旧景里看见新的自己。”

风从远山吹来，带着稻浪的清甜和经幡的梵音。三辆车的车灯，在夜色里连成了一串流动的星子。我们沿着二十年前的车辙继续前行，画纸未干，墨香未散，而前路的秋光，正浓得化不开……