黄浦江和泰晤士河，这两条在各自所在城市扮演重要角色的河流会给予艺术家怎样的创作灵感？作为《奔流：从上海出发——全球城市人文对话》第二季系列活动之一，由上海当代艺术馆携手伦敦金史密斯学院、上海市对外文化交流协会联合主办的《浪潮之上Codes of Tides》多媒体展览，于6月9日-13日伦敦科技周期间在特洛伊之家基金会举办。10位生活在上海和伦敦的艺术家共同呈现视频、多媒体、雕塑、装置、绘画、摄影作品等创作，聚焦金融、科技、文化与生态等多维议题。

据了解，《浪潮之上Codes of Tides》融合了实时数据采集、AI视觉算法与生成艺术创作，以“上证指数”与“伦敦金融指数”作为“金融之河”的象征，探索科学、环境、社会经济发展与艺术间的化学反应。展览由上海当代艺术馆执行馆长孙文倩、伦敦金史密斯学院计算机学教授、国际知名生成艺术家William Latham、伦敦金史密斯学院戏剧表演系博士郑悦担任联合策展人。

中国驻英国使馆文化公参李立言表示，在中华传统文化思想中，水既蕴含着“上善若水，水善利万物而不争”的包容性和普惠性，又展现出“长江后浪推前浪”的进步性和创新性。这些品质对当今发展文化创意产业、推动文化交流互鉴尤为重要。上海和伦敦依水而生、因水而兴，同为荟萃全球文化创新成果的国际化都市，双城之间文化交流合作空间广阔、大有可为。

孙文倩告诉记者，策展团队此次采用了非线性、沉浸式、主题引导“三位一体”的策展方法，展览不按国别、媒介或技术划分，而是通过五大“暗流”主题——AI、生物、金融、生态、人文将作品嵌入，在如河道一般的空间中，打破国界与学科的界限。策展人特意将中英艺术家作品并置，例如将Latham的生成艺术与中国艺术家的生态作品并列，形成“技术与自然”的对话结构，强调“共同生成”。

谈及中英两国艺术家的创作理念，孙文倩认为既有共性也有差异。“中英艺术家，均围绕AI、生态、数据、资本等全球性议题展开探索，呈现对技术时代的共同回应。无论是用东方山水还是西方结构主义语言，艺术家们都以感性、沉浸的方式对抽象数据和复杂系统进行了可视化与情感化处理。与此同时，英国作品更多表现出逻辑感与结构性，中国艺术家则倾向于“慢时间”与“自然流动感”，体现对“水”与“时间”的哲学性体悟。

展览中，上海艺术家杨泳梁的作品《月光》系列在重塑数字山水的基础上，借助中国古典文学中赏月的概念，展现和月球潮汐相关的文化情怀。“城市之河所象征的、带有诗意的标示性和流动性都令我感同身受，《月光》系列中的数字山水是城市之河中一种未来主义的可能性。”杨泳梁对记者说。