马奉信先生（1942—2019）乃当代卓有建树的书画家，系国家一级美术师，中国沧浪书社社员、中国美术家协会会员、中国书法家协会会员。生前曾任江苏省文史馆馆员、江苏省政协委员、徐州市文化局副局长、徐州书画院院长等职，于地方文化建设与艺术传承贡献卓著。

先生艺道渊源深厚，曾师从李可染、傅抱石、杨建侯等书画大家，艺事精进，声名远播，多次于海内外举办书画作品展，艺术成就早已载诸艺林，有口皆碑。笔者身为书法爱好者，不揣浅陋，仅从书法一隅掇拾相关评述，略作研习，以抒景仰之情。

在诸多评骘马奉信先生的论述中，李可染先生与陈传席先生的见解尤为中肯精当，究其缘由，盖因二人与先生相交日久，相知甚深。李可染先生曾言，先生书法线条“沉涩中见灵动”。此语看似简约，实则道尽书法三昧——笔墨线条为书画艺术之筋骨，历代书画家穷其一生，皆在锤炼线条功力。能臻“沉涩”之境，已然是千锤百炼之功；而于沉涩之中兼具灵动之姿，则不仅需苦修磨砺，更赖天赋灵犀。陈传席先生评价先生“书画俱佳”，言简意赅，一语中的。世人多瞩目于先生的国画成就，其书法造诣反倒为丹青之名所掩，殊为可惜。

原中国书法家协会副主席、天津大学教授王学仲先生亦盛赞先生：“书画兼善，尤为难得。其行草书法取刚劲雄浑之气，融秀逸阳刚之美，得细腻委婉之致，又具有鲜明的时代气息。臻乎此，殊不易也。”寥寥数语，将先生行草书法的气韵风骨与时代特质剖析得淋漓尽致。

原中国书法家协会理事、浙江省书法家协会副主席、浙江大学教授马世晓先生对先生书法的评鉴则更为全面，从用笔、结体、章法、神韵四个维度予以阐释：“用笔融洽篆隶，凝练沉厚；结体平中寓奇，雍容大度；章法流贯通变、舒展自如；神韵逸远洒脱、气概天成，有着浓郁的书卷气息和开阔博大的气度。”马世晓先生更指出，奉信先生的创作，以醇正恬静、冲和淡远之心境寄情笔墨，其所追求的，正是书法艺术中“中和”的境界、“古意”的韵致，乃至天人合一的“大道”，将先生的书法造诣提升至美学与哲学的高度。

中国沧浪书社执事、国家一级美术师吴振立先生认为，马奉信先生的书画作品率性纯真，其书法取法黄道周、王觉斯诸家，笔势贯畅，盘旋穿插，尤以大件作品气势磅礴，咄咄逼人，足见吴先生对先生大幅书法创作的偏爱与推崇。

中国作家协会会员、江苏省文史馆馆员俞律先生则另辟蹊径，从文人视角品赏先生书画：其作品洋溢着乐天自适的气质与幽默隽永的格调。先生尤擅行草，笔意飞扬，神采焕然，兼具扎实功力与鲜明个性，其书法的笔墨意趣，亦滋养了其绘画艺术的独特韵味。俞先生此番评点，亦暗合先生早年结缘佛学的经历——禅心慧性的浸润，或许正是其作品蕴含超然禅意的根源所在。

“一千个读者就有一千个哈姆雷特”。诸家评述视角各异，所见各有千秋，却皆指向马奉信先生卓越的艺术成就。于笔者而言，更感佩于先生为“彭城画派”的发展、为“中国书法名城”徐州的文化建设，以及为其恩师李可染先生故乡的书画人才培养倾尽心力，培育出大批书画中坚力量，不负先辈厚望。

笔者身为一名乡村教师，有幸承蒙马亚先生厚爱，师从其研习书法，后又经马亚先生引见，拜入复旦大学教授、中国书法家协会学术委员、中国沧浪书社社员、王蘧常先生入室弟子潘良桢先生门下学习汉碑。据潘先生忆述，徐州的马奉信先生与王冰石先生皆是其挚友，昔年到访徐州，曾居于奉信先生家中，品尝地道的徐州面食，这段经历为其留存了对徐州最温暖的记忆。在笔者眼中，马氏一族的仁爱与友善，早已融入血脉，刻入风骨。

原徐州书法家协会理事、邳州书法家协会主席、江苏省作家协会会员朱廷九先生曾言，他生前与马奉信先生不独是翰墨挚友，更是文坛知己。忆及往事，朱先生仍满怀感念：某次其新作发表，先生得知后竟于深夜致电，细探创作心得。此事不仅令朱先生倍感荣幸，更足见先生于文学艺术的由衷热爱，其才华之全面，由此可见一斑。

马奉信先生虽已驾鹤西去，但其书画艺术与人格风范，仍深深烙印在无数书画家与艺术爱好者的心中。惟愿徐州这座文化名城，永远铭记先生为地方文化艺术事业作出的卓越贡献；更愿彭城文脉，薪火相传，生生不息！

本文作者槐香阁王鹏，乡村教师，文艺爱好者。中小学高级教师，中国校园文学协会会员，江苏省书法家协会会员，徐州市书法家协会会员，邳州市书法家协会理事。传承“潘良桢—马亚”先生书学理念，力求碑帖融合，向美而行；践行何言宏先生文艺主张，作“有良知”的文艺批评。