舞台被四面“包裹”，木色材质拼出一片紧凑空间。演员们手执粉笔，画出窗外的树荫、古旧的柜子，各怀心事地沉溺往昔，或畅想未来……这几天，契诃夫笔下的《樱桃园》，以一种高度抽象的姿态降落在北京国际戏剧中心·曹禺剧场里。12月24日，北京人民艺术剧院与格鲁吉亚导演大卫·多伊阿什维利共同创作的《樱桃园》将迎来首演，目前，剧组正在进行舞台合成的排练工作。

北京人艺新戏《樱桃园》正在进行舞台合成。北京日报客户端记者 方非摄

从2024年的《海鸥》到2025年的《仲夏夜之梦》，来自格鲁吉亚新剧院的导演大卫·多伊阿什维利两次亮相北京人艺国际戏剧邀请展，全新的舞台呈现和独特的解读视角，给中国观众留下了深刻印象，也促成了这一次《樱桃园》的合作。

契诃夫在《樱桃园》中讲述了一个庄园被变卖的故事，旅居法国多年的柳鲍芙耗尽资财，当她再次回到自己的樱桃园时，周遭一切早已不复往昔。为维系生计，柳鲍芙只能变卖庄园抵债。这片土地上承载的过往、悲欢，最终随敲下的拍卖槌烟消云散，所有人都走向了自己的新生活。

导演大卫·多伊阿什维利。北京日报客户端记者 方非摄

“《樱桃园》主要讲述了时代变迁中人的适应与抉择。”大卫·多伊阿什维利说。他在舞台上搭起一片刻意模糊了时空界限的空间，先让演员把它一点点填满，再由时光将其淹没。当剧中庄园农奴的后裔、商人罗巴辛向那些落魄又天真的贵族提出，要砍倒樱桃林盖起别墅时，一片哄笑声响起，装着回忆的许多行李箱被推倒、踢翻，顺着斜坡滚落下来。

“从我们的视角出发，契诃夫的作品可能有点沉闷，我们也不太能理解为什么他会把一个樱桃园被变卖的故事称为喜剧。”饰演罗巴辛一角的杨明鑫说。但随着排练的逐渐深入，他慢慢明白，“让人发笑的不是剧情，而是故事里的人。”为了留住樱桃园，罗巴辛周全考虑，提出了最好的建议，但所有人充耳不闻，反而嘲笑他要毁灭樱桃园的美丽，这种不分主次的思维逻辑和交缠的人物关系，绘就了《樱桃园》的喜剧底色。同时，越是研读剧本，杨明鑫越敬佩契诃夫的笔力，“没有一个角色是边角料，他们都承担着重要的功能，在舞台上非常鲜活。”

北京日报客户端记者 方非摄

如何让中国演员跨越文化背景的阻隔，真正靠近一位俄罗斯文学巨匠的灵魂，大卫·多伊阿什维利自有妙计。饰演柳鲍芙的黄薇印象深刻，导演带着大家排练时，不是从剧本的第一幕开始，而是一下子跳到第三幕，“先看到结果，然后你就明白他们是怎样走到了这一步。导演不停地问为什么，为什么故事会这样发展，为什么会是这样的人物关系，我们回答他的过程就像解密，自然明白了应该怎么去做。”进入舞台合成阶段后，黄薇又感受到了新的挑战，比如，舞台上有一段很滑的斜坡，不少表演需在这里进行，既要完成调度，又不丢掉之前在排练厅里打磨出的韵味，这是只能交给时间酝酿的过程。

北京日报客户端记者 方非摄

“从4月底开始选角，半年多的时间里，我们从工作方法到思维方式，都在不断进行磨合。”副导演朱少鹏说，这部《樱桃园》见证着戏剧同仁的鼎力合作，“北京人艺各部门集体‘亮剑’，期待能圆满为观众呈现契诃夫对时代、命运的理解和探讨。”

来源：北京日报客户端

记者：高倩,方非