近日，“浮界纪：林明杰的超时空灵性绘境”于上海M50创意园寥天艺术服务中心展出。展览以多个创作阶段的中小尺寸作品为主线，通过“心灵界”“未来界”“碎片界”三个叙事章节，带领观众走进艺术家跨越媒材与时空的精神图景。

展览现场

在数字与真实交织、历史与未来叠合的当下，人们日益生活于一个浮动的“界”中——既现实又虚拟，既历史又未来，既个人又集体的多重世界。林明杰以布面油画、柴烧陶瓷、纸本彩墨及数字创作等多重媒材，构建出一种既具物质温度、又含虚拟符码的视觉语言。

展览现场

展览特别聚焦于艺术家多年来未曾系统展出的中小尺寸作品，其中许多创作于带有污渍与褶皱的废弃纸本之上。在分享创作过程时提到，他有意选择这类“不完美”的基底，“在随机的画面上继续画，本身也是一种随机性的游戏。”他有时将颜料置于两张纸间揉搓，凭借痕迹与偶然效果触发下一阶段的创作。这种“游戏”状态让他松弛下来，历经多年，竟积累出一系列充满生命质感的小幅作品。

无题，纸本彩墨

无题，纸本彩墨

艺术家认为，人类文明进程中逐渐形成一张巨大的思维之网，它既带来保护，也构成束缚。而科学与艺术，往往正是从网眼中悄悄溜走的“鱼”。他也提醒到，漏网之鱼一旦成长为名家、大师，“人们便会从鄙视者、捕猎者一改成为崇拜者、追随者、捍卫者。渐渐的，漏网之鱼又化身为新的网”。这种从“逃离”到“成为网”的循环，揭示出艺术在历史中动态而复杂的命运。此次展览学术主持是知名策展人陆蓉之，展览将持续至2026年1月10日。