汉字书法最初并不是一种艺术形式，而是古代中国社会与劳动生产的产物。它的产生主要是因为实用需求，最初用于记录和传递信息。随着时间的发展，它逐渐演变成一种独特的艺术形式，成为了中华民族文化的重要组成部分，承载了长久的审美价值。书法作为中华文化的特殊艺术形式，随着社会的发展、变迁而不断发展、繁荣，它的历史与社会的演变密切相关。

唐朝是中国书法艺术形成与发展的关键时期。在这个阶段，书法艺术达到了举世瞩目的高度，取得了辉煌的成就。与魏晋时期的书法繁荣不同，魏晋时期是以王羲之和王献之为代表的“二王独秀”，而唐朝书法则呈现出百花齐放的局面，出现了真、行、草、篆、隶等多种书体，各具特色。

唐朝书法的繁荣并不是偶然的，而是社会环境与多方面因素共同作用的结果。特别是当时统治者的重视，对书法艺术的推动起到了至关重要的作用。唐朝书法之所以能够达到如此高的成就，成为中国书法史上的黄金时期，唐太宗及其后继的唐朝皇帝的个人影响是不可忽视的。

首先，统治阶级对书法的推广是关键因素之一。在中国古代，帝王的文化素养和个人兴趣往往决定了一个王朝的政治走向和文化艺术的发展。唐朝的书法艺术就是一个典型的例子。唐太宗及其后继的皇帝都极力推崇书法艺术，他们不仅自己练习书法，还鼓励大臣和士人参与其中，促进了书法的普及与发展。

其次，士族阶层的生活和书法情怀也起到了推动作用。在唐朝的社会体制下，士人阶层是社会的中坚力量，对社会的影响深远。唐朝的士人阶层受到统治者政策的影响，普遍对书法产生了浓厚兴趣。士人们视书法为艺术的象征，认为书法不仅仅是技艺，更是文化和身份的象征。于是，在唐朝的士人群体中，书法成为了重要的活动，大家常常聚集在一起切磋技艺，讨论书法的发展。

另一个重要因素是科举制度的兴盛。唐朝的科举制将书法作为选拔官员的重要标准之一。从《新唐书》中的记载来看，书法已经成为了衡量一个人的重要标准，特别是在评选官员时，书法的优劣被视为重要的依据。这种情况大大提升了书法在社会中的地位，也促进了书法的普及和发展。 唐朝的书法艺术可以说是时代精神的产物。在唐朝这个社会宽松、文化繁荣的背景下，书法艺术迎来了空前的繁荣。正如清代梁巘在《评书帖》中所说：“晋尙韵，唐尚法，宋尚意，元、明尚态。”在唐朝，书法以“法度”著称，这里的“法度”指的是书法的规整与严谨，代表了唐朝书法的艺术成就。唐代书法的群体风格，可以用“法度森严，筋骨强健，端庄凝整，雄秀劲媚”来概括。 唐朝时期，楷书达到了相当成熟的水平。以虞世南、欧阳询、褚遂良和薛稷为代表，他们的书法风格各具特色：虞世南的字凝练，欧阳询的字严谨，褚遂良的字疏朗，他们被后人称为“初唐四杰”。此外，唐朝的草书也取得了显著成就，张旭和怀素成为了草书的代表人物。唐代草书的特点是“狂逸”和“心悟”，展现了书法的个性和情感。 《新唐书》记载，张旭酷爱饮酒，每次喝醉后便提笔书写，他的字笔力狂放，犹如舞者般酣畅淋漓，因此被称为“张颠”。而怀素则以“狂僧”著称，他的草书也常常是在酒后完成，字形大小不一，极具表现力，体现了书法中的情感宣泄。《自叙帖》便是怀素的代表作之一，尽管字迹难以辨认，但作品狂放不羁、气韵十足，表现了作者的真性情。 唐朝的书法艺术，无论是在规整的楷书，还是奔放的草书中，都能看到鲜明的时代特征。唐朝的书法不仅仅是艺术的表达，更承载了时代精神，成为了那个时代文化的重要象征。