12月29日，《粤剧红派艺术当代研究文集》（以下简称《文集》）首发活动暨马（师曾）红（线女）艺术座谈会在位于广州珠江新城的红线女艺术中心举办。省内外专家学者汇聚一堂，共同探讨马师曾、红线女的艺术成就。

据介绍，新鲜出炉的《文集》自2022年启动论证，历经三年打磨而成。《文集》执行主编、广东省艺术研究所艺术研究中心主任李满介绍，《文集》全书内容丰富，收录近30篇文章。稿件以约稿为主，邀约对象涵盖了与红线女并肩共事的同仁、了解熟知红线女的后辈等；同时辅以社会公开征稿，尤其注重发掘深耕粤剧红派艺术的新生代力量。可以说，《文集》凝聚了老中青三代研究者的智慧结晶。

《文集》分六大板块：“红派综论”“戏以载道”“银幕芳华”“红腔隽永”“往事萦怀”“艺脉藏珍”。这六个板块各有侧重又互相呼应——既有对红派艺术的宏观梳理与微观剖析，也包含守正创新探索与跨媒介实践研究；既收录饱含温度的个人回忆，也呈现严谨翔实的历史档案；同时，编撰团队还调配整理了详尽的附录文献目录，全方位、多维度展现红派艺术的深厚底蕴与时代价值。

谈及《文集》的出版初衷，广东省艺术研究所副所长陈建忠表示，粤剧艺术源远流长，红线女是这座艺术高峰上最耀眼的丰碑。她对粤剧、对中国戏曲的贡献，早已超越了表演的范畴；其流派中所凝结的文学、文化、美学，其艺术实践中所涵盖的创作、生产、市场和人才培养，值得也必须不断地以学术研讨、研究，扩大其价值。《文集》的出版，正是对红派艺术内蕴和精神方法的系统性梳理与创新性解读。

广东粤剧促进会会长、《粤剧表演艺术大全》主编倪惠英曾在红线女身边学习、工作超过二十年。“其中有八年，她是我的老师。她的艺术观对我影响很大，她永远是我的一面旗帜。”倪惠英谈到，“是什么成就了她？我觉得是她的追求。她骨子里志存高远，不断地去追求一种更高境界的艺术。她一生都在精益求精。此外，她身上还带着很多很浓的岭南文化视野和开阔的心胸，让粤剧艺术兼收并蓄、开放包容。”

在谈到红线女的表演艺术观念时，广州文学艺术创作研究院副院长罗丽认为，红线女很重要的一个艺术观念在于“戏随时代，艺为人民”，“她始终坚持戏曲创作贴近现实生活和群众需求，反对脱离时代的程式化表演，注重从生活中汲取创作养分，让粤剧作品兼具艺术性和人民性。”

罗丽认为，红派艺术提升了粤剧的文化传播力。“红派艺术以独特的唱腔美学红腔和细腻的人物塑造，让粤剧从地方戏曲走向了全国乃至海外，成为了岭南文化对外传播的重要名片。”

在随后进行的马（师曾）红（线女）艺术座谈会上，与会专家学者围绕“中国现当代文化视觉下的‘马、红’艺术”“‘马、红’艺术在中国戏曲史上的价值与意义”“‘马、红’经典剧目对广东戏剧创作题材的启发”等主题进行了深入交流和探讨。

中国戏剧家协会原分党组成员、秘书长崔伟认为“《文集》是中国戏曲艺术家研究的一本特殊之作”，并为它写了代序《她为粤剧而生——和红线女老师的“四面”之缘》。

崔伟大胆提出，在广东建立红派艺术研究的学科，称之“红学”。“我们对艺术家、对戏曲的研究，应该从空谈戏曲理论的研究，更加聚焦到一些剧种代表人物、剧种表演特色和艺术家本身的艺术思想和艺术追求的研究。而红线女老师恰恰是这样研究的对象。”

《中国戏剧》杂志主编、编审，中国剧协理论评论专委会副主任罗松表示，“《文集》具有多元性、时代性、实证性和实践性等特点。它的出版，对于壮大学术研究队伍，对于今后把红派艺术提升为‘红学’研究，在更大的领域里构建表演艺术、红派艺术的系统理论体系，具有深远的意义。”

南方+记者 徐子茗