上空间于2025年8月15日至9月15日，呈现成格尔、丛浚枫、从晓冉、何聪进、华成、苗菁菁、苏航、孙玛侬、吴江鸿 9 位艺术家的群展 「Preserved Party丨腌制派对」，展览将艺术家们的数次现场实践搬进白盒子空间。

本次参展的艺术家们曾经都来自于一个称作「罗马湖人」的“艺术团体”，而「罗马湖人」既不是流派，也不是宣言，只是一片偶然的土壤。

北京顺义罗马湖畔曾聚集着大大小小的工作室。绘画者、雕塑者、设计者们在这里组成了一个小小的艺术社群，其中就包括了本次的参展的艺术家们——他/她们都来自中央美术学院，先后毕业、离开校园，为了继续创作而相聚于此。罗马湖的日常是熟悉的面孔，大家共同生活、游戏、艺术。然而，一次拆迁打散了这个偶然形成的乌托邦，罗马湖畔的艺术家们各奔东西。

直到2023年，一个名为“候鸟300”的驻地项目在海边启动，旧友们在沙滩上重逢，关于罗马湖集体回忆成为了大家创作的纽带，“罗马湖惊梦” 应运而生，「罗马湖人」也由此诞生。起初，「罗马湖人」只不过是艺术家们为了参与驻地而形成的临时组织，但合作的轻盈与愉悦，使他/她们决定延续下去。“临时”与“狂欢”贯穿了他们的实践——从即兴绘画到临时客厅，他们在陌生环境中用直觉抵抗预设，在偶发之中解构恒常。「罗马湖人」的现场从来不是静止的作品，而是一场场不可复制的派对——喧闹、鲜活、必将消逝。松散的结构也意味着争吵、分歧与意外，它们与创作本身一样，被写进了「罗马湖人」的命运中。

狂欢与派对注定要结束，但人们总希望为它留下一些痕迹。本次展览试图将「罗马湖人」的数次实践现场搬进白盒子空间。而这种转移天然地带来了一些改变——氛围被抽离、作品被重组，白盒子或许永远无法重现派对现场的直接与鲜活，但这是一次保存的尝试。

因此，本次展览主题为「Preserved Party丨腌制派对」 。“Preserved”具有双重含义：一方面，它意味着“保存”，使物免于完全褪色，强调原貌的留存与记忆的延续；另一方面，它意味着“腌制”，是一种带有介入性的转化行为。所以，“Preserved”也是一种双重动作：一方面，它把开放、无法控制的现场收纳进白盒子，保存了作品的形态与痕迹，使之免于彻底消散；另一方面，它改变了作品原本的状态，并不试图将作品留在起点，而是在转移中生成新的意味。

“Preserved”作为“保存”，它对抗遗忘，让我们与记忆保持联系；

“Preserved”作为“腌制”，它承认不可逆的变化，并将变化纳入作品的延续之中。

本次展出的“腌制”作品，都处于一种中间状态——既非原封不动的过去，也非彻底更新的现在，而是带着过去的痕迹，逐渐创造出新的存在。这提醒着我们罗马湖边曾经有过的故事，以及「罗马湖人」创造过的狂欢。而这些故事和狂欢，在今天、未来还会不断生发生。