友友们最近有刷到：

天气好/坏，出门写生吗？

大家带着自己的小本本出门

在公园、路旁、博物馆等地

随地大小画

我们都喜欢用画画表情达意

那么湖北美院的大佬们

又将岁月与热爱藏进了哪些笔触里？

城市街景、旅游打卡的路人、

游乐场撒欢的小朋友……

艺术家笔下的题材比武汉的过早种类

还丰富！

武汉美术馆（琴台馆）正在展出的

致美前行

湖北美术学院办学105周年美术作品展

带你穿越时间长廊

一次饱览美院人的艺术创作

展览呈现湖北美院办学105年来

部分师生的400余件作品

涵盖国画、油画、版画、雕塑、水彩、

新媒体艺术、设计等多种类别

今天，我们将带领大家走进展厅

边看作品边挖布展小巧思

走起！

步入展厅，映入眼帘的便是

展厅中央的巨型展标

1920、1949、1985、2025四个数字

像闯关的关键节点

串联起湖北美院从烽火中初创

到新时代前行的百年征程

也勾勒出湖北艺术的演进脉络

形象墙——丰碑 | 设计：张杰、侯铮 动画：杨鹏

翻板器、光轴、亚克力 | 翻动装置

1600×1200cm | 2025年

武昌艺专创始人-蒋兰圃、唐义精、徐子珩 |

张松涛、谭炜

雕塑、树脂 | 雕塑

210×360×60cm | 2020年

数字下方

从初创武昌美术学校到

组建湖北美术学院间

不同阶段的校徽排排坐

配上初代湖北美院人的影像

光影流转间

“百年湖美，致美薪传”的

厚重底蕴扑面而来

1920，武昌美术学校初创

从此点燃了中部地区美术教育的星火

那么，湖北美院开创者的笔下

都画了些啥？

梅社合作岁寒三友图 |

欧志先、张肇铭、方康直、赵合俦、

唐义精、蒋兰圃、王霞宙、钟道泉

纸本中国画

136×23cm | 1936年

像我们和好朋友聚会

常玩些词语接龙等活动

那时的艺术家们也常以艺会友

聚在一起搞创作

你梅花画得好，这笔你来

我兰草画得有神韵，这部分我画

他勾勒的树枝苍劲挺拔，由他添上几笔

于是，一幅集各家所长的“拼好作”

应运而生

胜利与和平（手稿）｜唐一禾

水彩 | 39cmx55cm | 1941

这是一幅诞生于全面抗战时期的画作

作者唐一禾先生始终将个人艺术追求

与国家命运紧密相连

在战火硝烟中

他以饱满的热情和

坚定的信念辛勤创作教学

为中华民族抗日救亡事业

为中国油画事业的发展

作出了巨大贡献

画面中，一名希腊女神

正为中国勇士加冕

左下角还有两名被击败的敌人

画面张力拉满

隔着画布都能感受到

“抗战必胜”的渴望与决心

海棠 | 张肇铭

纸本国画课徒稿 | 40.5×35.5cm | 1940年代

红梅松果图 | 王霞宙

纸本中国画 | 34×46cm | 1970年代

雨后图卷 | 张振铎

纸本中国画 | 70×134cm | 1978 年

在近现代中国画转型阶段

湖北美院“三老”

张肇铭、王霞宙、张振铎

以笔墨为桥，承古开新

他们的国画作品影响了

一代又一代艺术家

其中，《海棠》课徒稿

是张肇铭先生在课堂上

手把手传授国画技艺时所作

相当于把当年的美术课堂

直接搬到了展厅

中年杨立光自画像 | 杨立光

布面 | 油画 | 43.5×36cm | 1950年

杨立光是谁？

他曾用一幅名作《穿皮大衣的老人》

震撼徐悲鸿

杨立光先生擅于用手中的画笔

捕捉普通人的真实与鲜活

他的肖像画风格严谨中带着洒脱

洗练中藏着温度

将油画艺术的独特魅力展现得淋漓尽致

大桥通车 | 钱延康

布面油画 | 55×74cm | 1957年

1957年，武汉长江大桥通车

从此“一桥飞架南北，天堑变通途”

成为刻在武汉人 DNA 里的骄傲

跨越近70年，大桥还是那个大桥

下次逛展记得和这位“老朋友”合张影

生命的归宿与起点之舞 | 唐小禾、程犁

油画 | 504×196cm | 2025年

仔细看

画面中男女老少正挥动双手、载歌载舞

在恩施土家族的文化里

新生儿降临与老者辞世时

人们会跳起摆手舞祈福祝愿

在他们心中，获得新生与归于尘土

都是一件值得庆贺的事情

原来，艺术也能记录人间通透

菊花与陶瓷 | 李一夫

纸本水粉 | 50×44cm | 1960 年

油画静物 | 刘依闻

布面油画 | 60×50cm | 2007年

在前辈的激励下

湖北美院人守正创新

努力攀向新的高峰

一幅幅画作由低到高层层排布

宛如一座巍峨的艺术山峰

这里陈列的为湖北美术学院

在美术学科领域的积淀与成果

每一幅都是含金量拉满的佳作

逛展堪比“拆金奖盲盒”

