墨香萦卷，文心朗曜，在灵韵氤氲的丹青雅室中，我们有幸与中国美术界大家王仲先生促膝晤谈。这位深耕艺坛数十载的画家兼艺术理论家、中国美协编审，曾历任中国美协理事、中国美协理论委员会副主任，执掌中国美术家协会《美术》杂志主编之席经年，以锐鉴卓识与深厚学养，于理论研究、艺术评论及展览策划领域建树卓然，声蜚艺苑;作为联结国际艺术交流的津梁，他荣膺俄罗斯列宾美术学院荣誉教授等殊荣，纵使霜华染鬓、退而未休，仍躬身笃行于美术公益事业前沿，以赤诚热忱赓续艺坛耕耘之志。

八秩光阴流转，于思想长河沉淀邃密哲思;两代艺脉相承，在艺术沃土绽放坚守芳华。这份沉淀与坚守，恰是先生艺术人生的鲜活注脚——他既是沉潜理论、烛照艺坛的思想者，以“真善美统一”为核心治学初心，秉持“艺术之根在生活，艺术之魂在时代”的笃定认知，提出“艺术创作当扎根生活、映照时代”的理论主张，为当代艺术传扬清健笃定之理念;亦是笔耕不辍、以色彩为语的创作者，于油画画布倾注生活赤忱，既从父亲王琦先生版画艺术中汲取人文底蕴，更于音乐、绘画跨界交融处，探寻审美艺术深层哲韵。先生之智，如千载心灯，昭彰当代艺术探索征途;先生之行，如苍岳砥柱，彰显艺者学人深沉的家国情怀与厚重的文化担当。此次专访，我们便循此智行轨迹，一同溯洄半世纪文艺风云，触摸中国知识分子本真的精神文脉，探寻其艺术人生里的思想之光与践行履迹。

薪火承脉：家学清芬铸审美根基

王仲先生和父亲王琦先生

王仲先生的父亲王琦，是中国新兴版画奠基人、美术界泰斗，以版画创作与理论研究闻名，曾任美协重要职务;其子王仲承父业，是画家兼艺术理论家，曾任《美术》杂志主编，父子二人堪称中国美术界“传承与开拓”的典范。

“先父王琦先生那代人，是辛亥革命后受十月革命影响、执着追寻理想的知识分子，吾辈便是在他们的思想与生活里被塑就的。”谈及父亲，王仲眸中满是崇敬——这份源自父辈的艺术基因，从不是单纯的技艺传递，而是“扎根现实、传递真情”的精神内核，这也让他锚定了艺术的核心：“真，是实事求是、言行一致的真诚;善，是利他利世的道德坚守;美，则是真与善在艺术里的自然流露。”在工作室里，先生亦深情追忆父亲的版画艺术：承传统木刻的刀痕肌理，融时代的人文关怀与担当，以质朴笔锋映照生活本真、探赜人性深处，这份厚重的艺术精神，终其一生滋养着他的创作与治学，更让艺术文脉得以代代相传。

而他对“悲怆之美”的感知，最早来自贝多芬音乐的共鸣：“贝多芬的悲，从不是沉沦的哀鸣，是苦难里对生命的执着呐喊——这种把痛苦升华为力量的赤诚，恰与艺术本质魂脉相承。”这份对艺术本质的认知，也成为他一生治学创作的精神圭臬。在先生的音乐一隅，满架唱片与典籍不仅是听觉的珍藏，更是他艺术精神的镜像。他常言，乐韵与丹青同源，皆能化情为境、通心至性，画作里处处可见音符的律动与节拍的流转——《时间——马踏飞燕变奏曲》的刀刻线条如节奏顿挫，《蓝色港湾》的色彩层次似和声交织，让观者于视觉之外，更能听见艺术的交响。这片天地，既是他涵养灵思的静室，亦是其人生与艺术相济相生的诗性场域，更是他与世界对话的窗口，在旋律与色彩的共鸣中，传递着对生命的深邃体悟与清简雅韵。

时代立言：守真祛惑廓清文艺霾氛

改革开放后，西方文化思潮汹涌而至，文艺界一度陷入迷茫与喧嚣。彼时，王仲先生正执掌《美术》杂志，面对后现代主义等思潮带来的乱象，他始终坚守“真善美统一”的治学初心，锚定艺术本质底线。“那段时日，诸多画家盲目追逐新奇，误以为‘前所未有’便是创新。然艺术之本质非猎奇，而是品质，是对人类共同理想的追寻。”

