青年人常常得到的评价之一是“有一些自我”。近日亮相上海半岛美术馆的展览“自即我媒介——从‘自己’出发的创作探索”，偏偏以自我为原点，6位参展青年艺术家的众多作品，将“自我”作为与世界产生反应媒介、探索的初始路径，让人们看到很多年轻创作者在渴望又矛盾的现实背景中向外表达或者寻求和解的方式。

此次展览为“2024年上海市美术馆青年策展人成长计划”入选项目。策展人娄馨予指出，展览名称“自我即媒介”，其实有两层含义，自我是观看和对待世界、通过创作进行表达的媒介，而作品，又或者说艺术，是让世界理解我们，让我反观我的媒介。

六位参展的年轻艺术家，有着不同的生活流速、艺术路径和生命质感，在选题，材料、语言形式上互不相同，虽仍无法涵盖“以自我为媒介”创作方法的可能性，但作为一个观察的提出以及对这类创作方法的关注，已能呈现一些模样。

“档案”“房间”“留言”三个版块组成了此次展览。“档案”，意味着多元的信息和相对立体的印象；“房间”，意味着独立、不受干扰的精神空间，是最贴近自我的状态；“电话”，意味着一次倾听表达和对话的机会。展览推荐到访者尝试一个新的观看习惯——不着急去看作品，而是打开艺术家档案看看问卷，回答艺术家的提问，在房间里拿起电话听听艺术家的留言。

“交流能代替晦涩的书面语，能拉近人的距离和理解，在这个过程中我们希望艺术家让出一些习以为常的表达习惯，而观众们放下一些‘看不懂’的芥蒂。”娄馨予说，这场展览没有固定的观看顺序，到访者可以随自我心意体验和观看，在展厅中游走。每个人都是自我的媒介，不管是艺术创作还是观看，都是一场从自己出发的旅程。她期待这次展览不是一个单纯的作品呈现。而是一个交织着发问、追问、理解与对话的参与式场域。每一个人的参与，都会调动新的内容更新与变化。