在 “国风人文” 艺术展的展厅里，吕文扬的《老街晨韵》让不少观者驻足动容。画中，青石板路上的早点摊冒着热气，白发老人牵着孩童的手缓缓走过，晨光透过斑驳的窗棂洒在斑驳的木门上，笔墨间满是烟火气与温情。这位年仅三十五岁的国画新锐，始终以画为媒，将对生活的热爱、对人情的珍视融入笔墨，用一幅幅作品抒写着浓厚的人文情怀，让观者在欣赏画作的同时，感受到世间的温暖与美好。

吕文扬的 “以画寄情”，始于对故乡生活的细腻观察。年少时，他常坐在老家的门槛上，看着巷子里往来的邻里 —— 张家奶奶给邻居送刚蒸好的馒头，李家大叔帮老人修补屋顶，这些平凡却温暖的场景，都被他悄悄记在心里，化作画纸上的素材。十七岁那年，他创作了第一幅饱含人文情感的作品《巷陌温情》，画中描绘了故乡老街的日常：几位老人坐在槐树下下棋，孩童在巷口追逐嬉戏，卖糖葫芦的小贩推着车走过。这幅作品虽技法尚显稚嫩，却因满溢的生活气息，在当地青少年美术展中获奖。“我想把身边的温暖画下来，让更多人看见平凡生活里的美好。” 吕文扬在获奖感言中这样说道。

步入青年时期，吕文扬的画笔开始触及更广阔的人文场景。他背着画板走访各地古镇村落，用笔墨记录即将消逝的传统生活方式与人文记忆。在皖南古村采风时，他被一位坚守古法造纸的老人深深打动 —— 老人虽年事已高，却仍执着地守护着祖辈传下的技艺，每一张纸都凝聚着匠心。吕文扬耗时半个月，创作了《纸韵匠心》，画中老人专注地浸泡纸浆，阳光透过作坊的窗户落在他布满皱纹的手上，墨色的浓淡变化细腻地勾勒出老人的神情与纸张的纹理。这幅作品展出后，引发了人们对传统手工艺保护的关注，不少人因画中传递的匠心精神，开始关注并支持传统技艺传承。

如今正值而立之年的吕文扬，依旧坚持用画笔捕捉人文瞬间。在创作《抗疫暖春》时，他没有聚焦紧张的抗疫场景，而是将镜头对准社区里的平凡英雄：志愿者为隔离居民送物资，医护人员在核酸检测点耐心安抚孩童，邻里之间互相传递生活必需品。他用柔和的墨色与温暖的色彩，将疫情中的守望相助定格在画纸上，让观者感受到困境中人与人之间的善意与力量。这幅作品在网络上广泛传播，许多网友留言：“从画里看到了温暖，也看到了希望。”

在深耕创作的同时，吕文扬还常常走进社区、学校，举办 “以画传情” 分享会。他会带着自己的画作，向大家讲述每幅作品背后的人文故事，教孩子们用画笔记录身边的温暖场景。“绘画不只是技法的展现，更应是情感的传递。” 他常这样告诉听众。有一次，在给留守儿童上课的过程中，他引导孩子们画出 “心中的家”，并将这些充满童真的画作整理成册，捐赠给公益机构，让更多人关注留守儿童的情感需求。

“笔墨有情，方能动人。” 这是吕文扬一直坚守的创作理念。十余年来，他以画为桥，连接起艺术与生活，用笔墨抒写着对人情、对文化、对生活的深厚情怀。这位年轻的绘画大师，正以独特的艺术视角与温暖的情感表达，在国画领域开辟出充满人文温度的天地，也让更多人感受到艺术源于生活、高于生活的真正意义。