男子带一“破碗”来鉴宝，现场观众嘲笑他，专家倒入水后鸦雀无声
历经千年洗尽铅华，我国祖先流传下来的古物，无不带着浓厚的文化底蕴。每一件文物的背后，都有一段鲜为人知的故事。曾有一位40多岁的男子，格外小心地捧着一口破旧瓷碗，登上了鉴宝节目的舞台，找专家们进行鉴定。当时现场观众看到登台的男子，不过是拿出一口破旧的碗，观众们便发出了阵阵的嘲笑声。当时就有观众说：不过是这么一口破碗，能值几个钱呀？看起来不像是文物的破碗，究竟有着怎样的价值呢？
大多数人都会知道我国历史悠久，数千年的文化凝聚了古人无尽的智慧。但由于朝代的更迭，一些珍贵的文化遗物，便散落于各地民间。这位中年男子介绍说：在多年以前的古玩市场上，他曾见到一口标价很高的旧碗。但当时囊中羞涩的他，并没有将破碗买下来。几年以后家中有了一定积蓄的男子，在机缘巧合下终于又见到了与当初一模一样的破碗。于是中年男子便不想再错过这次机会，当场将破碗买了下来。
在中年男子介绍完自己买碗的过程以后，专家们将一瓶矿泉水，缓缓倒入碗中。神奇的一幕竟然发生了。原来碗底模糊不清的图案逐渐变得鲜活起来。图案慢慢舒展变成一片水灵灵的树叶。现场观众从来没想到过，这口破碗的神奇之处居然在此，一时间节目现场变得鸦雀无声。男子见到这一幕，情绪也变得有些激动。专家们面带笑容地对男子说道：这口看似破旧不堪的瓷碗，可是货真价实的文物，极具收藏价值。
随后现场专家更是叮嘱男子，千万不要随意对待这口破碗，应当妥善保护起来。因为“破碗”是一件难得，完整保存下来的瓷器文物。看上去破正说明碗，已经存在有些年头了。看到碗底的树叶在清水滋润下，居然能够展现出如此神奇的一幕，在场的专家及观众，不禁感叹古人无穷的智慧。从外表根本看不出这口破碗的玄妙之处。通过注入清水才能发现破碗的趣味，这其实蕴含着古人的思想：不能仅凭外观判断事物的好坏，不能通过外貌来评判一个人的内在。由此可见无论是器皿还是一个人，都不能通过外观去判断其内在的品质。
中年男子带上鉴宝舞台的破碗，其实是古代陶瓷器皿中的炉彩瓷器。其制作工艺流程为：古代工匠先烧制出白釉瓷，或者是单色釉瓷。随后在其上进行彩绘，然后再将其放入窑内经600摄氏度到900摄氏度的高温，进行烘烤。这一过程被称为釉上彩。最早釉上彩工艺的出现，可追溯到北齐年间。北齐武平六年，也就是公元575年，范粹{北齐国的车骑大将军}墓中就曾出土了精美的白彩绿彩瓷器。釉上彩工艺发展的成熟体现，是在唐代长沙官窑，制出的瓷器身上。随后到了宋代，磁州窑才进一步将这一工艺光大。
后来传承到元代的磁州窑，更是成为了明代五彩瓷模仿的对象。明朝成化，嘉靖，万历年间，五彩瓷的制作水准已经达到了极高程度。但真正将五彩瓷，做到做工精细且具有美感的年代，还要数康雍乾时期。这主要是因为近代西方文化，进一步传播到了中土。清朝制瓷大家们，在制瓷过程中开始运用到了西方的颜料。一时间清朝瓷器，不但做到了工艺极其精细，且色彩也更为艳丽。
明朝制瓷工匠，将能够变换颜色的瓷器，称之为五彩瓷，而清朝有别于明朝，清朝工匠们将这一色彩艳丽的瓷器，称之为粉彩。康雍乾时期，尤以雍正执政时期，以及乾隆执政初期加入了珐琅制作工艺的粉彩，工艺水平最为精湛。
我国古代陶瓷器釉彩的发展过程，是从无釉到有釉，从单色釉到多色釉，再到后来的釉下彩到釉上彩。随后制作工艺又经过发展，才出现了五彩，斗彩以及粉彩等可以传世的精美瓷器。明成化年间，工匠们善用铜为呈色剂。当时烧制出的瓷器图案，多运用到釉下青花轮廓线，内添釉斗彩。所谓的斗彩其实应该被称为斗彩，这种彩绘瓷器，是古人把玩取乐之用。最著名的斗彩可能就要属斗彩鸡缸杯了。中年大叔拿着来鉴宝的破碗，应该产自明清时期。因为碗过于残破，正说明它很可能诞生于明朝中后期。
参考文献《炉瓶三事》《南窑笔记》《易武陶瓷艺术作品集》