最近，吉林大学、华东师范大学、南昌大学等多所高校相继公布专业调整方案，一个引人注目的现象是，艺术类专业成为停招“重灾区”。

吉林大学停招的19个专业中，有6个属于艺术学类，均在2024年停招。华东师范大学2025年停招的24个专业中，绘画、雕塑、艺术教育榜上有名。南昌大学拟撤销的8个专业里，戏剧影视文学、广播电视编导、动画、艺术设计学占据半数。

这并非偶然。麦可思研究院的数据显示，近十年撤销数量较多的专业中，艺术学类赫然在列。服装与服饰设计、产品设计、动画等曾经的热门专业，如今正面临大规模调整。视觉传达设计、环境设计等也出现在2025年多所高校的拟撤销名单上。

一场静悄悄的“艺术专业大撤退”，正在全国高校中蔓延。

停招背后：冰冷的数字与现实的困境

校方的决策往往基于一系列现实数据：

• 就业率持续低迷：许多艺术类专业长期位列“就业红牌榜”，市场饱和、竞争激烈，毕业生转行率居高不下。
• 教育资源分配难题：艺术教育需要高投入——专业教室、器材、小班教学，但在“专业优化”的大旗下，这些常成为被削减的对象。
• 生源质量参差不齐：艺考曾被视为“升学捷径”，导致部分专业涌入大量缺乏真正兴趣与天赋的学生，影响培养质量。

某高校教务处长私下坦言：“撤销不是否定艺术的价值，而是对低质量、同质化培养的纠偏。”

被撤掉的不只是专业，还有谁的梦想？

但数字背后，是一个个具体的梦想。

小雅（化名）是某综合大学服装设计专业最后一届学生，得知专业停招后，她在社交媒体写道：“我们成了‘绝版’——没有学弟学妹，没有专业传承，像一座孤岛。” 课堂上，老师难掩失落：“好好学吧，这门手艺以后在这所学校可能就没了。”

艺术教育的收缩，折射出一种实用主义至上的焦虑。当高校热衷于追逐“高就业率专业”“国家战略急需专业”，那些无法直接用经济效益衡量的学科——那些培养审美、激发创造、抚慰心灵的学科——似乎正悄然退到边缘。

艺术真的“无用”吗？AI时代的人类防线

讽刺的是，在人工智能迅猛发展的今天，创造力、审美力、情感表达力，正是人类区别于机器的核心优势。艺术教育所培养的，恰恰是这些难以被算法替代的能力。

当我们砍掉艺术专业，我们可能不仅在削减课程，更是在削弱一种至关重要的人文素养——那种理解美、创造美、通过艺术批判与表达的能力。一个只有技术没有美育的社会，将是精神贫瘠的荒漠。

转折点：艺术教育需要的是“重生”，而非“撤退”

问题或许不在于艺术该不该教，而在于该怎么教。

• 告别粗放扩张：过去为扩招而仓促上马、师资设备跟不上的艺术专业，确实需要整顿。
• 走向交叉融合：艺术与科技、设计与社会创新、数字媒体与传统文化……艺术教育完全可以打破壁垒，在交叉中找到新生命。
• 聚焦真实能力：从“技法的传授”转向“创造力的激发”，培养适应未来文化产业的复合型人才。

高校的专业调整如同一面镜子，映照出社会对人才价值的认知变迁。然而，教育的本质不仅是培养就业者，更是培育完整的人。在功利计算的浪潮中，如何为那些照亮精神世界的学科保留一席之地，是每一所大学都需要深思的课题。

当我们谈论撤销艺术专业时，我们真正需要讨论的或许是：在一个愈发数字化、功利化的时代，我们是否愿意为美、创造与人文精神，保留那份必要的“浪费”？