“触摸父辈们的艺术初心”

纪念泥塑《收租院》发表60周年活动在大邑举行

《收租院》发表60周年，多位艺术家齐聚刘氏庄园博物馆。

10月26日，成都大邑刘氏庄园博物馆再次成为雕塑界瞩目的焦点。“致敬经典·传承文脉——纪念大型泥塑《收租院》发表60周年暨雕塑艺术交流活动”在此举行。王官乙、龙绪理、范德高三位年至耄耋的《收租院》原创老艺术家，以及来自国内外的学者与国际友人齐聚一堂，共同见证《收租院》发表60周年的重要时刻。

大型泥塑群像《收租院》创作于1965年，是中国现代艺术史上的一座里程碑。作品以114尊栩栩如生的人物塑像，通过“交租、验租、风谷、过斗、算账、逼租、反抗”等连续叙事场景，生动再现了特定历史时期的社会面貌。其融合中西的雕塑技法、鲜明的写实风格与民族化表达，使其成为享誉世界的艺术杰作。

当天，嘉宾们在《收租院》前驻足凝望，“交租、验租、风谷、过斗、算账、逼租、反抗”七大场景依旧震撼，无声诉说着那段凝重岁月。

“每次站在这里，都能触摸到父辈们的艺术初心。”《收租院》原创作者之一李奇生之子李向北凝视着泥塑感慨。

《收租院》原创作者之一赵树同之子、成都皮影戏省级非遗代表性传承人赵洪从艺术共通性视角解读经典，在他眼中，《收租院》无需文字，仅凭人物神态便将民生疾苦捏进泥土，正如皮影戏，一个衣褶的繁简、摆动节奏的快慢，都能传递角色的情感与时代的信息。二者皆以具象形态承载真实情感，用艺术传递时代记忆。

在国际传播与创新传承层面，华裔青年艺术家杨屹提出前瞻性构想：“应让经典从被瞻仰变为活态创作源头。”他建议联动理查德·泰勒团队等国际顶尖艺术平台，以全球视野阐释《收租院》的艺术史价值，使其成为国际学界研究中国艺术的核心样本。

文物保护则是经典永续的基础。敦煌研究院保护研究所所长于宗仁透露，将借鉴敦煌壁画前沿保护技术，与刘氏庄园博物馆深化泥塑保护修复合作。

刘氏庄园博物馆负责人表示，未来将以开放姿态推进多维实践：既依托科技手段筑牢保护防线，又通过国际学术对话拓宽传播边界，让《收租院》不仅“活”在博物馆的展柜中，更“火”在当代文化舞台上，成为连接中外、贯通古今的精神纽带。

华西都市报-封面新闻记者 杨芮雯　大邑安仁古镇景区管委会供图