美轮美奂、流光溢彩的苏绣创作，离不开画稿作为蓝本。合适的、优秀的、满足新时代苏绣艺术创作要求的画稿从何而来？刺绣艺术家在创作过程中，能否充分理解原画的美学精髓？

目前，“盛绘青春·共绣前程”文艺赋能苏绣小镇艺术联展正在苏州高新区镇湖中国刺绣艺术馆举行。本次展览免费开放，将持续至2026年3月8日。

“盛绘青春·共绣前程”文艺赋能苏绣小镇系列活动于2025年5月启动，10位画家担任苏绣创作艺术导师，每一位指导2位青年苏绣艺术家进行创作，将绘画的灵感融入刺绣的经纬之中。从春日构思到冬日绽放，一针一线，都凝聚着匠心与智慧，也见证着艺术的传承与新生。

艺术联展以画作与刺绣并置的格局，将美术家的20幅绘画原作与20件苏绣再创作的精品并列展出，笔墨晕染与丝线光泽交相辉映，让人们直观了解两种平面艺术的同与异，既能欣赏到绘画的挥洒自如，又能细品苏绣以针代笔的精妙。

青年刺绣艺术家周丽琴现为研究员级高级工艺美术师，她用破色技法，借助平针细腻与乱针洒脱，通过颜色深浅，丝线粗细，针距长短，走针方向的变化，为苏扇博物馆画师陶花的原画增强了立体感。

周丽琴说，这次与画家的合作，启迪了刺绣技艺新的创新，为古老的东方技艺注入新的活力，也有利于把刺绣作品推到更多的艺术市场，让更多的人了解苏绣文化。

看到自己的绘画在周丽琴、陆晓琳两位绣娘的针线下呈现完全不同的艺术特色后，苏扇博物馆画师陶花说，两位绣娘对我的绘画进行二次创作时，大胆运用了自己的审美和理解，实现新的呈现方式，达到了和而不同的美感，也是对我们作品的二次升华，让我对绘画也产生了新的思考，对我也是一种启迪。

现场唯一一幅用绣绷展示的作品是由江苏省青年美术家协会副主席、苏州国画院专职画师陈三石与刺绣艺术家盛梦菲合作的《迷失》，画家有意选择了具有当代性、抽象风格的作品，推动刺绣从传统题材向抽象创作“破圈”；而绣娘对画面的理解和二次创作也为画家带了惊喜，让作品呈现与纸本创作不同的质感，富有动态且可触摸，绣绷的展陈方式也更好地表现了立体感。陈三石说，绣娘用针线呈现出来的厚度感、颗粒感、质感，这是我们水墨无法能够达到的，刺绣给了我们水墨第二次生命。

为了更生动地记录这场艺术共创的历程，主办方特别拍摄了20个微视频，在展览现场循环播放，带领观众走进创作背后的故事，感受每一幅作品诞生的艰辛与喜悦，体会艺术交流的深度与温度。

此前，苏州市文联已将100幅绘画作品的版权赠送给苏州高新区镇湖刺绣协会，供广大苏绣艺术家免费使用，共享苏州文艺高质量发展成果。

去年7月，主办方苏州市文学艺术界联合会、苏州高新区工委宣传部还组织举办了青年苏绣人才综合素养提升班，通过开展AI与苏绣融合创新课程、知识产权保护课程、实践探访本色美术馆，以理论赋能、实践考察与跨界交流的多元化培养模式，有效提升了青年苏绣人才的综合素养与创新能力。

“从版权赠送到培训课程的设立再到艺术联展，进一步为广大青年苏绣艺术人才提供更多优质文艺资源和技术保障。”苏州市文艺之家主任、苏州市美协副主席姚永强说。

（编辑：晚秋）