2025年12月22日，上海浦东美术馆启幕“非常毕加索：保罗·史密斯的新视角”全球巡展首展（中国唯一一站）。展览由浦东美术馆与巴黎毕加索博物馆联合主办，集结80件馆藏真迹，完整覆盖蓝色时期、粉色时期、立体主义等关键创作阶段，借英国设计大师跨界策展，让经典艺术焕发当代活力。

80件真迹跨半世纪，《牛头》等珍品首秀中国

毕加索（1881–1973）是20世纪现代艺术颠覆者，风格多变。此次展览以罕见规模呈现其半个世纪创作全景：从蓝色时期对边缘群体的关怀，到立体主义对视觉语言的革新；从新古典主义的形体回归，到晚年综合材料实验，清晰展现其自我革新轨迹。

展览涵盖油画、雕塑、素描等数十种媒介，《圣心大教堂》《阅读》《男人肖像》等重磅真迹悉数登场。尤为难得的是，晚年集合艺术《牛头》首次来华，这件由自行车鞍座与车把组合的雕塑，尽显其化平凡为神奇的艺术直觉。

跨界策展破圈：保罗·史密斯的视觉重构

本次展览最大亮点是英国设计大师保罗·史密斯的跨界展陈。他打破博物馆“白盒子”传统，以对色彩、图案的敏锐把控，打造沉浸式观展体验。

他从毕加索作品中汲取灵感，巧用条纹、色块与历史图像：《阅读》展厅墙面延伸画中条纹；“古典主义画家”主题厅以巴黎沙龙式密集悬挂素描；部分墙面贴满毕加索历史海报，营造强烈视觉冲击。

保罗·史密斯表示，希望打造“强调感受与直觉”的观看方式，让年轻观众及毕加索初接触者获得启发。这种设计思路与毕加索从日常汲取灵感的创作路径，形成跨时空共鸣。

经典对话当代，上海架起国际艺术桥

展览中诸多作品展现毕加索与艺术史的持续对话：围绕马奈《草地上的午餐》的系列再创作，彰显其以当代视角解构经典的魄力；陶瓷作品《饰有大胡子农牧神头像的长盘》（1948），则将幽默与变形智慧融入传统工艺。

据悉，本次展览源自巴黎毕加索博物馆2023年纪念毕加索逝世五十周年的“纪念毕加索：藏品新释”特展。经双方精心打磨，展览在保留核心脉络的基础上，针对浦东美术馆通透现代的空间进行定制化布局，让经典作品在当代语境中焕发新的视觉张力。

浦东美术馆执行馆长李昊表示：“这不仅是一次精品展，更是对毕加索艺术体系的完整呈现。通过与巴黎毕加索博物馆的合作，我们希望在上海构建起连接全球经典与当代体验的文化桥梁。”

公共教育多点发力，让艺术贴近下一代

为让艺术走进更多公众，浦东美术馆同步推出系列公共教育活动。其中，首次面向6至15岁青少年招募“小小语音导览员”，孩子们将在专业指导下深入解读作品、参与导览录音，近距离感受展览幕后。此外，主题工作坊、学术讲座及文创衍生品同步上线，从多维度拓展艺术与公众的互动边界，让不同年龄段观众都能找到亲近艺术的方式。

值得一提的是，随着“非常毕加索”启幕，浦东美术馆同期展出卢浮宫“图案的奇迹”特展。两大法国重磅展览东西辉映，彰显美术馆在国际艺术叙事与文明对话中的持续探索。

本次展览将持续至2026年5月3日。在这场穿越世纪的艺术对话中，观众既能见证毕加索如何改写艺术史，更能感受经典在当代设计视角下的新生——这正是艺术跨越时间、始终鲜活的最好证明。