作者：刘永昶

“新大众文艺”在互联网的沃土中蓬勃生长，将文化创作带入一个前所未有的民主化时代。它打破了传统“文化工业”的标准化生产模式，将创作权与传播权广泛地交予大众，涌现出短视频、网络文学、互动影游等多元文化形态。党的二十届四中全会审议通过“十五五”规划建议，首次提出“繁荣互联网条件下新大众文艺”，正是对这一趋势的积极回应。那么，新大众文艺究竟“新”在何处？未来又将为文艺开拓哪些新的想象空间？

新大众文艺之“新”有着不言自明的时代语境。

这是文艺生产工具的“新”。大众文艺表达因之变得从容自在，就像手机让摄影无处不在，无人机的飞翔替代了直升机的航拍，“一键生成”的剪辑淘汰了丝丝缕缕的线编，绘画软件省去了执笔练功的艰苦训练……文艺生产的专业壁垒正在消融，“人人都是艺术家”的愿景似乎正在实现。

这是网络传播途径的“新”。当人人手握智能、便捷、通达四方的媒介工具时，图文发表就不一定依赖报纸期刊，视听生产也未必需要广播电视。天马行空的网文创作，有粉丝热情催更，超燃的影视混剪能够引来弹幕纷飞，夜半私语的播客频道可以慰藉失意的心灵。“我”的创作蔓延成“我们”的共鸣，人人都可以去浩瀚的网络世界中寻找知音。

当每个人都拥有智能、便捷且通达四方的媒介工具时，图文的发表未必一定依赖报纸和期刊，视听内容的生产也不一定非得借助广播电视。富有想象力的网络文学创作，会有粉丝热情催更；精彩绝伦的影视混剪，能够吸引大量弹幕；深夜分享心声的播客频道，可以慰藉失意的心灵。“我”的创作能够引发“我们”的共鸣，每个人都可以在浩瀚的网络世界中寻找知音。

无论生产还是传播，人们常说新大众文艺之“新”在于技术赋权，算力在增长，算法在优化；晶片在缩小，舞台在变大。文艺新质生产力的喷薄，就让创作从专业工作者的“权力”转变为百姓的“权利”。所以新大众文艺较之传统的大众文艺，其特质不仅仅在于草根或者民间，而更在于人人皆可表达的普泛性。

但技术只是提供了底层支撑，归根结底，新大众文艺之所以有丰沛的情感与动人的魅力，更在于其所表达生活内容的“新”。这种“新”，不在于题材的猎奇，而在于它以一种更真实、更即时、更弥散的方式，无限趋近于生活的本真。

安德烈 巴赞在讨论电影是什么的理念时，曾经作过一个著名的判断——“电影是生活的渐近线”，也因此极为推崇长镜头的表现手法。虽说电影永远不可能百分百地成为生活本身，却具有其他艺术形式所不具备的、无与伦比的能力去无限地模仿、记录和再现我们的生活。但在传统的影像时代，再长的镜头也只能覆盖生活的微小时空。导演的视野再广阔，也无法抵达真实世界的无边无际。

在今日之中国，新大众文艺正把巴赞的“渐近线”理想变为现实。这意味着，任何一个真实的生活切面，都可能直接成为被欣赏、被传递的文艺内容——外卖诗人在大街小巷的穿梭中歌咏，青年们跟着影视剧去“有风的地方”打卡，村民们在镜头前分享着“村超”绿茵场的快乐，航天员在空间站里传来壮美的地球影像。

这正是新大众文艺所带来的影像内容之新，它让生活本身成为最动人的艺术作品。日新月异的生活场景有多丰富，新大众文艺的想象空间就有多辽阔。艺术源于生活是文艺理论的经典命题，新大众文艺最激动人心的地方也正在于，它是所有来自大众生活的想象之集合。

新大众文艺会向何处去？浪潮已然奔涌而来，便只会滚滚向前。

“苟日新，日日新，又日新”的生活，是新大众文艺的灵感源泉，也是支撑新大众文艺根深叶茂的肥沃土壤。新大众文艺必将与新时代同频共振，成为这个时代的文字志、音符志与影像志。如果说科技的跃迁——比如影像技术、晶片技术、软件技术、互联网技术、通信技术等，共同构建了新大众文艺的技术座架，那么我们如今面临的人工智能技术，正在再次重塑技术座架的形态。

人工智能也许会再一次释放新大众文艺的生产力，它接管了部分的执行工作，将人们从工具性的创作中尽可能地解放出来。“专业性”更显得无足轻重，人们得以兴之所至、自由自在，并不需要十分完美，随机的“生成”也会带来惊喜。跨界创作、极速生成已不是梦想，普通人在创作时只需明晰审美判断及自己的文化立场，使创作得以回归其本质，这本身就大大提高了新大众文艺的生产效率。

展望未来，新大众文艺的浪潮已不可逆转，我们需要引导新大众文艺，使其在算法洪流中步入一个追求更高质量、更具深度的发展新阶段。未来，大众不仅可以通过文艺来抒写对生活的想象，更有可能让这种充满美感、诗意的生活方式——一种文艺生活的常态化，成为日常生活的重要组成部分。

（作者系南京师范大学新闻与传播学院教授、江苏省电视艺术家协会副主席）