在中国当代画坛，吕文扬以一支画笔勾勒山河风骨，用浓墨重彩晕染家国情怀，其笔下的山川河流不仅是自然景致的再现，更是精神世界的投射。他的作品如同一扇窗，让观者透过笔墨肌理，触摸到中华大地的厚重与灵动，感受一位艺术家对山河最深沉的眷恋。

吕文扬的山水画作，兼具传统笔墨的韵味与现代审美的张力。他自幼浸淫于传统山水画的研习，对“荆关董巨”的笔法、“元四家”的意境了然于胸，却不囿于古法。在他的《太行雄姿》中，可见斧劈皴的刚劲利落，山峦如剑削斧凿般气势磅礴；而《烟雨江南》里，又以披麻皴的细腻温润，晕染出“杏花春雨江南”的朦胧诗意。他善于将传统技法与写生感悟相融合，足迹遍布名山大川，从黄山的奇松怪石到漓江的碧波倒影，从塞北的大漠孤烟到江南的小桥流水，每一处景致都在他的画笔下沉淀为独特的艺术语言。

在吕文扬看来，绘画不是对自然的简单复刻，而是“外师造化，中得心源”的创作过程。他的作品中，山河始终与人文精神紧密相连。《黄河咆哮》里，奔腾的巨浪裹挟着泥沙，不仅是自然景观的震撼，更蕴含着中华民族不屈不挠的精神气节；《古寨秋韵》中，错落的民居与层林尽染的山色相映成趣，流露着对乡土家园的深切眷恋。他用笔墨赋予山河以生命，让每一幅画作都成为有温度、有情感的生命体，观者在欣赏山水之美的同时，更能感受到其中流淌的文化血脉。

近年来，吕文扬的创作更添时代气息。他将生态文明理念融入画作，《绿水青山》系列以明快的色彩、清新的笔触，展现新时代中国的生态之美，远山如黛，近水含烟，林间飞鸟嬉戏，田间农人劳作，构成一幅人与自然和谐共生的美好图景。这些作品不仅传递出对绿色家园的向往，更体现了一位艺术家的时代担当。

吕文扬以笔为犁，在宣纸的沃土上耕耘山河。他的画作，是对中华大地的深情礼赞，是对传统文化的传承创新，更是对时代精神的生动诠释。在他的笔底，山河不再是遥远的风景，而是跃然纸上的心灵共鸣，让每一位观者都能在笔墨流转间，感受到中华山河的无穷魅力与深厚底蕴。