张渥（？-约1356年），元代重要画家。字叔厚，号贞期生、江海客，祖籍淮南（今安徽合肥），长期寓居杭州，亦有一说为杭州本籍人士。虽通晓文史且精于音律，然科举屡试不第，遂将毕生才情倾注于丹青翰墨，终成元代后期最具代表性的人物画家。

作为李公麟艺术脉络的承继者，张渥在白描人物领域成就卓著。他突破性地发展出"铁线描"技法，以刚劲挺拔的线条勾勒出飘逸灵动的造型，既承袭了北宋李公麟清丽流畅的遗韵，又赋予作品独特的劲健风骨，被时人推崇为"李龙眠后一人而已"。其人物刻画尤重形神兼备，通过精准的肢体语言与细腻的表情捕捉，使观者能深切感知画中人物的精神世界。在山水创作中，他主张"尽自然之性"，强调对物象本质的深刻把握。

张渥传世作品中，《九歌图》卷堪称元代人物画典范。此作于至正六年（1346）完成，纸本墨笔纵29厘米、横523.5厘米，以屈原《九歌》为蓝本，完整呈现了"东皇太一"至"国殇"共11组神祇形象。画面中20位人物各具风姿，元代书家以工整隶书抄录全文，倪瓒题跋更添文脉厚度。该卷历经清宫收藏，辗转天津、长春等地，现为吉林省博物馆镇馆之宝。《雪夜访戴图》轴（上海博物馆藏）则以东晋名士王徽之雪夜访友的典故入画，91.8×39.6厘米的尺幅间，画家以洗练笔法勾勒出寒江孤舟的寂寥意境。船中人物缩颈捧卷的神态，虬曲古木的劲健笔触，浓淡相济的墨色渲染，共同构建出"乘兴而来，尽兴而返"的哲学意蕴，堪称其白描技法的巅峰呈现。

其他重要遗珍包括辽宁省博物馆藏《竹西草堂图》卷（27×81厘米），以墨笔写就文人雅集之趣；至正元年（1341）创作的《瑶池仙庆图》轴，则收录于《故宫名画》集，展现其驾驭宗教题材的功力。这些作品共同构成了张渥艺术面貌的多维呈现：既有《九歌图》的恢宏叙事，也不乏《雪夜访戴图》的精微写意；既能驾驭神话传说的瑰丽想象，又擅捕捉文人生活的隽永诗意。

这位终身未仕的画家，通过铁线银勾的笔触，在元代画坛镌刻下独特的艺术印记。他将李公麟开创的白描传统推向新的高度，其作品中蕴含的文人气质与精湛技艺，至今仍在诉说着元代人物画的最后辉煌。