祝枝山《前后赤壁赋》局部，其中可见，他将笔画简化成“点”。

1082年秋冬，苏东坡两游赤壁，留下两篇文赋，游赤壁自此成为著名书画题材。王诜、李嵩、文征明等不同时代的画家都绘制过苏东坡游赤壁图，而历代书法家如董其昌、沈度、赵孟頫等人也曾以不同书体书写苏东坡的“前后赤壁赋”。

在上海博物馆，藏有一件明代书法家祝枝山的十米长卷《前后赤壁赋》。这是祝枝山草书代表作。祝枝山有“明代第一草书”之誉，有人以“枝山草书天下无，妙酒岂独雄三吴”来称赞他。对于这幅作品，江苏省书协副主席常汉平也极为称道。

常汉平说：

祝枝山，苏州人。明代中期著名的书法家，各种书体都写得很好，尤其擅长大草。他是明代吴门书派第二代书法传人，也是中国书法史上少有的狂草大家。

他的大草继承了张旭、怀素尤其是黄山谷草书的精髓，看上去不那么连绵，笔画与笔画之间上下牵连比较少，但是非常难认，为什么会这样呢？一个是他的草书比较简洁，他用一些非常微妙的娴熟的动作，进行简化处理；另外一个呢，他通篇的章法，无行无列，呈现为一个整体，我称之为一体化的章法构成，打破了一行一行书写的格局，行行之间相互有穿插的。

苏东坡在《后赤壁赋》的原文里面有“江流有声，断岸千尺”，在祝枝山作品中有一片字，他用点来代替，就是写了很多的点，他也把一些横划，简化成点，浓缩成点，这样一来，一片点布在作品当中，看上去很有趣，也很有戏剧性，你看他是点，仔细再辨，里面还有一些小动作，是若干个笔画的浓缩。很有意思。这种章法形式对后来的书法尤其是草书产生了很重要的影响，它突出了作品的整体的视觉样式，使作品产生了极大的视觉冲击效应，同时作品也产生了戏剧性，让人一眼并不是看到字，而是看到整幅的洋洋洒洒的汪洋恣肆的那种氛围。他写出了苏东坡作品当中的乱石穿空、惊涛拍岸，具有极强的艺术感染力。

扬子晚报/紫牛新闻记者 冯秋红 臧磊

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校对 胡妍璐