冬日的阳光 | 刘寿祥

纸本水彩 | 73.5cm×152.5cm | 2020年

画面中，冬日暖阳温柔铺洒大地

皑皑雪色里，牛群静伫而立

晕染出一派岁月安然的景致

作者刘寿祥先生是湖北水彩画的领军人物

当代中国水彩画界最有影响力的名家之一

他创办了全国第一个水彩画系

教授的学生在全国水彩界大放异彩

2020年2月，刘寿祥先生因病去世

展出画作为艺术家生前最后一件作品

弥足珍贵

宝亮节上的人们 | 许海刚

纸本水彩 | 156×150cm | 2014年

2014年，这幅画作获

第十二届全国美展金奖作品

全国美展水彩类唯一金奖

果然名不虚传！

画面中，藏族同胞神情雀跃、灵动鲜活

高原特有的节日喜庆氛围扑面而来

细节真实到仿佛能听到现场的欢声笑语

我们常说“艺术来源于生活”

许海刚先生就是这句话最好的践行者

他的画作多为亲自采风写生所作

每一处细节都能1:1还原现实画面

阳光下的大桥浇筑工 | 曹丹

版画 | 铜板蚀刻 | 150×120cm | 2019年

武汉鹦鹉洲长江大桥的建造实录！

浇筑工人们身着工作服、手持工具

自信昂扬的站立在一起

人物背后是如火如荼的施工景象

钢铁架构与劳动者的身影交织成一曲

奋进的赞歌

生动展现了劳动人民

克服长江天险的钢铁意志与精神气魄

2019年，该画作获

第十三届全国美术作品展金奖

谢夫人A | 张炼

综合材料 | 120×120cm | 2019年

咦？这画风，酷似小时候看的连环画

但是浓郁色彩＋暗调氛围

好现代！

张炼先生基于历史再叙事视角

用现代视觉艺术重现传统古典绘画题材

通过强烈的色彩碰撞与抒情的线条书写

将中式审美里难以名状的意境

凝作可视的视觉留白

英雄 | 陈勇劲

水彩画 | 纸本水彩 | 150×150cm | 2015年

画作描绘的是

六安市皖西烈士陵园内的纪念碑

温润笔触化作无声的敬意

画面间，是对英烈风骨的深情镌刻

亦是对先辈伟绩的绵长缅怀

作为一位颇具革新与跨界精神的水彩画家

陈勇劲先生的水彩多以静物为主

打破了传统的表现手法

融入更多东方人文意识

致力于探索水彩画

在当代语境下的创新路径与可能性

美丽中国·冰雪那达慕 | 郝孝飞

中国画 | 纸本水墨 | 230×231cm | 2024年

做空 | 徐文涛

油画 | 布面油画 | 480×260cm | 2019年

若你俯瞰展厅地面

会发现散落的雕塑展品

串联成一条蜿蜒的轨道

这是长江湖北段的拟态造型

宛如一条流淌的艺术长河

中国近现代教育家蔡元培先生

曾亲笔为武昌艺专（湖北美术学院前身）

题词：推行美育

主张通过艺术教育、美术教育的举措

将文化浸润到人民生活之中

以此达到文化救亡的目的

筚路蓝缕 | 项金国

雕塑 | 铸铜 | 157×34×56cm | 2009年

家 | 朱达诚

雕塑 | 铸铜 | 100cm | 2002年

顺着轨迹逛展

每一步都能感受到湖美人的家国情怀

2014年10月15日

习近平总书记

在文艺工作座谈会上指出：

“人民是文艺创作的源头活水，

一旦离开人民，

文艺就会变成无根的浮萍、

无病的呻吟、无魂的躯壳”

在武汉美术馆里

随处可见人民的痕迹与家国情怀

除了今天介绍的展品外

展厅里还有数字艺术、设计好物、

生活中的艺术……

不管是e人还是i人

都能在这里找到属于自己的艺术共鸣

有风的空间1 Windy Space 1 | 林欣

交互系统、LED屏、电脑主机、综合电子材料

交互影像装置 | 尺寸可变 | 2023年

这些扎根生活的艺术

源于我们日常中的点滴细节

是触手可及

值得我们亲笔记录的鲜活灵感

这周是晴天

不妨带上你的小本本和画笔

来武汉美术馆写生打卡

在百年湖美的艺术熏陶中

与前辈大师、当代艺术家

来一场跨越时空的跨界创作呀~

欢迎大家在评论区晒出自己的作品👏

编辑 / 芝士焗饭

摄影 / minshawkwan

设计 / 小七

审校 / 辶由 曌曌大王

·END·

你有一封2025年度来信，请查收！

开放时间

每周二至周日 9:00-17:00(16:00停止入馆)；

每周一闭馆(节假日除外)

注意事项

①请妥善保管好自己的贵重物品，行李物品请寄存在指定区域。

②未经馆方同意，严禁在馆区范围内从事任何经营、收费研学等相关活动。

③严禁携带易燃易爆物品、腐蚀性物品、各类管制刀具等危险品及宠物进入场馆。

④遵德守礼，文明参观，保持馆内秩序及环境卫生，请勿在展厅内饮食、吸烟、喧哗、嬉闹。

⑤敬请爱护展览设施，与展品保持一定距离，勿损坏展品及相关展览设备，若损坏则依法承担法律责任。

⑥未经许可，请勿临摹展品或将板凳、画架、画具等物品带入场馆；馆内拍摄请勿使用闪光灯，禁止将拍摄的照片用于商业和出版用途。

⑦我馆暂无法提供停车服务，请观众尽量选择公共交通抵馆参观。