“雄歌一曲献中华——许幸之艺术成就回顾展”

展览现场

“雄歌一曲献中华——许幸之艺术成就回顾展”宣传片

许幸之是中国现代戏剧发展历程中不可忽视的重要人物。他出身于美术科班，却在戏剧、电影、美术、诗歌等多个领域皆有建树，展现出跨媒介的艺术才华。他以坚定的左翼立场参与话剧运动，活跃于上海艺术剧社等团体，亲历并推动了中国现代戏剧的诞生与成长。

在戏剧理论方面，他提出戏剧应具备“内在”与“外在”，强调表演与观看交融的综合性理论。前者强调戏剧融合多种艺术形式，后者则突出观众、剧场与演员三者之间的交互关系，前瞻性地强调剧场性与观演互动的重要性。

在创作方面，他兼具编剧与导演才能，代表作包括改编自世界名著的《天长地久》、描绘香港沦陷后众生相的《最后的圣诞夜》，以及凝聚多年心血不断修改而成的六幕剧《阿Q正传》，均体现出他对现实的关怀与艺术形式的探索。

他将文学修养、美术技艺与戏剧实践融为一体，赋予舞台以深刻的人文精神和艺术感染力，是一位真正的通才型戏剧家。他的思想与作品，至今仍具启发意义。

——丁罗男

上海戏剧学院教授

本次展览是迄今为止规模最大、内容最全面的许幸之艺术成就回顾展，通过400余件（组）代表作品及珍贵文献为观众全方位、多维度、深层次地呈现了艺术家在绘画、美术史、文学、电影、戏剧等多个领域的卓越成就。展览即将于10月31日闭展，感兴趣的观众不要错过！

1936年许幸之抗日儿童剧剧本《古庙钟声》首页

1936年许幸之抗日儿童剧剧本《最后一课》首页

1937年2月，许幸之编写的抗日题材儿童剧《古庙钟声》（封面），由上海新知书局出版。根据斯诺夫人韦尔斯女士的《续西行漫记》记载，这出儿童剧不久就在延安上演

1937年12月许幸之导演曹禺话剧《雷雨》剧照，由青鸟剧社演出

1937年许幸之第一次改编六幕话剧《阿Q正传》，《光明》半月刊第二卷第10期连载剧本，不久延安“中国人民抗日剧社便上演了该剧，中共领导和延安军民观看了演出。图为该期封面

1939年美国女记者出版了《续西行漫记》，她在第三章《流动剧团》中，记载了延安上演许幸之编剧的《阿Q正传》和《古庙钟声》

1939年8月许幸之改编鲁迅名著《阿Q正传》话剧剧本封面，上海戏剧艺术研究会编印，1939年8月

1939年许幸之第二次改编六幕话剧《阿Q正传》剧本，1940年光明书局出版，1953年第10次印刷

1939年7月，许幸之第二次改编了六幕话剧《阿Q正传》后，亲自导演中法剧社进行了长达半个月的演出，在当时引起轰动，图为当时编印的演出剧本

1939年7月底，导演许幸之与饰演阿Q的演员王竹友合影

1938年上海沦陷后，许幸之在租界地区积极参加进步戏剧运动，导演了多部话剧。这是他导演了罗曼•罗兰的《爱与死的搏斗》后，与演员们的合影

1940年2月，许幸之导演夏衍的话剧《花烛之夜》，由大钟剧社在上海俄国艺术剧院演出

1956年10月，为纪念鲁迅逝世二十周年，全国一些剧团纷纷重新上演许幸之改编的《阿Q正传》六幕话剧，图为沈阳话剧团演出剧照

| 艺术家简介 |

许幸之（1904—1991）是中国著名艺术家、美术史论家、艺术教育家、影剧编导、左翼美术运动先驱、文艺战士、中国美术家协会理事、中央美术学院教授。他早年毕业于上海美专及日本东京美术学校。1930年，参与发起组织左翼美术团体“时代美术社”，并被推选为中国左翼美术家联盟首任主席。

在文学领域，许幸之是中国20世纪30年代左翼文学运动的重要诗人，创作了《牧歌》《卖血的人》《大板井》《枪头的玫瑰》等代表性诗篇。

在电影领域，许幸之曾导演《风云儿女》《中国万岁》《海上风暴》等影片，撰写《电影导演论》《电影艺术发达史》等理论文章。在戏剧领域，许幸之积极投身于左翼戏剧运动，他是首位将鲁迅《阿Q正传》搬上戏剧舞台的创作者。

1954年，许幸之调入中央美术学院工作，创立并担任美术理论研究室主任，为中国美术史学科建立打下基础。1959年，调入油画系第三工作室，与董希文教授合作指导绘画教学工作。

许幸之是一位文艺界全才。他不仅是艺术创作的先锋实践者，也是文艺理论的研究者、写作者与传播者，为新中国美术史论事业和绘画艺术人才培养做出了杰出贡献。

百年辉煌·中央美术学院艺术名家

雄歌一曲献中华——许幸之艺术成就回顾展

展览时间：2025年9月18日—10月31日

展览地点：中央美术学院美术馆3层B展厅

主办单位：

中国美术家协会、中央美术学院

承办单位：

中央美术学院党委宣传部、中央美术学院校史研究中心、中央美术学院美术馆、中央美术学院人文学院、中央美术学院油画系

支持单位：

中国人民抗日战争纪念馆、中国电影家协会、中国电影博物馆

展览鸣谢：

中国美术馆、龙美术馆、泰康保险集团股份有限公司、之已基金会、王薇、施俊兆、黄俊、董瑞

主编 / 何一沙

责编 / 吴靖