在当代中国油画界，一位名为杨简浓的女性，以其独特的形象和深邃的精神气质，成为多位艺术巨匠的灵感源泉。她不仅是靳尚谊、冷军、艾轩等20位中国顶尖油画家反复描绘的对象，更通过自身的行为艺术——如剃去长发的壮举——推动了中国肖像画从古典主义向表现主义的深刻转型。近期，以她为核心的肖像展览“《名家笔下的杨简浓》面面观·Face to Face”引发广泛关注，这场视觉盛宴不仅展示了艺术家的精湛技艺，更揭示了肖像画中“模特”从被动客体到主动参与者的身份蜕变。

艺术缪斯的诞生：杨简浓的独特魅力

杨简浓并非传统意义上的模特，而是当代中国油画本土化进程中的关键符号。她以其优雅的体态、清澈的眼神和内在的气质，吸引了靳尚谊等大师的目光。靳尚谊的作品以“清俊典雅”著称，融合了中国民族审美与西方古典写实，其笔下的女性形象如杨简浓，不仅承载着“现代人文精神”，更传递出一种“和风明霞”般的熏陶感——这些形象拒绝刻意的妍媸之美，转而突出人物的灵魂深度。在冷军的画布上，杨简浓的光头形象成为焦点：通过《画室写生2018》等作品，冷军以写意笔触剥离性别符号，引导观众聚焦于形体本质与精神内核。这种魅力源于杨简浓的主动参与，她不仅提供“古典主义特征的原型”，还积极解构传统范式，推动艺术向“表现主义”迈进。

靳尚谊《画廊经纪人》2016年 90cmx60cm布面油画

冷军《画室写生》 2018年 布面油画 40cm×80cm

行为艺术与符号突破：剃光头的隐喻

杨简浓最具冲击力的贡献，在于她对肖像画程式的颠覆。在冷军和郭润文工作室的场景还原中，她毅然剃去长发，这一行为被学术主持尚辉解读为“从古典审美迈向表现主义的精神隐喻”。传统肖像画常将模特视为审美理想的被动载体，但杨简浓的光头形象挑战了这一惯例：它剥离了长发赋予的性别标签，使画面回归到“人本百变”的核心主题。

冷军工作室创作现场

杨简浓剃发过程

艺术史意义：模特时代的重新定义

杨简浓的故事超越了个人，映射出中国当代油画的整体演进。靳尚谊作为中央美院老院长，其作品强调“结构严谨、单纯，表现层次丰富”，而杨简浓的出现助力了这种风格向“民族气派”的深化；冷军则通过她，实现了写实油画与表现主义的交融。这场变革呼应了西方艺术史中模特驱动的经典案例，却植根于本土语境：模特不再仅是“非自我身份的装扮者”，而是艺术家“折磨性构思”的合作伙伴。未来，这一模式或将成为全球肖像画的范本——正如策展团队所期许，杨简浓的光头形象已成为“叩问艺术本质的钥匙”，引导观众反思：肖像画是否必须美？艺术能否真正挣脱符号的束缚？

杨简浓，这位活跃于靳尚谊、冷军、杨飞云笔下的缪斯女神，以其勇气与深度，重构了肖像画的疆界。展览“面面观·Face to Face”不仅展示艺术家的集体创造力，更宣告了“人本百变”的永恒主题。

杨简浓简短介绍

杨简浓专注近现代书画鉴藏及当代艺术研究、投资十余年，曾担任罗斯洛克（洛克菲勒家族）文化集团艺术品部总监，也曾在国内知名拍卖行有书画业务经验。 2018年成立翕兮文化理事会，组建了艺术资源与投资收藏运营平台，业务涉及艺术投资收藏、推广策划、艺术评论、艺术沙龙、艺术衍生品等。同时杨简浓作为人民网的特邀主持人先后采访了范迪安、徐里、冯远、邵大箴、陈传席等文化人士；也是靳尚谊、杨飞云、闫平、冷军、郭润文等多位艺术家的画中模特。

