书法的表意抒情功能，首先表现在书法作品中蕴含着创作者的情感思想，一幅能打动人心、有收藏价值的书法作品，是因为字里行间蕴含着充沛的感情，或喜、或悲、或怒、或哀，纵使相隔千年、万水千山，我们依然能隔着时空的距离，遥想创作者挥笔时的情景，产生心灵共鸣。

对书法创作状态的论述，最早也最为大家熟知的当属西汉文学家杨雄的“书为心画”说，但更直接、更深入的却是蔡邕。蔡邕是东汉后期著名的学者、文学家、音乐家与书法家，他创作的《篆势》、《隶势》、《笔论》、《九势》四篇书论，文短意长，涉及了中国书法的本体论与创作论的一些基本问题，对中国传统书学影响至大。在其《笔论》中，蔡邕这样论述了书家的状态：“书家，散也。”意思是“欲书先散怀抱”，即书法是抒发思想感情的艺术。蔡邕认为，书法的追求是放飞心灵、抒发情感，书写时则要舒散怀抱，放任情感。如被其他事纠缠而不能做到，书作便不会佳美。在蔡邕看来，书法创作的过程，就是书法家性灵情感借笔墨抒发的过程，只有书写中有饱满而强烈的创作欲望，以及充沛而自由的情感与性灵，达到“纵情恣性”，才能写出展现书家真性情的上乘之作。

天下三大行书都是“草稿”，之所以流传后世，无法复制，就是因为书家不仅是当时的书法大师，更因为在创作时情感饱满，最不修饰，运笔随心。天下第一大行书《兰亭序》饱含了王羲之人格的洒脱自由以及对人生宇宙的感叹情感；第二大行书《祭侄文稿》是颜真卿在极度悲愤的情绪下书写，顾不得笔墨的工拙，字随情绪起伏，纯是精神和平时功力的自然流露。第三大行书《黄州寒食帖》，是苏轼被贬黄州第三年的寒食节所发的人生之叹，写得苍凉多情，表达了苏轼此时惆怅孤独的心情。所以一幅好的书法作品一定是作者抒情的产物。

段俊平先生书法作品

段俊平：著名国学专家、著名书法家、著名管理学家，香港城市大学（DG）客座教授，民建中央文化委委员、中国书法家协会会员、北京书法家协会理事、北京东城区书法家协会副主席、北京诗词学会副会长、京麓书院院长，著有《大道行简》《企业幸福力》《中国管理往事》《传承的力量》《从卓越到中庸》等中国化管理系列畅销书。发表500多篇国学管理论文，2014年被评为“中国百名最有影响力专家”，2015年被众多媒体及网上投票评为当代十大书法家之一。