天安门城楼上的毛主席像是世界最大的一幅肖像画，它早已深入人心，成为天安门的标志性符号。

但目前的这一幅毛主席像，并不是从一开始就挂在天安门城楼上的，在此之前，还有七个版本的毛主席像曾先后要挂上天安门。

由于毛主席像有相当重要的政治意义，所以到底要选哪张照片作为参考，画像如何去画，都有着很深的讲究。

由于考虑不周，1950年第四版毛主席像挂出时，就引起了争议。市民纷纷质疑说：“主席怎么只有一只耳朵？”

天安门上的毛主席像都经历了怎么的沿革和变迁？各个版本的毛主席又都是谁画的？1950年第四版毛主席像为什么会引起争议？这还要从天安门说起。

悬挂画像成定例，开国大典接重任

天安门原名承天门，本是北京皇城的正门。清朝入关之后，为展示新气象，就将其改名为“天安门”，寓意“受命于天，安邦治国”。

袁世凯当政后，为昭示自己是“受命于天”，所以就将自己的画像挂到了天安门上，从此，在天安门上挂领袖像就成了定例。在建国之前，除袁世凯之外，孙中山和蒋介石的画像也都曾被挂上过天安门。

1949年2月北平解放后，广大群众愤然地撤下了蒋介石的画像，天安门城楼一度没有了画像。当时北平艺专的教授董希文见此情况，就怀着激动的心情，带着学生连夜赶制了一幅六尺宽、八尺长的毛主席画像，自发地挂在了天安门城楼上。这也是毛主席像第一次被挂上天安门城楼。但这幅画像很快就因风吹日晒而毁坏。

为此，在1949年7月7日纪念抗战爆发十二周年的纪念日上，董希文又赶制了一幅毛主席像挂在了天安门城楼上，但因没经过特殊处理，还是没能长久保存。

就在这时，中国人民政治协商会议筹备会议决定，将于1949年10月1日在天安门广场举行隆重的开国大典。

在筹备开国大典的过程中人，关于天安门城楼上是否悬挂毛主席像一度成了争议性问题。按照毛主席本人的意思，他是不想在天安门城楼上的挂自己的画像。

但周总理等人认为，在天安门城楼上挂领袖像已成定例，人们的心目中也已经形成了这样的印象，所以如果不挂的话，会显得很空。毛主席这才同意了在天安门城楼上挂自己画像的安排。但这时，已是9月初了，距离开国大典已经不到一个月了。

于是，国家礼宾司接到指示之后，就赶紧赶到了北平艺专，本想找董希文来接着绘制毛主席像。但当时董希文正受邀为“全国战斗英雄代表大会”的英雄代表们画挂像，在外地一时赶不回来。

在这种情况下，当时的北平艺专校长徐悲鸿就果断决定,让周令钊担此重任。

当时周令钊只有30岁，在业界并非知名画家，而且学的是实用美术而非油画，从哪方面看，好像都不够资格，那徐悲鸿为什么执意要选他呢？

这主要是因为在1949年4月第三次国共谈判期间，周令钊曾在会议的召开地六国饭店，布置过会场，并绘制过一幅毛主席挂像,会后还得到了当时主持谈判的周总理的好评。所以在董希文不在的情况下，周令钊就临危受命，承担起了为开国大典绘制毛主席挂像的任务。

当时距离开国大典还有不到1个月的时间，为了赶进度，周令钊就几乎住在了天安门城楼上。

当时礼宾司给周令钊的参考照是解放区最流行的一张主席像。照片中的毛主席头戴八角帽,身穿粗呢子制服,衣领展开，脸部稍仰,洋溢出慈祥的笑容。

为形象地把主席的相貌和思想精神表达出来，周令钊就用方格放大法,先把小照片打满正方形的小格子,然后画一幅大约30厘米×20厘米的小稿,再在小稿子上打格子，然后再画大画。

工作虽然艰苦繁复，但因他满怀激情，所以也是进展神速，最终提前一星期，就完成了画像。

时任北京市市长的聂荣臻看过画像之后，对周令钊的画技表示了高度肯定，但同时他也提出，画像中毛主席的衣领最好是画成扣着的，以显得更加庄严齐整。

当时画像已经画成，再作修改的难度较大，但周令钊没有任何怨言，很快就按照聂荣臻的意见开始了修改，又用了一个星期时间，终于在9月30日完成了修改，并如期挂上了天安门城楼。

但到了当天晚上，周总理在对开国大典的布置工作进行最后检查时，发现画像下面还写着“为人民服务”五个小字，经验丰富的周总理当即就指示说：“赶快去掉，这又不是展览会！”

