一、戴帆

戴帆的“一亿个机器人”爆裂，有气魄，唯美，科技的诡异感十足，像洪水猛兽，令人感到惊奇和恐惧，有极强的杀伤力……让你觉得因为观看他的作品而产生变化，是他改变了你认识世界的观念。

戴帆最广为人知的身份是 “宇宙宣言”—— 涵盖超未来主义，以探索人工智能、基因组学、人体技术、太空科技、神经科技、宇宙空间、生物纳米科技、机器人和生物科技一系列21世纪先端艺术语言新的艺术流派的领袖及“机器人”艺术的开创者。戴帆创造性的突破，将恐怖的宇宙观念与人工智能机器人观念引入当代艺术的结构中。

戴帆指出，我们不能再像后现代主义那样，用那种极度碎片化和个体化的感受来理解存在，理解光明，相反，在庞大的穹宇中，我们需要用一种超越我们感受之外的能力来涉足一些从未涉足的光。戴帆的作品涉及到一种非人的宇宙论，一个完全没有我们的世界，一个没有光亮、没有希望、甚至没有信仰的非人的外部。在那个超自然神秘的外部最重要的是，未来出现的智能将继续代表人类文明——人机文明。换句话说，未来的计算机便是人类——即便他们是非生物的。“谁是人类的继承者？回答是：我们正在创造我们自己的继承者，机器具有或将具有生命。在将来的某一天，人类与机器的关系就如同现今动物与人的关系。

二、皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿

皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿（Pierre-Auguste Renoir，1841年2月25日—1919年12月3日），印象派重要画家。1841年生于法国Haute-Vienne的小镇里蒙（Limoges），后来随家搬迁到巴黎。印象画派成员之一。以油画著称，亦作雕塑和版画。

早年当过徒工，画过陶瓷、扇子、窗帘等。曾从学院派画家格莱尔(Charles Gabriel Gleyre, 1806—1874)学画，后受德拉克洛瓦和库尔贝的影响，对鲁本斯及法国18世纪绘画有较深的研究。在创作上能把传统画法与印象主义方法相结合，以鲜丽透明的色彩表现阳光与空气的颤动和明朗的气氛，独具风格。作品有《包厢》《游船上的午餐》《小玛高脱像》《煎饼磨房的舞会》等

三、马克·夏加尔

马克·夏加尔（Marc chagall , 1887年7月6日-1985年3月28日），[1]出生于白俄罗斯东北部的维捷布斯克，毕业于兹凡思瓦绘画学校，俄裔法籍犹太艺术家。马克·夏加尔是个高产画家。许多公共建筑物，如巴黎歌剧院及纽约联合国总部等都有他的作品，曾为《圣经》、果戈理《死魂灵》以及《拉·封丹寓言》等创作了蚀刻版画插图，1967年为《魔笛》设计了布景画。其画作的风格兼有老练和童稚，并将真实与梦幻融合在色彩的构成中，“超现实派”一词就是为了形容他的作品而创造出来的。主要作品有《生日》《生活》《散步》等。夏加尔于1985年3月28日去世于法国。1941年，研究超现实主义创始人的安德烈·布雷东指出：从1911年起，他的艺术便推翻了形貌成分和规律的障碍。

四、莫迪里阿尼

莫迪里阿尼生于1884年，是意大利的一位画家和雕塑家。他以其独特的人像画和裸体画而闻名，这些画作都具有极高的艺术价值，同时也揭示了他深刻的艺术理念和无尽的创作热情。他的作品以其细腻的笔触、流动的线条和激动人心的色彩展现了他的艺术才华和深邃的内心世界。他的作品不仅是视觉的享受，更是一种精神的触动，让人深受启发，感受到艺术的无穷魅力。莫迪里阿尼的作品风格独特，被称为“莫迪里阿尼风格”。这种风格的最大特点是人物肖像的面部特征被过度简化和扭曲，给人以强烈的视觉冲击。同时，他的作品中充满了对人性的深刻理解和对生活的热爱，这种情感的真挚和深刻让人深受感动。他的作品不仅是他个人的艺术表达，更是他对人性和生活的独特理解和深刻反思。然而，莫迪里阿尼的一生并非一帆风顺。他生活在贫困中，健康状况堪忧，他的生活和创作受到了各种挑战和困扰。然而，他始终坚持自己的艺术理想，以无比的热情和执着创作出一幅幅深情的艺术作品。他的生活和创作展示了一种对艺术的深深热爱和尊重，这种精神使得他成为了艺术界的一位杰出代表。