为厘清思潮乱象，他于杂志上组织了长达七十二期的现代主义与后现代主义大讨论，以理性之声为文艺界拨云见日。他坦言，西方文明有其精华，值得吾辈吸纳借鉴，但更应警惕其糟粕;而中国文化作为世界上唯一未曾中断的文明，自有其值得自信的根基。“许多曾极度西方化的画家，旅居海外对比后才恍然大悟，原来吾国文化早已走在前列。这种认知之转变，远非强聒灌输所能企及，更具沁人心脾的磅礴之力。”这份在时代浪潮中的清醒与坚守，正是其“艺术扎根生活、映照时代”治学理念在文艺评论领域的生动践行，也彰显着一位艺术理论家的文化自觉与时代担当。

跨界融哲：思艺相济拓学术纵深

王仲先生之学闳中肆外，远越美术理论樊篱。他深耕马克思主义哲学，两篇哲思文稿获钱学森盛赞，往来尺牍入编《钱学森书信集》，成学林佳话。先生秉持谦抑虔敬，明晓艺哲同源，直面学术争鸣立言“辩证唯物主义是正确实践的灵魂”，勘明世界本原、阐发哲学实践指引，力倡“坚信并完善”辩证唯物主义，反对以实践唯物主义取而代之，尽显大家风范。

“毛泽东同志倡导知识分子自我改造，实乃至理。”先生这番赤诚剖白，映照人格澄明。其跨界治学积淀深厚，哲学洞见获黄枬森盛赞、论文入权威文集，更将辩证唯物主义内化为精神底气，为治学理念筑牢哲学根基。他以“知行合一”治学，不困门户、不逐浮名，深耕理论亦躬行实践，人格与学问交辉，为学界艺坛立范。

先生融哲思与艺理，为现代艺术指明人文航向。他主张艺术创作既精研形式肌理，又承载真切情志与人文温度，摒弃无魂技法堆砌。先生坚信，优秀艺术当照见时代本貌、浸润人性光辉，契合精神价值追求，终抵大道至美。这一理念承传统“文以载道”、启现代艺术人文向度，立起审美与精神并重的标杆，以跨界贯通拓深学术纵深，为当代文化注入明确价值导向。

笔墨铸魂：艺绘生机凝艺术风骨

王仲先生的创作，是“技法为骨、精神为魂”的生动实践，每一幅作品都是其艺术追求的具象表达，让抽象的治学理念变得可见可感。在他的创作世界里，我们看到的不仅是技法与形式的融合，更是其“真善美统一”艺术理念的鲜活诠释——画中的每一处光影、每一道肌理，都凝聚着先生对生活的热爱与对艺术的虔诚，让观者在视觉的清赏中，感受到心灵的触动与精神的升华，于方寸之间领略到中华文化的深沉底蕴与时代魅力。

他的版画《时间——马踏飞燕变奏曲》，以几何块面与刀刻肌理重构古器意象，星月符号与奔马的动感线条交织，既见西方构成主义的张力，更藏东方“龙马精神”的雄健，既承继了父亲版画的刀刻风骨，更注入了当代艺术的精神张力，笔墨间满是对艺术本质的真诚探索;油画《塔吉克新苗》里，深紫衣袍的褶皱与孩童红帽的亮色形成冷暖碰撞，粗粝的笔触衬出高原肌肤的质感，把边疆生活的质朴与新生的希望凝于画布，画面中高原母子的眼神藏着质朴本真，字里行间流淌着对生命的深切关怀;《蓝色港湾》则以蓝调为主调，暖色块破单调，厚涂肌理叠散涂动感，近实远虚的层次里，把渔港的烟火气揉进油画质感，让日常图景浸满人文温度，是美学追求在生活中的自然流露。

而他的人物肖像，更显“以形写神”的功力，将艺术内核融入笔墨肌理：中国画《托尔斯泰》以淡彩晕染须发的蓬松，眼神的沉郁里藏着文学巨匠的哲思，眉宇间凝着审美哲思，是对人性深度的审美探寻;《陀思妥耶夫斯基》用焦墨皴擦皱纹肌理，眉宇间的凝重恰是“苦难哲学家”的精神写照，暗含对生命力量的敬畏;油画《父亲王琦》则以厚涂技法塑出老者的儒雅风骨，镜片后的目光里，是两代艺脉的传承与温度，浸着温情暖意，把亲情与艺术精神的温情凝于画布。