照片上的五行小字并不是周令钊擅加的，而是照片上本来就有的，也是当时的主持画像工作的人让他加上去的。

周令钊接到任务后，并没有辩解，也没有抱怨，而是赶紧从床上爬起，立即赶到了天安门城楼前，一手提着颜料桶，一手拿着画笔，登上摇摇晃晃的木梯，在夜色中进行了修改,并最终在天亮前圆满完成了任务。

随后，周令钊又立即赶到了学校，加入了庆祝开国大典的游行队伍中。当时的周令钊虽然一夜未睡，但当他从游行队伍看到自己画的栩栩如生的毛主席像时，还是无比的骄傲和自豪。

辛莽接棒绘画像，此后传到张振仕

开国大典之后，一向谦虚的毛主席坚持把他的画像从天安门城楼上撤了下来。最后还是在其他中央领导的建议下，毛主席才勉强同意，每年五一和十一两个节日时，可以挂他的画像，其他时间一不挂。

所以1950年春节刚过，画毛主席像的事情就提上了日程。但这时周令钊已经接到了绘制第二版人民币的任务，已无法再来绘制毛主席像，在这种情况下，当时负责毛主席绘像工作的胡乔木就想到了辛莽。

辛莽曾是延安鲁艺的美术教员，在延安时期，他就曾绘制过毛主席的画像，是当时解放区公认的画毛主席像的“专家”。此外，当时的辛莽也恰好被调到了北京人民美术工作室。所以，辛莽就当之无愧地接过了绘制毛主席挂像的任务。

为了体现毛主席的高瞻远瞩，辛莽特意选了一张毛主席免冠、双眼略向上看的半侧面像作为参考照，随后他很快就带着“人美”的其他画家完成了创作。当时中央领导看了这张画像之后，还非常满意，认为画出了毛主席的潇洒和自信。

但没想到的是，画像在五一劳动节挂出之后，竟引来了很大的争议。原来，辛莽画的这张画像是一张完全侧身像，呈现的也只是毛主席的侧脸，这本来是绘画中很常见的表现手法。但一些群众出于对毛主席的爱戴，纷纷提意见说：“主席怎么只有一只耳朵?这不是讽刺毛主席吗？”

由于群从呼声太高，在当年十一节时，辛莽又重新选择了一张基本上正面的照片作为参考照，进行了再次绘制，这幅画像挂出后，果然赢得了一致好评。

此后，辛莽，又以这张画为模版，先后绘制了1951年“两节”的毛主席像。随后，他就受组织委派，到朝鲜战争上采风写生去了。

于是，从1952年“十一”开始，绘制毛主席巨像的重任又落在了张振仕的身上。

张振仕毕业于北平京华美术学院西画系，受过齐白石的指教。解放前，他一直在东北从事革命和绘画工作，所画的毛主席像在东北各地也是广为流传，也正是因为这一点，中央才决定由张振仕接手绘制毛主席像的重任。

张振仕虽然也画毛主席像的行家里手，但从未画过高达6米、宽达4.6米的画像。为了能如期完工，张振仕就毅然在天安门背后搭了一个临时工棚，进行绘画。这一年的9月，北京的天气十分寒冷，到了晚上更是如此，张振仕往往还没有画几分钟，手脚就冻得冰凉。在如此艰苦的环境之下，张振仕经过十几个昼夜的努力，终于将毛主席的画像成功画成了。

张振仕所画的毛主席，身体笔直，眼神坚定，嘴角微微上扬，给人一种注视感。后来中央领导看了之后，认为特别接近毛主席本人的气质。因此从1952年到1963年，张振仕就成为了为画毛主席挂像的“专职画师”。这就有了第六版毛主席像。

接下重任王国栋，薪火相传葛小光

张振仕本来身体就不好，但他还是坚持画了十二年毛主席像，到1964年时，张振仕已经是五十岁，身体和精力已经明显不支，于是，他就主动要求把画毛主席像的重任交给别人，北京市美术公司油画组的领导们经过商议之后，最终决定，以后由王国栋负责画像。

王国栋早年前曾在炭像馆画炭笔人物画。在绘画中，他创造性地采用了民族画法，所以画出的人物面部亲切、柔和，从而在肖像画圈有了名气。北京美术公司得知情况后，专门把他调入公司安排在在油画组从事领袖肖像的绘制工作。

与其他几位画像师不同，王国栋是他们其中唯一一位见过毛主席本人的画像师。一次是他接手画像的1964年，在有关部门的安排下，王国栋趁毛主席接见外宾之机，在距离毛主席三四排的位置，观察了毛主席近一个小时。还有一次是1966年，王国栋经有关部门特批，又在金水桥上用高倍望远镜对毛主席进行了细致观察。

在这两次观察中，毛主席眉宇间流露出的慈样神情，给他留下了深刻的印象。

所以王国栋所画的毛主席像，既敏锐机智，慈样和善。在绘画风格上，他以西洋技法融合民族画法，既准确地画出了人物的轮廓，又以中国老百姓喜闻乐见的方式进行了着色，使毛主席像有了浓郁的民族特色。这就有了第七版毛主席像。

