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2025

北京国际插画动画艺术节

重磅来袭！

「人类视界的幻象剧场」

即将开启史诗级艺术盛宴！

这将是年度最值得期待的艺术狂欢！

本届艺术节突破想象边界，集结插画、插图、绘本、动画、版画、艺术家手工书、潮玩艺术八大前沿领域，直击人心：当AI重构创作，当虚拟碰撞真实，我们该如何守护人性的温度？如何在记忆与未来之间找到自己的坐标？

最震撼的体验场域——百年古建遇见科幻巨作！您将漫步在历史廊柱与前沿艺术的时空迷宫，触摸艺术家手工书的温度，沉浸式参与潮玩艺术的创造现场，感受插画动画带来的灵魂冲击。

这不仅是一场展览，更是一次思想爆破！

10月，让我们在北京的秋日中共同见证：艺术如何让幻象照进现实，如何为这个时代写下最诗意的答案。

更多Moebius详情请跳转链接

宫崎骏的灵感之神降临北京！

引领科幻审美的祖师爷驾到！

中国首次大规模的展出

Moebius(莫比斯1938-2012)本名 Jean Henri Gaston Giraud(让-罗，台译“尚·纪劳”)，法国漫画大师，目前世界上知名度最高、影响力最深的欧洲漫画家。他的作品颠覆了漫画艺术作品的角色创作原则，并在科幻、概念艺术、超现实主义、插画、电影、音乐以及很多其他创意领域中有着巨大且超前的影响力，开创了全新的漫画形式及创作思维引导。他拥有作家、漫画家、导演、制片人等诸多头衔，以神秘、奇幻的风格著称，是《第五元素》《深渊》《异形》等影片的原创艺术家，曾参与了《星球大战》等经典科幻电影的制作。

BIA X 乐艺Artpage

国际幻想艺术大师韦恩·巴洛

暗黑美学巨作《引魂者》中国首展！

更多韦恩.巴洛详情后续将逐一揭晓

韦恩·巴洛（Wayne Barlowe），1958年出生于美国纽约格伦科夫。是一名小说家、插画师、概念设计师，尤其以生物设计著称。在20世纪80年代，他出版了首部原创作品《巴洛外星生物创作指南》，荣获美国图书奖提名和科幻界“雨果奖”提名，90年代出版科幻经典项目《远征》，获得切斯利奖提名并授权探索频道拍摄纪录片，邀请乔治卢卡斯、史蒂芬霍金等知名人士，成为世界科幻领域的经典项目。自1998年开始涉猎电影设计领域，参与过电影项目：《哈利波特与阿兹卡班囚徒》《哈利波特与火焰杯》《阿凡达》《霍比特人》《地狱男爵》《环太平洋》《异星战场》等。

中央美术学院版画系第五工作室

中央美术学院版画系插图工作室成立于1980年。伍必端、孙滋溪和高荣生，三位艺术家为工作室奠定了教学构架与发展方向。凭借四十余年的深厚积累与持续探索，工作室在插图领域已然确立了引领性地位，发展出“版画、插图、书籍”三者相互促进的创作及教学研究模式。工作室的成就主要体现在对插图、图画书、书籍艺术概念的定义，行业评价标准的建立，以及对具有可实操性创作方法论的梳理与总结。积极在高校内外的学术展览、讲座、工作坊及对谈活动中，进行插图艺术与书籍艺术的中国本土文化推广，为插图与书籍艺术在中国未来的发展打下基础。现任工作室主任为武将，教师谭坦。本届BIA将展出该工作室极具特色的师生优秀作品。

央美绘本创作工作室

绘本是图(图像)文(文本)相结合的艺术

具有明确的受众，以书为载体

通过翻页阅读的形式进行展现

2025年正值中央美术学院绘本创作工作室成立二十年。本届北京国际插画动画艺术节（BIA）将特邀来自绘本工作室的30余位精选艺术家参展，集中展示他们富有创新精神和本土文化特色的原创作品。

绘本创作工作室成立于2004年，隶属于中央美术学院城市设计学院，由杨忠主任创建，是国内乃至国际上最早一家在高等院校设立绘本专业学科的工作室，工作室秉承“学术为先、应用为本、推崇新意、关联社会”的教学理念，一直以来致力于绘本艺术的学术探索、交流与推广，逐步构建起一套自主创新而完整的绘本教学体系。教师：杨忠、冯烨、向华、冯旭、赵梦雅。

