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本报记者 赵亚玲 摄
□ 本报记者 王 慧
2026年的新年钟声即将敲响,江苏各地掀起一股文化风潮:大剧院、音乐厅的跨年演出档期早早排满,新年音乐会、音乐节、演唱会密集上演。如今,奔赴现场看一场演出,成为很多人不可或缺的跨年仪式感。与旧岁告别、向新年问好,人们为何偏爱以艺术跨年的方式为时间刻下注脚?选择用一场演出来跨越时间的门槛,我们真正完成的又是怎样的“告别”与“启程”?
奔赴现场,更有“在场”真实感
“今年跨年夜,我要去看陆虎的演唱会!”90后公司职员张雪瑞语气中充满期待,跨年夜去看演出是她的“固定节目”。“2020:坚守”“2021:转机”“2022:陪伴”……她在收藏的每张票根上都用工整小字记录着当年的关键词。张雪瑞坦言,日常的工作生活被各种琐事填满,时间仿佛失去了清晰节点。每年跨年夜,她都要为自己创造一种心理上的“时间边界”。因此,以一场演出作为一年的结尾,更有记忆点和仪式感。当乐声流淌,所有疲惫被卸下,内心仿佛被注入新的力量。
“艺术跨年”是当下很多年轻人的迎新方式。2026年元旦假期,全省共计推出营业性演出180场。从演出阵容来看,既有维也纳施特劳斯乐团、理查德·巴尔科姆与英国皇家爱乐音乐会管弦乐团、意大利安东尼亚诺小合唱团等国外乐团,也有苏州交响乐团、无锡交响乐团、苏州民族管弦乐团等本土乐团的倾情献演。南京慢城跨年音乐嘉年华、银杏湖第六届花火音乐狂欢节、南通紫琅·银河左岸音乐节等音乐节也将相继登场。南京、无锡等地还将迎来周蕙、陈慧娴、陆虎等歌手的个人演唱会。
“元旦前后,我们剧院将集中推出11台共20场重磅演出,涵盖音乐会、戏曲、舞剧等多种艺术形式,整体出票率已接近90%。”江苏大剧院工作人员介绍,“特别是民族舞剧《红楼梦》连演8场,开票后瞬间‘秒光’。”
为何人们愿意在辞旧迎新的特殊时刻,花上两三个小时,甚至不惜“一掷千元”亲临现场观看?
在很多艺术爱好者看来,跨年的仪式感像生活中的标点符号,让漫长的岁月有了段落。这份花费,买的是体验,更是一种情绪价值。每年跨年夜,江苏省流行音乐学会常务副主席康恺都会带上家人,用一场演出迎接新年。在他看来,那是全年中为数不多可以彻底放下手机、抛开工作的两小时。“数字化时代,家庭成员各自沉浸在自己的小世界,共享的体验越来越少。一场演出,无需过多的言语,却能让情感连接得更加紧密。”
“在家听音乐可以随时暂停,但在音乐厅则必须跟上音乐的流动。人和音乐之间的关系,从‘控制’变成‘共处’。这种‘共处’的价值,构成数字世界无法复制的仪式感。”南京师范大学新闻与传播学院教授刘永昶道出许多人的心声,“在新旧交替的时间节点,人们如此执着于现场,正是因为在数字生活中失去太多‘在场’的真实感,我们需要真实的相聚,在同一个物理空间中,共同完成一场关于告别与启程的仪式。”
根植本土,越来越有“中国味”
其实,以艺术方式迎接新年,是一种“既老又新”的年俗。
这一传统起源于欧洲。1939年12月31日,首届维也纳新年音乐会在维也纳金色大厅举办。彼时,整个欧洲都笼罩在战争的烟火中,《蓝色多瑙河》《拉德斯基进行曲》让很多人重拾生活的信心和勇气。二战后,在岁末年初举办新年音乐会逐渐成为惯例,并流传至世界各地。
1987年,中央电视台首次转播维也纳新年音乐会,在中国观众中引起强烈反响。30多年来,新年音乐会逐渐在大中城市普及,并完成大众化、本土化改造。据业内人士统计,当下中国各地的新年音乐会,无论数量还是规模,均达到世界第一。