也正是从王国栋开始，毛主席像改为全年都天安门城楼上悬挂，这就带来了很多难题，首先是画布问题。

由于画像尺寸巨大，因而没有整块的画布，当时只好用三块画布拼接在一起。之前只在节日期间画个几天，问题还不大，但是挂长了的话，接缝处就会不可避免地开胶，影响肖像面容的美感。为此，王国栋大胆创新，选用特宽幅亚麻布作画布，才解决了这个问题。

第二个问题是像框易浸水。之前画布后面衬的是五合板，短期悬挂肯定是没问题，但是长期悬，受到风吹日晒雨淋，肯定就是会变形，为此，王国栋又在五合板后加了一层铝合金板，从而保证了画像在较长时间内不变形。

1976年毛主席去世后，王国栋画了最后一张毛主席像。为了能更好地表达对毛主席的哀思，他特意把颜色画很淡，此后，他就毅然封笔，将绘制毛主席像的重任交给了他的徒弟葛小光。

葛小光从小就学习绘画，可谓是功底深厚。1971年他参加工作后，就一直跟着师傅王国栋画学习画毛主席像。葛小光悟性很高，没用几年时间，就已经能独挡一面。所以王国栋封笔之后，北京美术公司才将画毛主席像的重任交给了他。

葛小光接手任务后，他改变了之前只按一张参考照片绘画的做法，而是搜集了60多张毛主席各有特点的照片，编成了一个影集，进行全方位参考。

葛小光所绘制的毛主席像，强调对毛主席眼神的细微刻画，以表现出一代伟人深邃的思想和博大的胸襟，从而达到一种无法言传的“神似”，葛小光的画法受到了人们的一致好评。所以他也从1977年一直画到了现在，成为坚守时间最长的“画像人”。这就有了第八版毛主席像。

不计辛劳与功名，无私奉献画像人

绘制毛主席画像是件十分艰苦的工作。由于画像太大，画像时间也比较长，所以需要有个画像棚。在1967年以前，都是在每年两节之前现搭露天席棚。在1967年以后，才终于在天安门城楼前的西北角搭了一座面积约90平方米、高8米多的铁棚子。

但铁棚子里的工作条件并不好，每年夏天，棚中的温度能达到40多度，一进画像棚，就会有一股热浪就扑面而来；而一到冬天，铁棚子里又冷得像冰库，画一会儿，就会手指僵直不听使唤。

但几代画像人还是不计名，不计利，不畏艰苦地坚持了下来。这么多年来，见过他们所画毛主席像的人何止几十亿，但却没有多少人能够知道他们的名字，以及作画时的艰辛。凭借画毛主席像这一金字招牌，他们本可以赚得更多的商业利益，但他们所有人都没有这样做。

随着技术的进步，画像的材料也不断进步。在画板方面，从1994年开始，就采用了平面玻璃钢层压板，在2010年，又采用了航空材料。与此同时，绘画的颜料也不断改进，从最早的油画颜料升级为了更加耐晒的矿物质颜料，但即使这样，还是不能解决画像褪色的问题，所以画像还是要每年一画。

很多人也许会提出疑问，如今技术这么发达了，天安门上的毛主席画像为什么不直接换成照片？

对此，葛小光曾解释说：“毛主席的像，一定得有神气。但摄影的话，无论从哪个角度，只能是如实反映，最多只能修修版。而绘画本身是把毛主席的形象‘理解化了’，所以，照片上精到之处绘画时可以保留，照片在摄影上弥补不了的，绘画时可以加以克服，从而使毛主席的形象更加鲜活。这就是天安门城楼上那幅像，不通过摄影而运用绘画手法制作的原因。”

1980年，意大利著名记者法拉奇曾问小平同志说：“天安门上的毛主席画像是否会换掉？”当时小平同志斩钉截铁地回答道：我们会永远将毛主席作为党和国家的缔造者！所以天安门上的毛泽东像永远不换。”

如今天安门上的毛主席像早就成了中国的象征。我们说到中国，自然就会想到天安门，而想到天安门，就必然会想到那张毛主席像，我们也许不能清晰地描绘出那张画像，但我们知道，那就是毛主席。

所以从政治象征和民族记忆上说，毛主席像仍将会永远画下去。但现在的葛小光已经70岁了，身体早已不支，但由于没有找到合适的接班人，所以还要继续奋战在画像棚里，也正因为如此，我们才能看到几十年始终如一的毛主席画像。

未来的画像人是谁，还是个未知数，但可以肯定的是，第八版毛主席像肯定会在毛主席画像史上留下浓墨重彩的一笔。