在过去，艺术留学被不少人简单归类为“门槛不高、前景不好”的选择。然而，当今世界创意行业繁荣，跨学科能力备受重视，艺术类与数字媒体等相关专业已在全球众多顶尖学府中占据重要地位，毕业生的发展舞台早已超越国界。

北京爱迪学校，作为中国领先的K-12国际化教育学校，正以扎实的艺术课程体系和亮眼的海外录取成绩，改变这一固有观念，帮助每一个心怀艺术梦想的学生实现国际跨越。

一、中国家长对艺术留学的误解

1、忽视文化课，知识结构单一

这种看法忽略了当代艺术教育日益强调的跨学科整合趋势。很多艺术专业课程涵盖科技、商业、人文等多领域知识，比如艺术科技、设计工程、文化管理等复合型专业正在成为新热门。

2、艺术留学门槛低

事实上，海外顶尖艺术院校不仅重视学生的专业技能和作品集，同样关注其文化素养、批判思维、学术写作能力和跨学科视野。如伦敦艺术大学、帕森斯设计学院、伯克利音乐学院等名校，均要求学生具备良好的学术基础与创造性思维并重的能力。

3、学艺术等于失业

不少家长担忧艺术类专业的就业前景，认为其职业路径不明确、收入不稳定。实际上，随着文化创意产业成为全球经济的新引擎，艺术设计、影视制作、音乐科技、时尚管理、数字媒体等领域的专业人才需求持续增长。毕业生不仅可成为独立艺术家或设计师，更可进入科技公司、影视集团、博物馆、剧院、高校等多元领域发展。

这些误解一定程度上阻碍了具有艺术天赋和热情的学生选择适合自己的发展道路。正是在这样的背景下，北京爱迪学校艺术高中部通过系统、科学、国际化的课程设计，为学生、家长和社会展示了艺术教育的全新可能。

二、爱迪艺高部如何打破偏见？

北京爱迪学校艺术高中部立足于“全人教育”理念，构建了一套融学术、艺术、实践于一体的综合培养体系。

1、跨学科课程设计

爱迪学校国际艺术高中打破了传统学科留学与艺术留学之间的界限。在培养学生艺术素养的基础之上，还涵盖数学、 文学、科学、管理学等内容，注重强化艺高部学子的学术与文化底蕴。这种设置不仅符合海外艺术院校对申请者学术能力的要求，也为学生奠定了宽广的知识基础，使其在未来的艺术创作中能融入更多文化视角和思维深度。

2、多元专业方向

学校提供视觉艺术与音乐两大专业方向，涵盖绘画、设计、音乐表演、音乐制作、戏剧等多个细分领域。视觉艺术学生可学习素描、色彩、3D设计、数字艺术、艺术史等；音乐方向则包括乐理、视唱练耳、器乐、声乐、作曲、音乐科技等。课程由中外教师共同执教，既传承东方美学，又接轨国际艺术教育前沿。

三、强调批判思维与创意实践

学校通过PBL、艺术工作坊、大师课、校外展览与演出等多种形式，鼓励学生不仅“做艺术”，更要“懂艺术”“说艺术”。学生需学会为自己的作品撰写创作陈述、参与布展策划、进行公开演出，这些活动显著提升了他们的表达、沟通与批判性思考能力。

此外，艺术高中部与爱迪学校其他国际高中部共享升学指导资源，学生可获一对一规划服务，包括院校选择、文书辅导、面试模拟等，确保艺术才华与升学策略相辅相成。

1. 爱迪艺高部的升学成果

爱迪艺高部从语言、文化、艺术思维培养到衔接课程等全面教学，还为学生的作品集安排专业老师进行一对一授课和指导，每年邀请世界各地名校专家及产业大咖开设大师课和定制指导。二十余年来，爱迪艺高部已培养出大量优秀毕业生，他们凭借出色的专业实力和综合素养获得全球顶尖艺术院校的青睐，升学成果屡创佳绩。

1、录取率高，顶尖名校集中

截至目前，爱迪艺术高中部毕业生中，70%以上获得世界排名前三的艺术类大学录取，100%进入世界排名前三十的艺术大学。这一数据远超许多传统艺术类国际学校，充分体现了爱迪学校艺高部强大的教学和升学实力。

2、涵盖多元专业与地区

毕业生录取专业覆盖平面设计、时尚设计、音乐表演等多个领域。录取院校包括：

美国：帕森斯设计学院、伯克利音乐学院、普瑞特艺术学院等；

英国：伦敦艺术大学、伯明翰皇家音乐学院等；

其他地区：日本武藏野美术大学等全球知名艺术学府。

这些成果印证了爱迪艺术教育模式的有效性——它不仅帮助学生掌握精湛的艺术技能，更培养其成为具有文化底蕴、创新思维和国际竞争力的艺术人才。

艺术从不应是“备选”，北京爱迪学校通过其前瞻性的艺术教育体系，向社会证明，艺术留学是一条需要系统性培养、学术与创意并重的高价值路径。在这里，学生不被标签限制，不被偏见束缚，每一个学生都能基于自己的兴趣与天赋，走向属于他们的世界舞台。