“过去观众可能更认‘维也纳’‘柏林’的名头,喜欢看一些国外乐团的演出,但这些年,本土乐团的人气也越来越高。”一位演出经纪人告诉记者。
这种变化直接体现在节目单上。早期,我国的新年音乐会几乎是对西方曲目简单复刻,均是施特劳斯、贝多芬、莫扎特等西方古典音乐家的作品。如今,各地新年音乐会中本土乐团、民族乐团日渐活跃,演出曲目不仅有西方古典音乐,还有大量民族民间音乐和地方戏剧元素,成为展现地域文化特色的重要窗口。例如,2026年元旦,无锡交响乐团新年音乐会将和锡剧名家蔡瑜、王子瑜合作,共同呈现管弦乐版的锡剧《梁山伯与祝英台·草桥结拜》,这一融合传统戏曲与交响语言的创新尝试,将为观众带来耳目一新的艺术体验。
2026年元旦假期,苏州民族管弦乐团的演出日程表安排得满满当当。乐团艺术总监兼首席指挥彭家鹏坦言,“江苏拥有众多的省属、市属交响乐团,每个乐团都形成自己的特色和传统。以往观众喜欢听国外乐团演奏的经典曲目,如今我们具备同样的演奏水准,而民族管弦乐所承载的文化亲近感,更能引起观众的情感共鸣。”
观众审美素养的不断提升,也在重塑艺术跨年的文化氛围。“如今的观众越来越懂行。”二胡演奏家朱昌耀感慨,“他们对作品旋律更熟悉,对内涵理解也更为深刻,这反过来也对我们的演出提出更高要求,促使我们不断打磨作品、提升水准。”
江苏省昆剧院每年跨年夜推出的“新年大反串”,是众多“昆虫”翘首以盼的年度盛事。舞台上,昆曲演员突破行当、性别乃至角色性格,以妙趣横生的“反串”收获一波波笑声。江苏省昆剧院院长施夏明透露,“即将上演的这场‘反串’颇具文化韵味,在这一夜,舞台上下共享同一种文化的温度。这本身就是一种美好传承,通过纯粹的快乐与感动,把文化的种子悄无声息地种进一代人的心里。”
节庆经济,彰显城市独特魅力
艺术跨年的流行,既是人们自发选择的结果,也是一场文化与城市的“双向奔赴”。
文化基础设施的不断普及,是促成这种转变的物质基础。现代化剧院、音乐厅的建设,从根本上降低了高雅文化的参与门槛,使得文化消费真正转变为大众可及的公共生活选项。南京乐迷张女士回忆说,10多年前看跨年演出,只能去人民大会堂或南京文化艺术中心。如今,既有江苏大剧院、保利大剧院等城市文化地标,也有如毛细血管般深入街巷的特色小剧场。“跨年夜选择太多了,甚至有点挑花眼,每个人都能找到契合自己的那一场。”张女士感慨道。
一座拥有多个高质量文化场馆的城市构成一个“文化强磁场”,在岁末形成丰富的档期供给,让曾经被视为“小众雅好”的艺术跨年活动,成为普通人可以参与的文化生活,自然而然便形成一场跨越时间的集体仪式。
在微观层面,艺术跨年是个人的一段记忆、一种氛围、一次独特的人生片刻。从宏观层面来看,这意味着“仪式感经济”释放出巨大市场需求。一场成功的新年文化活动,其价值远超票房收入本身,更是对冬季文旅消费的强劲带动和城市品牌形象的生动塑造。同程旅行发布的《2026元旦假期旅行趋势报告》显示,全国多地将举办跨年演唱会,不仅点燃人们跨年的情绪,也直接带动当地机票、场馆周边酒店民宿热度的快速攀升。
“在元旦这一时间节点,人们的情绪往往复杂而私密。跨年艺术活动以其独特的形式感,将这些个人情绪转化为集体体验。这当中蕴含着巨大经济潜能,是提振消费的重要契机。”南京艺术学院党委副书记、文旅部文化和旅游研究基地首席专家李向民教授分析说,“这种以艺术为核心的节庆经济模式,也更能彰显城市的独特魅力。这种‘文化引流’效应,延长了游客停留时间,实现文旅消费的乘数效应。”
一场演出,让人们在艺术中收获感动,更以此标注时光的刻度,它让时间被看见、被铭记、被赋予意义。愿每个人都带着被艺术滋养过的灵魂,更从容、更丰盈地步入新的一年。