无论是版画的刀痕韵律，还是油彩的色彩交响，王仲先生皆以艺道之法，拓升着生命内外的澄澈生机。他的作品不仅是视觉的清赏，更是心灵的感通，让观者于品赏中体悟生活的温煦与力量，感知悲怆之后的希望与坚守，这正是其艺术理念最动人的魅力。

初心如炬：通透人生照鉴后昆

谈及人生的种种际遇——从与钱学森先生失之交臂的遗憾，到发现岳父与钱学森同为钱氏三十三代后裔的巧合，王仲先生的言谈间既有对历史的感慨，亦有对命运的释然。“有些机会错过了反而更显珍贵，日日耳鬓厮磨或许便少了那份新鲜与敬畏。”这种通透的人生态度，恰是其治学理念在生活中的生动践行。

他常说，真正的强大并非没有苦难，而是在苦难中坚守初心，这份感悟也贯穿了他的艺术生涯与人生历程，使其作品始终饱含着生命的韧性与温度。八秩春秋，王仲先生以评论家的敏锐、思想家的深邃、哲学家的思辨、艺术家的赤诚，在时代浪潮中坚守本心，如同一盏千载心灯，照亮了中国文艺的前行之路。他的执着追求，从美术到理论，从创作到实践，不仅是个人精神的写照，更是一代中国知识分子的精神缩影，为后世留下了宝贵的思想菁华与文化文脉。

从版画传承到思潮引领，从哲学思辨到艺术创作，从笔墨间的生命张力到心灵深处的赤诚坚守，王仲先生的一生，始终以“真善美统一”的治学初心为北辰，在多元文化的激荡中锚定方向，在生命历程中诠释艺术的本质。他用笔墨勾勒山河气魄，用思想启迪文艺初心，用一生践行印证艺术的真谛，向我们证明：真正的艺术，永远是生命活力的延伸，是人类精神的守望。这份赤诚与坚守，终将跨越时空，成为照亮后世文艺之路的永恒清辉。

王仲先生代表作品

油画：《父亲王琦》

《塔吉克新苗》

《蓝色港湾》

中国画：《托尔斯泰》《陀思妥耶夫斯基》

《陀思妥耶夫斯基》中国画

版画：《时间——马踏飞燕变奏曲》

在王仲先生的音乐一隅，满架唱片与典籍不仅是听觉的珍藏，更是他艺术精神的镜像。先生常言，乐韵与丹青同源，皆能化情为境、通心至性。他的画作里，处处可见音符的律动与节拍的流转——色彩如和声交织，线条似旋律起伏，让观者于视觉之外，更能听见艺术的交响。这片天地，既是他涵养灵思的静室，亦是其人生与艺术相济相生的诗性场域，更是他与世界对话的窗口，在旋律与色彩的共鸣中，传递着对生命的深邃体悟与清简雅韵。

在王仲先生的油彩世界里，我们看到的不仅是色彩与笔触的交响，更是他对“真善美”艺术理念的生动诠释与深情实践。无论是江南民居的温婉景致，还是奔马的雄健英姿，都在他的画布上焕发着生命的气韵与文化的温度。画中的每一处光影、每一道肌理，都凝聚着先生对生活的热爱与对艺术的虔诚，让观者在视觉的清赏中，感受到心灵的触动与精神的升华，于方寸之间领略到中华文化的深沉底蕴与时代魅力。

在工作室里，王仲先生深情追忆父亲王琦先生的版画艺术：承传统木刻的刀痕肌理，融时代的人文关怀与担当，以质朴笔锋映照生活本真、探赜人性深处，这份厚重的艺术精神，终其一生滋养着他的创作与治学。

2025年11月6日，京秀专访画家兼艺术理论家、中国美协编审王仲先生于墨香书斋。先生曾任中国美协理事、中国美协理论委员会副主任，执掌中国美协《美术》杂志主编之位多年，是兼具创作实践与理论深度的艺术界大家。墨韵承心阐艺理，清茶论道秉初心;文脉流芳传雅脉，一室清芬显赤诚。

赠王仲先生

八秩霜襟抱艺魂，

薪传真善溯文根。

澄明美道祛尘惑，

跨界哲思契古尊。

笔底烟峦凝秀色，

墨间龙马啸云痕。

初心不坠昭今古，

智炬长明照后昆。

京秀写于2025年冬