这是摄影师Cindy Sherman（辛迪·舍曼）1975年在校就读期间，为自己拍摄的肖像作品。不同于传统意义上更精致、美丽的自拍，Cindy Sherman镜头下的自己往往奇异、怪诞，具有一种令人不安的特质——就像她自己所说的：

“我只是把自己当作模特，因为我知道我可以把自己推向极端，让每个镜头都尽可能地丑陋、搞怪和愚蠢。”

长期以来，摄影一直被认为是一种精确“反映”现实的媒介，而对Cindy Sherman而言，摄影则更像对自己角色扮演游戏的记录，她擅长利用造型、打光和布景来伪装，甚至完全“擦除自己”。

在她最具代表性的早期作品《Untitled Film Stills》系列中，Cindy Sherman重现了人们记忆中“似曾相识”的黑白电影女性角色。

Untitled Film Still #21, 1978

画面里的她穿着上世纪50年代的服装，时而是单纯的邻家女孩，时而美艳的蛇蝎美人，时而是性感的家庭主妇——你肯定见过她们，却说不出她们的具体名字，因为她们只是作为一个符号和装饰品在电影里被反复提及、使用。

Untitled Film Still #10, 1978

Untitled Film Still #15, 1978

Untitled Film Still #52, 1979

通过扮演刻板的女性角色，Cindy Sherman让人们直观地认识到,原来这些被大众媒体所构建的女性肖像是如此地扁平和相似，也使人们开始反思：个体在镜头下的呈现，究竟是真实的还是被构造的？

在此之后，Cindy Sherman先后创作了“Disasters and Fairy Tales”与“History Portrait”等系列肖像摄影：

Disasters and Fairy Tales系列

Disasters and Fairy Tales系列

Cindy Sherman分别扮演了童话故事里脆弱女主角、历史肖像、小丑与老人。在这些作品里，主角往往表情僵硬、妆容怪诞，而看似日常熟悉的背景里也隐藏着一些让人不安的细节——这都指向一个问题，那就是在大众媒体时代，女性乃至所有个体的身份形象，究竟是如何被镜头塑造和观看的。

通过对经典或日常场景的参与和重构，Cindy Sherman让我们重新审视真实与虚构、刻板与反叛、历史与现在的界限；而她在自拍里对自我身份建构的不断探索，也让我们不由得开始反思，“镜头里的我”到底是真实的我，还是被扮演的我？

作者 / 余青韵 编辑 / 柯博凯