唐代被誉为中国封建社会的巅峰，国力强盛，经济繁荣，文化昌盛。正是在这个繁荣的时代，中国的陶瓷工艺达到了一个新的高峰。在中国陶瓷的颜色釉队伍中，绿釉可能是最低调的一个。它自汉代延绵至清末，虽然从未站上“C”位，却也不曾缺席一朝一代。如同蓝天下青山间的一泓碧水，不见风浪，不会干涸。也许，华夏祖先看待绿色的目光，注定了绿釉平淡无奇的命运。但正是这种没有审美加成、没有皇权促进的沿革史，为我们呈现了一段更加真实的民间手工业发展历程，进而映射出封建皇权对瓷业促进与禁锢的一体两面。安史之乱前，隋唐帝国繁荣富强，昌明发达，因而有了绝域入贡、万邦来朝的盛况。那时，西北有陆路沟通中外，东南有海道联络东西，商队络绎不绝，使团相望于道，空前畅达的交通带来了空前频繁的文化交流。时西方的文明大国有萨珊波斯（在今伊朗，651年为阿拉伯人的大食攻灭）、大食和佛菻（即拜占庭），以及居处中亚以康国（今乌兹别克斯坦撒马尔罕）为代表的粟特人，他们在这次东西文化艺术大交流互融中，都扮演着极为重要的角色。如此往来频繁，对隋唐及后世影响深远。表现在工艺美术方面，就是浓郁的异域胡风盛行。器物在造型、装饰上每每模仿西亚、中亚器皿，既有西方的颀长挺劲，又有中国的圆润浑厚，独树一帜。在当今的海内外公私收藏中，隋唐绿釉无疑都是极为重要的藏品，艺术、历史价值兼具。

本品纯净莹润的绿釉色地，胎釉研炼极精，瓷质之润，釉色之晶莹，历数百载而常新。婉转萦绕，毫无晦涩之气，釉白中微微泛青，尤其是近足垂流厚积处，接近青白釉。釉质肥厚莹润，协调的色彩与精美纹饰浑然一体，值得珍藏。绿釉色泽典雅，釉表泛浅光泽，造型优美端丽，纤巧玲珑，器型之美，却具有独特的审美情趣与艺术风格。宛若佳人玉立，虽是素服淡妆，却别有风韵，时有简约淡雅而韵味无穷之感。配合瓷器本身的完美造型，给人以静美俊逸之感，釉色晶莹光润，清雅悦目。釉色深浅有致，法翠莹灿，光彩焕然，发色深沉典雅，极见匀净雅靓之致。整器立坯后，先罩白色化妆土，后施绿釉。釉薄处可见下层的白色化妆土，绿、白二色交相掩映，流动融合。值得一提的是，这种白色化妆土是由低温白釉加水淡化而制成的，性质还是釉，所以它的光泽比较明亮，不同于常见化妆土的干涩，也有学者形象地称其为“白色化妆釉”。胎色闪粉，胎体较巩县产品略致密，形象生动逼真，兼具实用与审美于一体，体现出古代工匠丰富的想象力，颇为难得。

绿色是大自然最常见的颜色，象征着生命与和平。此外，绿色还是最容易被看到的颜色，当它经过水晶体时，几乎刚好落在视网膜上，所以令我们眼部舒适。但是，当绿色上升到审美象征的层面时，却并不怎么受人待见。值得一提的，是集中在北方出土的绿釉实用器，标志着绿色终于从地下来到地上，从幕后走到台前。呼和浩特出土唐代绿釉瓶，带着明显的西域风情，也许正是外来文化的冲击，让唐人抛弃了对绿色的偏见，这也解释了为何绿釉多在帝国北方现身。2017年，一件唐代绿釉绞胎瓷碗在香港苏富比拍卖会上以1500万港币的高价成交，创下了该品类陶瓷艺术品的世界纪录。这一纪录的诞生，无疑证明了唐代绿釉绞胎瓷的艺术价值和市场潜力。2019年5月，香港苏富比拍卖会上的一件唐代青瓷釉瓶以近4000万元的成交价成为当时国内售价最高的绿釉瓶作品。不仅在制作时技艺独特，而且在保存和传世过程中也充满了神秘。这种瓷器的制作工艺极其精湛，正是由于其稀缺性和历史的变迁，数量极为有限，如今已成为千年之宝。作为中国瓷器的一颗明珠，不仅承载了中国陶瓷工艺的精髓，还记录了唐代盛世的繁荣。它的独特之处在于釉色的翠绿、冰裂纹的神秘和纹饰的多样，使其成为无数收藏家和艺术爱好者们的钟爱之物。我们可以更好地理解中国陶瓷工艺的辉煌历史，感受到中国古代工匠的智慧和艺术创造力。