此次展览既是工作室二十年教学与创作成果的一次集中呈现，也是国际插画界对中国原创绘本力量的一次重要关注。

七站 7.SEVEN-station（原七点GAME）是一个聚焦原画、插画、独立游戏与数字艺术的青年创作社群。以“多元、独立、实验、连接”为核心理念，汇聚了活跃在插画、概念设计、游戏原画、图像叙事等领域的优秀青年艺术家，同时搭建起艺术创作者与产业需求之间的桥梁。

七站不仅关注艺术家的原创表达，也努力让插画、游戏、动画等视觉语言在更广阔的文化语境中被看见。通过线上线下的创作、交流与合作，它逐渐形成了一个开放的数字艺术生态，既富有创作活力，也承载产业价值，并与不同背景的艺术家和策展机构建立起多层次的合作关系。在本届 BIA，七站将集中呈现其代表性的跨界艺术家作品。

周忠戎 / Claud-Z老周

毕业于四川美术学院影视动画学院，先后供职于网易、腾讯，从事游戏开发工作。现为自由艺术家、中国电影美术学会数字艺术专委会专家委员、四川省数字媒体艺术协会会员。

曾获得成都年度插画大赏最佳作品奖、“奇点奖”全球幻想世界观概念艺术大赛最高奖穆林斯奖、美国3X3国际插画展优异奖、日本CADA概念艺术设计铜奖。2019年至今，其作品在国内外均有线下和线上展出。

冯伟-Fengwei

著名概念艺术家、插画艺术家、资深游戏美术设计师、数字艺术讲师、潮玩艺术家、资深影视衍生品收藏者。曾任温哥华电影学院概念艺术特约讲师、中央美术学院国际学院数艺中心专业导师、元素动力概念艺术创始人、《聚魂吟》雕像系列设计师及产品制作人、《食材少女》手办系列设计师及产品制作人、《露娜的棋子》雕像系列设计师及产品制作人、《无尽对决》沐瞳科技moba游戏海外m3，m4赛事手办系列制作人、《一人之下》《王者荣耀》潮玩产品设计师。

凌云

CG艺术家、概念设计师

《蜘蛛侠:平行宇宙》《爱死亡和机器人》概念艺术家和视觉开发艺术家，凌云通过作品将东方美学融入全球叙事。例如《弓》画集以“弓”为符号，融合东方武侠意象与西方冒险精神，推动中国文化的国际化表达。凌云的作品以“多元风格、精准技法、隐喻叙事、文化融合”为核心，在商业与艺术间找到平衡点。更在于通过视觉语言传递深层文化思考。

全一

2014 年，创立了个人艺术工作室 JTSTUDIO，与环球影业、Levi's、Porsche RWB、忍者龟官方授权、韩国艺术家 Coolrain、菲律宾艺术家 Quccs、台湾金曲歌王吕士轩等知名品牌合作。 目前，专注于个人原创系列《NOIS》和《GAKI RACE》.

歌倚酒

歌倚酒，本名徐文旭，资深游戏概念美术设计师、插画师。2012年入行，现任职于腾讯，是《大圣归来》官方画集收录画师，《剑网3侠影画韵》官方典藏集收录画师。曾参与绘制《王者荣耀》《梦幻西游》《英雄联盟》《率土之滨》《射雕英雄传OL》《英雄战境》等。

蚂蚁八手王

资深概念艺术家、图形师，自在涂形堂主理人，毕业于武汉理工大学动画系，先后就职于盛大、久游、腾讯，参与制作《轩辕传奇》《刀锋铁骑》等游戏。

tobi泳

tobi泳，入行12年，担任过角色原画和主美，亦做过动画电影概念设计，网易工作期间主要参与的项目有《漫威争锋》《阴阳师》《哈利波特》等，获得过网易的艺术创新奖。

ATIA中法艺术传承与创新协会

中法艺术传承与创新协会(ATIA)于2023年成立于法国，旨在希望通过两国及国际范围的文化交流，促进中法及国际文化与非物质遗产的传承和推广。主要项目涵盖艺术展、美育传播、音乐、设计、饮食文化等，是一个跨领域、跨行业、跨平台的生态型艺术协会。

