“凉风有信，秋月无边，亏我思娇情绪好比度日如年……”6月21日下午，一曲大家耳熟能详的南音《客途秋恨》拉开了由广州市文化馆主办、岭南曲艺传习所承办的“岭南曲艺大舞台”公益惠民艺术讲座《南音——“凉风有信”从何说起》的帷幕。

“岭南曲艺大舞台”公益惠民艺术讲座《南音——“凉风有信”从何说起》在广州市文化馆曲艺园成功举办。

讲座由邀岭南曲艺传习所创作部组长、粤曲唱作人黎星担任主讲，粤剧粤曲研究学者邓海涛博士担任嘉宾主持。两位专家与现场曲艺爱好者共同探寻广府南音的艺术魅力。

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南音传承与创新：从经典到现代的艺术脉络

讲座伊始，黎星以经典南音作品《客途秋恨》为引，阐述南音在广府歌谣体系中的重要地位，他引用了著名剧作家陈卓莹先生关于民间歌谣传播过程中本土化的论述及其他文献，指出广府南音是在粤调说唱文学的木鱼、龙舟等歌体基础上，融入潮曲与江浙南词，共冶一炉而发展出的一种粤调新歌体。黎星还以《客途秋恨》开首几句分别用板眼、龙舟、木鱼予以示范，使现场观众明晰几种说唱的联系区别。

粤曲唱作人黎星主讲。

“南音”为何叫“南音”？两位专家带领观众一同追溯历史，通过介绍醉经堂《客途秋恨》曲本，五桂堂《正字龙舟男烧衣》。以及现存最早的南音唱片——1920年凤蝉演唱、物克多公司灌录的《叹五更》，指出“南音”的含义系因采用粤语演唱而被称为“南国之音”。黎星强调，应以行腔风格、艺术特色来区分南音界别。现场还播放了锺德的“飏舟腔南音”，润心师娘的“师娘腔南音”选段，让观众直观感受不同类别的艺术特色。两位专家还深入解析地水南音的命名渊源及其演唱特点，纠正了“只有失明人士才能演唱地水南音”的认知误区。

同一位名伶在不同阶段录音的艺术特色，还折射出南音种类归属探讨的问题。黎星通过播放白驹荣在1925年灌录的远东唱片《客途秋恨》第一版录音以及1941年捷利唱片录音、1962年中唱唱片录音，指出白驹荣经过长达数十年艺术沉淀，不断向瞽师、师娘学习曲艺唱法，加上个人人生经历，最终融会贯通形成了独树一帜的“白腔南音”。不同版本录音反映了白驹荣前后期别具一格的行腔韵味与艺术造诣。

从“小生王”白驹荣到“慈善伶王”新马师曾，从“小武泰斗”罗品超到“红腔艺术创始人”红线女，黎星系统梳理了粤剧红伶各具特色的南音唱腔，并特别强调红线女在《焚香记之情探》中的乙反南音，认为其成功突破子喉演唱南音的技术难关，创立了属于南音的“红腔体系”，堪称粤剧子喉南音的艺术巅峰。

在探讨南音分类时，黎星提出，除了老举南音、地水南音和戏棚南音之外，还应该关注歌坛南音。他认为戏棚南音归于戏剧界，而歌坛南音则属曲艺界，二者在表演场合、艺术特色上存在明显差异，不应简单归为一类。在介绍歌坛南音环节，两位专家带领观众赏析了小明星《故国梦重归》和李少芳《一段幽情》的经典选段，让观众深切感受歌坛女伶的南音艺术成就。

《同心结》：南音新唱展现粤港澳大湾区情怀

黎星不仅是佛山市非遗传承人，还是青年优秀撰作家代表，其作品南音新唱《同心结》于2022年荣获第十九届中国群星奖。黎星特意邀请《同心结》创作团队成员，著名流行音乐唱作人陈辉权上台分享编曲经历，并感谢台前幕后的领导前辈、岭南曲艺传习所全体仝人对南音新唱《同心结》的指导鼓励和支持。

黎星老师特意邀请《同心结》创作团队成员，著名流行音乐唱作人陈辉权先生上台分享编曲经历。

《同心结》讲述了三姐妹同游港珠澳大桥，忆述“东深供水”及驻澳部队同澳门居民携手抗灾，三姐妹化险为夷的感人故事。内地和港澳守望互助，母亲结赠的同心结与大桥上高耸的中国结交相辉映，象征着中华民族血浓于水、亲如家人、团结一心。作品通过抚今忆昔，歌颂祖国的伟大变化，表达了对粤港澳大湾区蓝图发展的无限憧憬和期盼。在场观众听得非常入迷，为这种“南音新唱”的创新形式而拍掌叫好。

观众沉浸式聆听讲座。

“岭南曲艺传习所”于2022年12月20日在广州市文化馆正式挂牌成立，是馆办岭南曲艺中心团队。由一级演员、著名粤曲琵琶弹唱表演艺术家陈玲玉老师担任艺术总监，以传习粤曲、广东南音为主，旨在传承和弘扬优秀的岭南曲艺文化，打造更多优质作品，拓宽曲艺受众群体，共同推进粤港澳大湾区戏曲文化建设。近年，陈玲玉老师努力培育接班人，其传承人多次获全国及省、市奖项，成为年轻一辈的佼佼者。

而“岭南曲艺大舞台”则是广州市文化馆、岭南曲艺传习所于今年推出的系列粤曲文化活动，以广州市文化馆为中心平台，传承和弘扬岭南曲艺，推进传统曲艺的培育及孵化，开辟新时代曲艺培训及创作的试验田；通过举办大湾区曲艺交流演唱会、艺术讲座以及学术研讨会，搭建大湾区曲艺文化交流桥梁，努力提升岭南曲艺的品牌影响力和传承力度。

采写：南都记者 周佩文 实习生 何梦怡 通讯员 刘淑贤

图片及视频由广州市文化馆岭南曲艺传习所提供