12月4日，以“Art is Passion｜心动亚洲・热爱不止”为主题的2025年100+艺术季在深圳龙岗布吉文体中心ALOT艺术多库正式拉开帷幕。这场接连4天举行的文化艺术盛会，汇聚了国内多地以及泰国、印尼、韩国、马来西亚、中国香港、中国澳门等亚太国家和地区的超百位艺术家。他们带来的绘画、雕塑、数字艺术、装置互动等多元形态艺术作品，呈现出“美美与共”的文化共识。

为亚太艺术家提供交流平台

本届100+艺术季实现了从内容到形式的全面突破，在“100+博览亚洲”“100+乐活亚洲”“100+好物亚洲”“100+特别企划”四大成熟板块基础上，新增“100+创艺亚洲”核心板块，构建起“展览+互动+产业+创新”的多维艺术生态。这样的内容与形式安排，让不同地域、不同形式的艺术在此碰撞共鸣。

展场内，不同文化背景的艺术家或许语言不通，但作品会替他们说话。

泰国艺术家洛莱一家四口联合创作的《梦想家》《一砖一心》《禅》《大鱼治水》四件作品将家庭温情与艺术追求融为一体，十分吸引人。洛莱说，“我们希望通过家庭创作的形式，传递人与人之间、文化与文化之间的联结与包容。”

深圳涂鸦艺术家李昱昱已经是第二次参与100+艺术季的活动。本次艺术季他带来的作品《平行亚洲》，聚焦上世纪八九十年代广东的人文特色与流行文化，其作品中鲜明的视觉语言既承载着个人记忆，也引发了观众对文化传承与发展的共鸣。

第一次参与100+艺术季的韩国艺术家巳柳，在去年活动举办后就听韩国艺术界谈论过这场在深圳举办的艺术交流活动。今年，他终于受邀参与了本次活动。他以漫画和插画为主要创作媒介，以城市探索为主题，描绘出城市的多元面貌与内在矛盾，构建不断演变的城市景观。“我第一次来深圳，我的作品多以城市为主题，我希望与更多艺术家交流，也希望在深圳汲取更多创作灵感。”巳柳说。

同样享受艺术碰撞的还有深圳艺术家木南。她的作品以丙烯颜料为核心，将剪纸拼贴手法融入架上艺术与肖像画创作，用纯粹的色彩表达复杂情绪。“这次参展像一场‘家门口的艺术聚会’，隔壁是泰国艺术家，对面是韩国艺术家，这种平等舒适的交流氛围特别珍贵。”木南表示。

为APEC会议奏响人文序曲

自去年举办首届100+艺术季后，不少参展艺术家都对这场艺术交流活动表示赞赏。而今年的艺术季，用升级回应他们的期盼。今年的艺术季，新增了“100+创艺亚洲”板块。该板块中的亚太艺术家驻留创作及交流计划特邀国内多地及韩国、泰国、印尼等青年艺术家驻留龙岗，他们走访本土企业、开设公众工作坊，推动跨文化创作与产学研融合。

据了解，首届100+艺术季的应用场景对接会撮合了27项艺术与产业合作意向。本届艺术季，更是启动ALOT艺术多库，实现全年常态化运营，打造“展、演、教、售”一体化生态。100+艺术季的成长轨迹，恰是龙岗深耕文化建设、推动亚太交流的生动缩影。这里既有大芬油画村等传统艺术地标，也有AI技术赋能的机器人剧场；既汇聚了亚太各地的艺术瑰宝，也培育了本土艺术家的成长土壤。100+艺术季发起人朱德才说：“我们希望通过这场盛会，传递艺术源于热爱的本质，让不同地域、不同文化背景的创作者与观众在此相遇、共鸣。”

2026年，深圳将迎来APEC峰会。在此背景下，今年的100+艺术季显得意义非凡。APEC作为亚太地区最重要的经济合作机制，深圳致力于推动区域一体化与跨经济体协作，而100+艺术季则从人文维度践行这一目标。本届100+艺术季展现的“开放”“创新”基因，不仅是深圳“改革开放”与“创新活力”的体现，也与APEC精神高度契合。

2025年的100+艺术季，以艺术为媒，提前奏响2026年APEC峰会的人文序曲。在这里，亚太的多元文化交融共生，科技与艺术碰撞出创新火花，深圳的改革开放基因与APEC的合作理念同频共振。

采写：南都N视频记者 颜鹏