协会宗旨

连接由漫长历史进程中积淀形成的非遗传统文化艺术及其它当代艺术形式，促进中法及国际艺术文化承前启后的长期发展 。

Emmanuel FORNAGE

Emmanuel Fornage是一位法国插画家、剪纸艺术家，他将纸张转化为花边，用一把简单的剪刀，创作出原创作品和充满情感的天真风景。Emmanuel Fornage于1963年出生于香槟的特鲁瓦，从小就对艺术活动充满热情。在1987年开始的学校教师生涯的同时，他继续在艺术领域进行发现。

ACM SIGGRAPH上海学会

SIGGRAPH（Special Interest Group on Graphics and Interactive Techniques）自1974年首次举办以来，已经走过了52年的辉煌历程。它见证了计算机图形学从一个新兴领域成长为如今影响深远的行业，涵盖了动画、视觉特效、游戏、科学可视化等多个方面。而计算机动画节作为SIGGRAPH的重要组成部分，自1999年起就被美国电影艺术与科学学院（AMPAS）认定为奥斯卡最佳动画短片奖的资格认证节日，其“最佳展示”短片有机会角逐奥斯卡奖项，这无疑是对动画作品质量和创新性的最高肯定。

今年的SIGGRAPH 2025计算机动画节，再次汇聚了全球顶尖的创意和技术成果，通过电子剧院（Electronic Theater）和动画剧院（Animation Theater）的精彩放映，向观众展示了计算机动画、视觉特效、广告、电影、实时图形和科学可视化的卓越成就。

本届BIA将展出SIGGRAPH 2025计算机动画节的获奖作品。

点击观看SIGGRAPH 2025计算机动画节视频

中央美术学院未来汉字实验室

中央美术学院未来汉字实验室通过系统性实践，探索汉字艺术作为设计话语在解放思想与融通中外文化维度上的潜在路径。该实践以“致敬”为方法,以文本艺术与汉字设计为媒介载体,致力于取中国优秀传统文化与社会主义先进文化的精神内核,向历史致敬,向传统致敬。通过构建新概念新话语与新视觉形态,将汉字艺术与时代特征相融合，旨在用现代的艺术与

文化表达来增强大众与青年对于汉字艺术与应用的关注度,推动艺术实践深入公众日常生活，坚定文化自信，本质上体现为对本土文化发展道路的自觉坚守，亦构成当代艺术创作者所肩负的重要使命。

乐艺ArtPage是一家全球性的数字艺术平台和内容孵化机构。2006年，它建立了中国精英数字艺术家社区——leewiART，已与来自30多个国家超过5000位艺术家合作，主办和协办了包括“天下共生”CG艺术精英邀请赛在内的超百场国际性艺术比赛和展览。

自2016年起，乐艺ArtPage开启以高品质内容为核心的战略方向，商业领域涉及出版、展览、衍生品、游戏、电影等多个行业，乐艺已在全球出品超过30+画集与100+场展览，并在马来西亚、中国、新加坡等多个国家开启《中国神话艺术展》巡展，2024年乐艺战略投资了一部动画电影和一部真人电影。乐艺凭借其卓越的艺术资源整合能力及国际化视野，持续推动数字艺术与高品质内容的发展与创新。

林文俊（俊西JUNC）

资深概念设计师、插画师、现任Mlbb首席艺术家、CCAC中国电影美术学会CG艺术委员会常务委员&高级研究员，曾获ASIAGRAPH2019最佳优秀奖、CGTALK CGChoice Awards，作品收录于《EXPOSE》《EXOTIQUE》、《d'artiste Character Design》等国际年鉴。其代表作品《千里幽歌》（英文名：GHOST）以其独特的东方色彩风格而著称，巧妙融合了油画般的细腻质感与中国画的写意韵味，生动呈现了东方奇幻世界的独特魅力。

段磊

数字水墨艺术家、插画师和小说家

担任CCAC中国电影美术学会数字艺术委员会常务委员，云南省美术家协会数字媒体与动漫艺术委员会副主任，云南省高等学校动画、数字媒体专业教学指导委员会委员（云南省教育厅），以及云南省作家协会会员。

