中国经济报导：2025米兰国际展览中心特别装置亮相，奥斯卡金像奖得主、意大利导演保罗·索伦蒂诺（Paolo Sorrentino）携手舞台设计师玛格丽塔·帕利（Margherita Palli）与声音艺术家马克斯·卡萨奇（Max Casacci），以装置艺术《甜蜜的等待》重新诠释“等待”这一人类共通的情感。

作品将展馆空间转化为悬置情绪的俯视镜头，在视觉与听觉的边界游走，试图剥离等待的焦虑外壳，揭示其作为“生命最严肃时刻”的本质。

等待：从焦虑到孕育的维度转换

在索伦蒂诺的笔下，等待被拆解为两种动词形态：一种是被动的焦灼——紧盯时钟的坐立不安，另一种则是主动的沉淀——缓慢却丰饶的过渡期。正如他所说：“等待不是静止，而是凝视的偏移，是无需奔跑的追寻。” 装置《甜蜜的等待》以医疗候诊室为灵感原型，将人们习以为常的冰冷空间（白墙、硬椅、闪烁的电子屏）重构为一场“温柔的催眠之旅”。

设计师帕利以半透明玻璃打造迷宫般的结构，隐藏其中的心脏装置以若隐若现的搏动声提示生命的存在；演员们身着米兰小剧院裁缝工坊特制服装，以温和的肢体语言代替传统候诊室的冷漠感；卡萨奇则用海浪、森林风声与水晶震颤编织音景，将等待的节奏化为可感知的呼吸。索伦蒂诺强调：“这里不强迫你正襟危坐，而是邀请你如童年骑木马般漫游。成年人的摇椅变成子宫般的茧，焦虑被转化为对黎明的期待。”

舞台设计师帕利：从歌剧到展馆的跨界实验

拥有四十年舞台经验的帕利坦言，首次与电影导演合作充满未知：“当他提到‘藏有心跳的万花筒’时，我决定沿用歌剧设计逻辑——用短暂的结构传递永恒的符号。”她与搭档马尔科·克里斯蒂尼（Marco Cristini）将展馆视为微型剧场，以磨砂玻璃的折射模糊现实边界，让参观者在移步换景中触碰“等待”的多重隐喻。

声音艺术家卡萨奇：用自然之声重塑时间肌理

作为意大利传奇乐队Subsonica的创始人，卡萨奇近年深耕环境声音艺术。此次他摒弃传统乐器，采集自然元素构建声场：“等待并非寂静，它是海潮涨落般的内部节奏。” 声音随参观者的移动起伏，如同等待中时而紧缩、时而舒展的时空体验。

在“即刻满足”时代重探等待的哲学

索伦蒂诺的装置试图回应一个悖论：当科技将效率推向极致，为何等待反而成为现代人最恐惧的空白？《甜蜜的等待》给出的答案是——等待的本质是混沌转化为秩序的孵化器，它要求我们学会与虚空共处，并在其中窥见重塑自我的可能。（供稿：米兰国际家具展）