第一条就是绘画基本功，因为不管工具如何变化，流行风格如何变化，基本功好的人总是能做出更好的东西。

很多人都有这种体会，看到一款时髦的软件或者工具，看看别人用它画出了极其炫酷的东西，就有一种“我拥有了它我也可以!”的幻觉。结果东西抱回家一用，才知道自己缺的不是工具，是手....

即使机器再厉害，一台好相机或者一个聪明的ai，你觉得是丢给一个一点美术基础都没有的人，更有可能做出好作品，还是丢给一个美术基础扎实的人，更有可能做出好作品？

再比如，很多过去画油画非常扎实的作者，当初转换为数码绘画，只是花些功夫适应工具的问题，当适应了以后，他们的作品还是完爆那些功底不好的人。

这就是基本功的作用了。

这是第一道壁垒。

第二道壁垒，就是你的审美和前瞻性。

人工智能虽然发展，可能会慢慢替代人类的很多工作。

但即使AI终有一天统治世界，我也相信“创造”和“创新”类的工作，会是那个最晚被替代的。

所以做原画或者说所有艺术工作，真的需要向前多看一步，做引领潮流的弄潮儿。

毕竟机器最擅长的就是模仿和重复，如果你没有足够的审美能力和创新能力，你能做的事也和机器差不多。

而确保你能够跟上潮流，引领潮流的，就是你的审美能力和眼力。

而审美与眼力的源头，就是看得够多，想的够多。

你看的够多，才能知道什么东西还太少，什么东西已经太多了，哪个东西好，但哪个东西比它更好。想的够多，才知道什么东西已经落后了，什么东西方兴未艾，什么东西大家迫切需要而还没有。

有了这些，你才有可能总是走在前面，而不会轻易掉队，你才能做得了那些机器做不了的工作。

第三道壁垒，就是你的学习能力。这个前面我们已经说了很多了。新东西太多，就必须得学，不学，那就是活脱脱被新人超越的问题，这个真的非常好理解。但也最基础，因为前面的第一道壁垒和第二道壁垒，其实都是以学习能力做基础的。

这其中，我觉得尤其需要强调的，就是“多去学新一代，年轻人的东西”，像局座一样。别老是人家骂蔡徐坤杨超越，你就跟着骂蔡徐坤杨超越，人家骂快手抖音，你就跟着骂快手抖音，骂完了也不动动脑子。

好好了解了解这些东西，试着接受一下，多思考几个为什么，而不是拿着老家伙的傲慢一通Judge，满足自己的优越感。因为下一个十年流行的东西，很可能就蕴藏在这些你今天鄙视的东西里。

不如想想，我们这一代喜欢的，爆炸出来的东西，有多少也被我们的上一代轻视和鄙夷过？