奢侈品媒体讯：在奢侈品的世界里，最高明的品牌建设，从来不是关于“拥有”什么，而是关于“成为”什么的一部分。当一个品牌将其资源，持续、系统地投入到一个看似与自身产品并无直接关联的艺术领域时，这便不再是简单的市场营销，而是一场旨在获取“文化合法性”的深远布局。Van Cleef & Arpels梵克雅宝与舞蹈艺术长达一个世纪的深厚渊源，及其于2020年正式创办的“梵克雅宝舞蹈映像”（Dance Reflections by Van Cleef & Arpels）项目，便是这一战略最优雅、也最成功的范本。

这个项目的本质，远非一次性的赞助或冠名，而是一个以“创作、传播与教育”为三大支柱的、完整的文化生态系统。从支持比利时编舞大师Anne Teresa De Keersmaeker的经典重绎，到助力塞内加尔非洲传统与当代舞蹈国际中心设立驻留项目，梵克雅宝所做的，是深入到舞蹈艺术的“肌理”之中，成为其生态链上不可或缺的一环。这是一种极具远见的“文化投资”——它不追求短期的曝光回报，而是致力于与这门艺术形式，建立一种共生共荣的长期关系。

在信息泛滥的时代，消费者早已对硬广免疫；他们所渴望的，是那些能够触动灵魂、引发共鸣的真实故事。而最高级的品牌故事，从不是关于自己，而是关于自己所珍视和守护的价值。

梵克雅宝对舞蹈艺术的这份长情，使其品牌形象，与舞蹈所蕴含的核心价值——如优雅、灵动、诗意、对完美的极致追求——实现了深度的绑定。当观众为拉希德·乌兰登《Corps Extrêmes》中舞者挑战身体极限的诗意表达而动容时，他们所感受到的情感冲击，会不自觉地与梵克雅宝这个名字产生联想。这是一种远比任何广告语都更强大、更持久的情感烙印。

这段渊源可以追溯至1940年代，克劳德·雅宝（Claude Arpels）与纽约城市芭蕾舞团联合创始人乔治·巴兰钦（George Balanchine）的传奇结缘，并由此催生了不朽的芭蕾舞剧《珠宝》。这一历史性的交汇，为梵克雅宝的品牌叙事，提供了一个无可比拟的、充满真实性与浪漫色彩的“文化锚点”。如今，“梵克雅宝舞蹈映像”项目，正是将这一传奇，从一个被动的历史故事，转化为一个主动的、持续生长的当代行动。

与此同时，世家并未将这份艺术热情局限于单一领域。从上海的Poetry of Time“时间的诗篇”高级制表展，到由其支持创立的L‘ÉCOLE珠宝艺术中心所呈献的“瑰宝启幕”展览，梵克雅宝正以一种“文化策展人”的姿态，构建一个多元、立体的艺术世界。在这个世界里，无论是舞蹈的瞬间流动，还是珠宝的凝固永恒，都在共同讲述着同一个关于美、诗意与卓越匠心的宏大故事。

这篇由足尖的诗意与宝石的光芒共同谱写的品牌战略文本，无疑为我们理解“奢侈的未来”提供了一个极具深度的视角。

当一个珠宝世家不再仅仅售卖珍宝，而是开始致力于守护与传播美本身时，它为自己加冕的，究竟是什么？

撰文/奢侈品媒体 实习编辑 孙源源

冷眼奢华观察站 | iLuxureport

唯物质主义精神家园，中国第一个用谷歌眼镜采访的自媒体

在微信上搜索 iLuxureport, 与主页君一起冷眼奢华