国际版画藏书票收藏馆

国际版画藏书票收藏馆位于天津滨海新区汉沽，原为汉沽儿童图书馆，由版画家刘硕海投资改建，并于2006年12月28日开馆成立。建筑面积1500余平方米，拥有6个展厅，700米展线，主要展出国内外版画藏书票精品和刘硕海版画艺术作品，是目前国内首家规模最大、国际藏书票收藏量最多的收藏馆。截止2020年底，馆内收藏量达20，000件，包括铜版、木版、石版、丝网版等，涵盖了诸多国际版画大师的精品之作。是集收藏、展览、交流研讨、学习实践、设计策划等多功能的文化艺术收藏馆。

本次BIA将特别呈现其中五十余幅国际藏书票精品。

Karlotta Freier

Karlotta Freier是一位来自德国柏林、现居纽约的插画家和漫画家，以其独特的创作手法而闻名。2021年，她从学校获得了视觉散文硕士学位视觉艺术。她的客户包括爱马仕、迪奥、《纽约时报》等。她的工作一直在国际上的个展、群展和大型节日上展出。Karlotta还致力于新兴领域的教学和指导创意。她曾在中国美术学院教授插画，并定期在美国和欧洲的几所大学担任客座演讲师。她的作品得到了艺术指导俱乐部(Art Directors Club)的认可，在2018年授予她立方体奖（Cube），2021年她再获殊荣，凭借她的最佳插图作品集，赢得了铅笔奖（Pencil for Best illustration Portfolio）。

林遭遇

插画师

林遭遇这个形象创作于2008年夏日，为了排解迷茫，决定每天绘制一张插画，让小小的自己行走其中。合集为《逃避型人格》，在站酷发布，2024年出版作品集《别怕这世界终会爱你》创作的初衷一直没有改变，是为了看到于日常不一样的世界，让孤独的内心有一处栖息之地。

张姝钰

插画师、绘本作者

本硕就读于清华美院视觉传达设计系，获米兰理工双学位。研究方向为中国传统视觉语言在插画中的运用。深圳插画协会会员。曾获国家奖学金、清华大学综合优秀奖学金（一等）、iJungle国际插画比赛金奖、博洛尼亚插画展最终名单、JIA国际插画比赛银奖、3x3国际插画比赛银奖、Hiii国际插画大赛优秀作品奖、CIB9全国插画双年展评委奖、第三届红披风原创图画书大赛入围奖、第三届CIAC插画大赛优秀奖等国内外奖项。曾承担《读者》杂志封面设计、多个产品包装设计、游戏原画设计、多部影视剧海报设计等众多商业项目。已出版画集《春江花月夜》。

郭辉阳—宅仔

概念设计师、潮玩设计师、插画师

景德镇陶瓷大学艺术设计学士，西班牙巴塞罗那大学潮流艺术管理硕士。

本科期间创立猫宅工作室致力于CG插画的推广，并举办猫宅工作室CG插画展。2012-2017年为网易《勇士x勇士》、腾讯《王者荣耀》等项目供稿，并参与CG动画电影《超能星》的制作，在此期间在光游网络科技有限公司担任美术总监，且参与手游《皇座战争》的研发工作。2017年创建藏克文化艺术（厦门）有限公司，担任艺术总监，创作《Sank the Child》《Cube Series》《Freak Kids》等系列作品，其中《藏克-独舞-锈金》2021获得美国Designer Toys Awards最佳雕塑奖提名，持续探索艺术在生活的可能性和未知视野。

Jei Tseng (JT)

潮流艺术家

2014 年，创立了个人艺术工作室 JTSTUDIO，与环球影业、Levi's、Porsche RWB、忍者龟官方授权、韩国艺术家 Coolrain、菲律宾艺术家 Quccs、台湾金曲歌王吕士轩等知名品牌合作。 目前，专注于个人原创系列《NOIS》和《GAKI RACE》。

Sibeclop

独立艺术家，2021年开始创作NFT，2024年转向实体作品。他以大胆的黑色线条和紫色和绿色的调色板而闻名。受到漫画和漫画的启发，他创作了《独眼人》，这是一个象征激情和专注的宇宙。他的角色Misteye探索了不确定性和自我发现的主题，邀请观众进入一个充满问题、色彩和想象力的世界。

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