绘画能力的提升是循序渐进的过程，需遵循科学路径逐步突破，以下四步进阶法可助你夯实基础、稳步提升。

第一步，精准临摹打基础，力求 70% 相似度。临摹并非机械复制，而是带着思考拆解作品：观察线条走向、色彩配比与细节处理，通过反复比对调整，让笔下作品在造型、比例和风格上贴近原作。70% 的相似度既是目标也是标尺，既避免因追求完美陷入僵局，也能确保掌握核心技法，为后续创作积累 “绘画语言”。

第二步，深耕审美拓眼界，定向研究心仪画风。审美是创作的灵魂，需主动浸泡在优质作品中：聚焦喜欢的画风，分析其笔触特点、色彩逻辑与情感表达，记录打动自己的细节。同时横向对比不同风格，在借鉴与思考中建立审美体系，让创作从 “跟风模仿” 转向 “有判断的表达”。

第三步，突破主观创作出新意，全面掌握核心要素。主观创作需统筹构图、光影、黑白灰与色彩：构图上用黄金分割、引导线打造视觉焦点；光影中通过明暗对比塑造体积感；黑白灰层次要拉开节奏，避免画面扁平；色彩则需结合主题调性，用冷暖对比、纯度变化传递情绪，让作品兼具美感与个人表达。

第四步，攻克人体与空间透视，筑牢创作根基。人体结构是人物创作的核心，需掌握骨骼肌肉走向、动态规律；空间透视则影响画面纵深感，从一点透视到三点透视，需通过几何体练习、场景写生，让物体位置、大小变化符合现实逻辑，避免画面失真，为复杂创作打下坚实基础。