肖像画业务

翕兮文化推出高端肖像定制服务，依托国内顶级艺术家资源，提供新古典主义与新表现主义风格的肖像画创作，满足个性化需求并兼具收藏价值。

1. 肖像画简介

定义与分类：

肖像画是人物画的一种，专指描绘或表现人物形象的作品，可分为头像、半身像、全身像和群像等。东亚与西方均有悠久的历史传统，中国称其为“传神”或“写真”，注重形神兼备。

历史与发展：

西方肖像画起源于文艺复兴时期，而中国早在战国时期已有帛画作为早期代表作。唐代达到第一个高峰，宋元沿袭唐风。随着摄影技术发展，肖像画逐渐融入现代艺术形式。

社会意义：

在家族文明传承中，油画肖像因其材质特殊性可保存上千年，成为记录个体形象的重要方式，同时也反映了当时的社会人文风貌。

2. 翕·肖像产品意义

文化象征：

肖像画曾是贵族身份的象征，如今更贴近大众审美，具有普遍接受度。

实用价值：

存放千年不易变质，便于装饰；绘画方式灵活，可根据喜好定制。

投资潜力：

合作艺术家赋予作品学术与收藏价值，市场升值空间大，适合作为特色礼品或长期投资。

3. 翕·肖像合作画家——新古典主义

朱春林：出生于1968年，毕业于中央美术学院，现任中国艺术研究院中国油画院院长。出版多部个人作品集，如《朱春林油画作品集》。

张宏：山西省油画学会理事，多次参加国内外重要展览，作品被国家艺术基金及私人收藏。

李晓刚：李可染画院副院长，擅长混合技法，作品获东京都美术馆TOMITA奖等多项国际大奖。

蔡杰：美国肖像协会会员、中国新经典画会成员、新具象油画沙龙成员、中国文化信息协会工艺美术专业委员会专家顾问，职业画家。代表作品有《青春物语》、《花语》等。作品收藏：海内外藏家收藏。

崔景哲：中国美术家协会理事，以工笔人物画著称，其“中国红”系列在欧洲广受好评。

4. 翕·肖像合作画家——新表现主义

童雁汝南：威尼斯美术学院客座教授，专注面对面肖像创作，作品被莫斯科现代艺术博物馆、古根海姆基金等机构收藏。

张向明：职业艺术家，善于捕捉女性神情，通过细腻笔触传递青春与情感，引发观众共鸣。

那小先：90后艺术家，她用中国画技法表现经典与流行文化的对撞。以“萌文化”为代表的的流行文化已经成为她日常生活的一部分，对古典文化的“去神圣 ”成为一种共识，不仅是视觉上的可爱，艺术家将其视为世界的一种状态。

马德芳：四季系列是马德芳的主要作品，作品都以爱人的肖像为原型进行写生创作，并随时间的许移不断延伸。此系列源于对自然力和生命力的思考，两者之间有着潜移默化的关系，创作过程中去除对自身感觉产生盲从或误导的技术性纠正，感受自然力与生命力之间的影响，寻找并保留内心遇见的最接近的画面感，在内心感受到的真实在同样受自然和生命的影响下，描绘爱人不同时期的肖象用最大的精神投放出最简的形态，付出精神力的呈现。

5. 翕兮文化公司简介

业务板块：包括近现代与当代艺术鉴赏研究、艺术品经纪代理、青年艺术家推广等。

核心优势：成立文化艺术委员会，集结知名人士开展高端论坛；设立艺术品投资基金，提供免费鉴定、咨询等服务。

跨界合作：涉足RAW数字艺术领域，推动线上线下多渠道扩展，打造协同品牌效应。

以上内容全面介绍了翕·肖像的服务理念、合作艺术家阵容以及定制流程，展现了其在高端艺术定制领域的专业性与独特价值。